《歌劇魅影》觀后感

時間：2024-02-28 07:28:39 觀后感我要投稿

《歌劇魅影》觀后感

　　在觀賞了后，心中感慨萬千，不禁為作品所深深折服，一定有不少感悟吧，觀后感的表達方式靈活多樣，基本屬于議論范疇，但寫法不同于一般議論文，因為它必須是在觀看后的基礎上發感想。觀后感你想好怎么寫了嗎？以下是小編為大家收集的《歌劇魅影》觀后感，希望能夠幫助到大家。

《歌劇魅影》觀后感

　　《歌劇魅影》觀后感篇1

　　《歌劇魅影》是我所看過的電影中給我留下最深刻印象的一部歌劇。是著名的安德魯。洛伊。韋伯的得意之作。華麗的服飾，揪心的音樂，沉重的悲吟，黑暗與光明的不斷交替，一切都那么吸引著我。

　　故事由老邁的伯爵R在拍賣會上競拍那第663件拍賣品時開始，鏡頭瞬間由那玩偶轉向了輝煌的歌劇院。那正預演著即將上演的歌劇。就在這時，女主人公C出現了，一位年輕而有天賦的女演員，但她卻不是歌劇的主角，而長年住在地下室的一個因面貌丑而被拋棄的魅影卻被她的聲音深深吸引，并下定決心要讓她成為歌劇院的第一號人物。他在C即將睡著之際，引導她演唱、跳舞、排劇，而C以為是已故的父親派來的音樂天使，她深深為他的歌聲著迷，而一切在R出現后，他們不在再為對方所著迷，在魅影威脅歌劇院的經理要C做主角后，C的歌聲吸引了眾人，就在魅影為她而作的戲劇即將上演前，魅影發現了C和R的愛情，他試圖將她帶到他長年居住的地下宮殿，向她表達愛意，希望她為他留下，而R發現她失蹤后唯一知道魅影身世的居里夫人問清情況，方知魅影原來是一位著名的'音樂家，他對他欣賞、憐憫但又不可退步。

　　C在地下宮殿里發現了魅影長年為她所作的戲劇及婚紗蠟像，在他的歌聲中沉迷了，但一覺醒來后因好奇心，她揭開了魅影的面具，為他扭曲的臉龐而恐懼，而魅影像被欺騙了一般，恐懼、憤怒，但他依舊希望C能為他留下，可她還是走了。最終魅影同R展開了一系列斗爭，可在生死考驗，C為了救R吻了魅影扭曲的臉，讓魅影震驚了，他終于放開了她，讓他們離開，而自己也消失了。

　　可以說，整個電影最讓人震驚的不是凄美的感情故事，而是一路下來的音樂，他們用音樂互訴真情，也用音樂表達憤怒、哀傷、恐懼。可憐的魅影，他是永不卸妝的演員，在歌劇院以外沒有他的世界，沒有他的舞臺，他只能將自己的期盼寄托于C，他以為她會象迷戀他的音樂一樣迷戀他，可現實卻是在C揭下他面具之后跟R走了，他的面具是他唯一的衣裳，有了它，他的另一半臉是充滿自信和才氣，卻因C的好奇，他不再自信，他崩潰了，將唯一的希望寄托于她會留下，她會愛他，當她象其他人一樣帶著恐懼、憐憫選擇離開時，他怎能不崩潰，他的世界已經沒有支點。唯一讓他驕傲的音樂也挽留不了他愛的人，就這么無情地被剝奪了所有的希冀，我對他深深同情啊！

　　再談C和R，全劇明顯對他們的感情刻畫是那么的少，如果C和魅影是惡魔與天使的交替，那么C和R就是童話里王子與公主夢幻愛戀。到底是什么讓C愛上R而不愛魅影，真的不懂。有人說C更像是因為R的地位和金錢才跟他走的，不得而知！或許愛一個人真的沒有理由又或許愛的理由太多。如果是我們，是否也會選擇R而離開魅影？但可以肯定的是魅影的自尊心何其強，心理也如其面一樣嚴重扭曲，C如果真的選擇和他在一起，估計離不了那燈火輝煌卻見不得人的地下宮殿，而魅影是否會因為C的留下而逐漸向正常人轉變呢？我想很難很難！

　　心理學理論認為一個人的人格發展很大程度上與童年經歷、家庭關系相關密切，魅影因丑陋面孔而慘遭拋棄，甚至被馬戲團的人關在籠子里為人取笑，人格早已扭曲，他對世人有的只是冷酷和恨意，而一個人始終都心存希望，他不自覺地希望純真的C能給予他愛，喚醒他對愛的渴望，但長期的受苦讓他在現實和理想之間打轉，渴望愛又自覺得不到愛，他勇敢地去嘗試，向光明靠近，伸手去觸摸溫暖，但仍舊無情地被拒絕，他心里只剩一個聲音便是：“我不配得到愛，因為我這鬼面孔！沒有人會愛我！”多么可憐的人，音樂是他的救命稻草，是他唯一珍視的東西，所以他希望用音樂交換愛情，就好象一個小孩哭著要擁抱一樣，那便是他所有的希望。

　　我想如果他能意識到自己的心理問題，不放大現實的殘酷，冷靜地接受現實，努力認識自我，悅納自我，他會好起來的，畢竟一個人的心理力量是不可估量的，愛情是什么？什么是愛情？沒有答案！就我覺得魅影對C的感情真的便是愛了嗎？是他對愛的渴望之極的結果，與愛情有多少聯系或許需有人幫助他分析。所以在未確定是愛情前，不要過早地去為之肝腸寸斷。與其這樣，不如多剖析自己，多認識下自我，何況沒有完善的自我，也成就不了美好的愛情！

　　魅影是缺乏愛的能力的，愛是學習而來的，他從小到大不曾擁有愛，他如何愛呢？所以從這方面，C離開他是非常正確的選擇。

　　《歌劇魅影》觀后感篇2

　　《歌劇魅影》是我所看過的電影中給我留下最深刻印象的一部歌劇。是著名的安德魯.洛伊.韋伯的得意之作。華麗的服飾，揪心的音樂，沉重的悲吟，黑暗與光明的不斷交替，一切都那么吸引著我。

　　故事由老邁的伯爵在拍賣會上競拍那第663件拍賣品時開始，鏡頭瞬間由那玩偶轉向了輝煌的歌劇院。那正預演著即將上演的歌劇。就在這時，女主人公出現了，一位年輕而有天賦的女演員，但她卻不是歌劇的主角，而長年住在地下室的一個因面貌丑而被拋棄的魅影卻被她的聲音深深吸引，并下定決心要讓她成為歌劇院的第一號人物。他在女主人公即將睡著之際，引導她演唱、跳舞、排劇，而女主人公以為是已故的父親派來的音樂天使，她深深為他的歌聲著迷，而一切在伯爵出現后，他們不在再為對方所著迷，在魅影威脅歌劇院的經理要女主人公做主角后，女主人公的歌聲吸引了眾人，就在魅影為她而作的戲劇即將上演前，魅影發現了女主人公和伯爵的感情，他試圖將她帶到他長年居住的地下宮殿，向她表達愛意，期望她為他留下，而伯爵發現她失蹤后唯一明白魅影身世的居里夫人問清情景，方知魅影原先是一位著名的音樂家，他對他欣賞、憐憫但又不可退步。

　　女主人公在地下宮殿里發現了魅影長年為她所作的戲劇及婚紗蠟像，在他的歌聲中沉迷了，但一覺醒來后因好奇心，她揭開了魅影的面具，為他扭曲的臉龐而恐懼，而魅影像被欺騙了一般，恐懼、憤怒，但他依舊期望女主人公能為他留下，可她還是走了。最終魅影同伯爵展開了一系列斗爭，可在生死考驗，女主人公為了救伯爵吻了魅影扭曲的臉，讓魅影震驚了，他最終放開了她，讓他們離開，而自我也消失了。

　　能夠說，整個電影最讓人震驚的不是凄美的'感情故事，而是一路下來的音樂，他們用音樂互訴真情，也用音樂表達憤怒、哀傷、恐懼。可憐的魅影，他是永不卸妝的演員，在歌劇院以外沒有他的世界，沒有他的舞臺，他只能將自我的期盼寄托于女主人公，他以為她會象迷戀他的音樂一樣迷戀他，可現實卻是在女主人公揭下他面具之后跟伯爵走了，他的面具是他唯一的衣裳，有了它，他的另一半臉是充滿自信和才氣，卻因女主人公的好奇，他不再自信，他崩潰了，將唯一的期望寄托于她會留下，她會愛他，當她象其他人一樣帶著恐懼、憐憫選擇離開時，他怎能不崩潰，他的世界已經沒有支點。唯一讓他驕傲的音樂也挽留不了他愛的人，就這么無情地被剝奪了所有的希冀，我對他深深同情啊！再談女主人公和伯爵，全劇明顯對他們的感情刻畫是那么的少，如果女主人公和魅影是惡魔與天使的交替，那么女主人公和伯爵就是童話里王子與公主夢幻愛戀。到底是什么讓女主人公愛上伯爵而不愛魅影，真的不懂。有人說女主人公更像是因為伯爵的地位和金錢才跟他走的，不得而知！或許愛一個人真的沒有理由又或許愛的理由太多。

　　如果是我們，是否也會選擇伯爵而離開魅影但能夠肯定的是魅影的自尊心何其強，心理也如其面一樣嚴重扭曲，女主人公如果真的選擇和他在一齊，估計離不了那燈火輝煌卻見不得人的地下宮殿，而魅影是否會因為女主人公的留下而逐漸向正常人轉變呢我想很難很難！心理學理論認為一個人的人格發展很大程度上與童年經歷、家庭關系相關密切，魅影因丑陋面孔而慘遭拋棄，甚至被馬戲團的人關在籠子里為人取笑，人格早已扭曲，他對世人有的只是冷酷和恨意，而一個人始終都心存期望，他不自覺地期望純真的女主人公能給予他愛，喚醒他對愛的渴望，但長期的受苦讓他在現實和夢想之間打轉，渴望愛又自覺得不到愛，他勇敢地去嘗試，向光明靠近，伸手去觸摸溫暖，但仍舊無情地被拒絕，他心里只剩一個聲音便是：“我不配得到愛，因為我這鬼面孔！沒有人會愛我！”多么可憐的人，音樂是他的救命稻草，是他唯一珍視的東西，所以他期望用音樂交換感情，就好象一個小孩哭著要擁抱一樣，那便是他所有的期望。

　　我想如果他能意識到自我的心理問題，不放大現實的殘酷，冷靜地理解現實，努力認識自我，悅納自我，他會好起來的，畢竟一個人的心理力量是不可估量的，感情是什么什么是感情沒有答案！就我覺得魅影對女主人公的感情真的便是愛了嗎是他對愛的渴望之極的結果，與感情有多少聯系或許需有人幫忙他分析。所以在未確定是感情前，不要過早地去為之肝腸寸斷。與其這樣，不如多剖析自我，多認識下自我，何況沒有完善的自我，也成就不了完美的感情！

　　《歌劇魅影》觀后感篇3

　　《歌劇魅影》是一部很古老的影片。它的創作亦是以一個真實的故事為藍本的。

　　這部影片講述的是本片描述十九世紀發生在法國巴黎歌劇院的愛情故事。時值1870年，在歌劇院的地下深處，傳說住著一名相貌丑陋、戴著面具、卻學識淵博的音樂天才，多年來他神出鬼沒，躲避世人驚懼鄙夷的目光，被眾人稱之為“魅影”(杰拉德·巴特勒飾)。他動輒以鬼魅之姿制造各種紛亂，趕走他討厭的歌手，甚至還干涉歌劇院的主角人選和劇碼安排。

　　幼年喪父的小克莉絲汀·戴伊被吉里夫人帶到歌劇院接受舞蹈訓練，成為一名芭蕾舞女。當深夜無法入睡時，小克莉絲汀總是期盼父親向她許諾過的音樂天使會出現。同情于她的孤獨，魅影假扮音樂天使，隔著墻對她說話，安慰她幼小的心靈，并教她歌唱的技巧。就這樣九年過去了，年輕貌美的克莉絲汀（艾米·羅薩姆飾）在魅影的幫助下憑借美妙的歌喉一夜成名。然而，最初發自于精神層面的音樂之愛，卻逐漸轉化成為強烈的占有欲。走火入魔的魅影更以實際行動，把所有妨礙克莉絲汀歌唱事業的人一一除掉。

　　后來，戲院的投資人勞爾(帕特里克·威爾森飾)認出克莉絲汀是他的兒時玩伴，兩人墜入愛河。魅影發現后，自覺遭到背叛，怒而砍斷舞臺大吊燈的鐵鏈，讓整座華麗的水晶燈砰然粉碎在觀眾席上。隨著魅影的破壞愈來愈血腥瘋狂，克莉絲汀對他的感情也逐漸從迷戀轉為恐懼、害怕和憐憫。

　　半年后，勞爾跟克莉絲汀秘密訂婚，魅影突然現身于歌劇院的.化裝舞會，強迫歌劇院演出他親手譜作的歌劇《唐璜》，并指名由克莉絲汀擔任女主角

　　。心煩意亂的克莉絲汀，半夜奔至父親墳前哭訴，勞爾則誓言要與魅影周旋到底。

　　在《唐璜》首演當晚，歌劇院四周布滿警察，孰料魅影竟然殺死男主角，親身改扮上場，與克莉絲汀演對手戲。在戲演到最高潮時，克莉絲汀當眾扯下他的面具，魅影羞愧心碎之際動手將克莉絲汀擄至他的地下密室。勞爾追蹤至地下，和魅影展開對決，卻被他用繩索勒住，魅影藉此要脅克莉絲汀答應求婚。

　　為了保護愛人勞爾，克莉絲汀毅然傾身，狠狠吻著魅影那張仿佛被地獄詛咒的臉。至此，這場愛情的勝負已定。絕望的魅影送走緊緊相擁的這對戀人，在警察和群眾闖入地下密室前，悄然隱去，只留下一張似笑非笑的凄涼面具……

　　什么是愛？誰能說得清道得白呢？兩情相悅的幸福，背后總有自我犧牲的悲壯。包容是愛，寵溺是愛，暗戀是愛、依戀是愛、虐戀也是愛……我們每個人都深深的陷入愛的漩渦。期待著、享受著、回味著、追憶著愛。

　　劇院魅影，一個出生于貴族家庭的“象人”，面具是他來到這個世界以后穿的第一件衣裳。僅僅是因為他的容貌。他被光鮮的世界排斥了，沒有尊寵、沒有關愛。漂泊四方，在任何地方都成為別人獵奇的目標，甚至成為馬戲團鐵籠中的小丑。……

　　喜愛“魅影”這個角色，因為他雖然容貌丑陋，但這掩蓋不住他那與生俱來的貴族氣質，遮蔽不了他出眾的才華，也無法抑止他對愛的追求。他愛克里斯汀，一個巴黎歌劇院里看上去默默無聞的舞者。“魅影”為她創作優美的音樂、華麗的歌劇、教導她歌唱、訓練她的舞姿。幫助她成為一個令整個巴黎傾倒的女神。

　　“魅影”以為克里斯汀就是他的，或者說是因為他向她傾注了所有的熱情。她代表了他所有的理性（對音樂的熱愛）與非理性（對愛的癡狂）的追求。當克里斯汀與拉烏爾在巴黎歌劇院的樓頂海誓山盟的時候，魅影的心碎了。再次感到無依無靠、被拋棄。凄厲的呼喊響徹巴黎的夜空，卻仍然無法改變命運的安排。

　　他并不想復仇，或者說，他也知道自己無力改變現實世界中的一切，所以他才會使用偷梁換柱的手法，殺死皮昂吉，把自己扮演成唐璜，成為他為克里斯汀創作的歌劇中的角色，在厚厚的披風下掩飾自己的面容，在警察遍布的巴黎歌劇院中，在舞臺上與他心中的愛人上演這幕絕唱。希望在他自己創造的世界中，成為愛的主宰。

　　也許，他知道，在現實上演的悲喜劇中，他必須死。他帶走了克里斯汀，然而，他真的是為了占有她、霸占她嗎？未必。因為當克里斯汀不在乎他的容貌，給他深情的一吻時，他顫抖了。我甚至能感覺到那副“怪獸”似的臉上在流淚。這是一種幸福的感覺，一種常人難以體味的幸福。他并不殘忍，也不缺同情心，他需要的是他人的尊重，所愛的人對他的尊重。

　　他可以放棄克里斯汀，讓她與拉烏爾遠走高飛。但希望看到克里斯汀的坦誠，看到拉烏爾的執著。當拉烏爾寧肯被吊死，也不愿放棄克里斯汀的時候，魅影明白了，這個看似柔弱的男人，擁有更大的勇氣。對愛的追求，能給人和脆弱的人帶來巨大的勇氣。愛的力量能促使我們忘記一切恐懼、去爭取。

　　也許我們可以說，魅影的殘忍來自于他童年的不幸經歷、來自于他自卑的人格。但我們又怎能評價一個人人格的優劣呢？每個人都是在一次次的傷害中成長。受到別人傷害的時候，往往也會傷害別人。

　　但我覺得，拉烏爾對克里斯汀的愛，更多的是一種對年少伙伴的夢幻般想象。或者說，歌劇在對他們兩人愛情的刻畫上多少顯得有些單薄。讓人感到只是一個灰姑娘遇見王子的夢幻。甚至讓人以為，克里斯汀因為拉烏爾貴族的身份和財富才跟他在一起的。

　　而拉烏爾和克里斯汀后來怎樣呢？無從得知。歌劇開始的拍賣會上，為什么只有拉烏爾一個人呢？克里斯汀呢？40年的時間已是滄海變桑田，但這個傾城的美麗女孩，是否已長眠地下了呢？更不知道她是否還記得那個擁有丑陋卻極富才華的魅影！

　　《歌劇魅影》觀后感篇4

　　一個是因毀容而藏在歌劇院深處的音樂天才，一個是貌美可愛的年輕女演員，還有一個是英俊無畏的年輕伯爵，看似復雜的愛情關系改變了三個人的命運，記錄了一段永生不可忘的人生旅途。

　　魅影愛上了年輕的Christine，便不遺余力的把她打造成了耀眼的女高音歌唱家，以為自己可以擁有她的一切。然而當他發現Christine與一位伯爵Raoul相愛后，感到自己受了欺騙，愛也轉化成了怨恨，怒火填充了扭曲的心靈，決意以Raoul的生命來換取Christine對他的愛。最終，Christine的吻消釋了一切，魅影也徹底覺悟，放了那對戀人，再次走向了無盡的黑暗。擁有感人的故事，只能算是一部好電影；而這部歌劇影片中大量的歌劇不得不令人嘆為觀止，特別是女高音的詠嘆調及主題曲，不禁令我心馳神往，心中有中莫名的感動。

　　我想，我只是把心中所想用貧瘠的文字去表述。影片采用追憶的手法。通過年邁的伯爵在拍賣會上購得的一些物品所產生的回憶來展開劇情的發展。一只30鎊的玩偶猴子驗證了那段歷程。從年少的魅影逃離馬戲團時不忘帶走的那只骯臟猴子到隱居歌劇院后那只被精心打扮過的可以擊釵的猴子，一切似乎都沒有改變。絕望的魅影在永絕人世之前所唯一做的事便是在那只玩偶猴子前輕吟，眼眸中透出一絲淡淡的陶醉與滿足之情，夾雜著對他而言一生不可及的幸福。

　　片尾處，伯爵帶著玩偶來到了墓園，佇立在Christine的墓前，祭奠自己離世不久的妻子，并將玩偶放在了墓碑前，希望她在天國依然能憶起那個曾經出現在她生命當中的魅影。剎那間，伯爵發現墓的角落擺放了一枝暗紅的玫瑰，枝葉間穿插著一枚銀戒指這些都曾是魅影向Christine示愛的信物。似乎一切都在暗示魅影依舊在人間，依舊在不為人知的角落深深愛著Christine。這樣執著，亙古不變的愛是否還會流傳于世間？即使換來的僅僅是茍且度過一生？

　　一個關于愛的故事

　　也許，他知道，在現實上演的悲喜劇中，他必須死。他帶走了克里斯汀，然而，他真的是為了占有她、霸占她嗎？未必。因為當克里斯汀不在乎他的容貌，給他深情的一吻時，他顫抖了。我甚至能感覺到那副“怪獸”似的`臉上在流淚。這是一種幸福的感覺，一種常人難以體味的幸福。他并不殘忍，也不缺同情心，他需要的是他人的尊重，所愛的人對他的尊重。

　　而拉烏爾和克里斯汀后來怎樣呢？無從得知。歌劇開始的拍賣會上，為什么只有拉烏爾一個人呢？克里斯汀呢？30年的時間已是滄海變桑田，但這個傾城的美麗女孩，是否已長眠地下了呢？更不知道她是否還記得那個擁有丑陋卻極富才華的魅影。

　　《歌劇魅影》觀后感篇5

　　《劇院魅影》，講述了一個發生在18xx年的巴黎的故事。一個卡西莫多似的苦命人游蕩在巴黎歌劇院迷宮般的地下室中。年少的不幸讓人們同情他的身世，但丑陋的面容更使人們對他恐懼與排斥，不知道他來了歌劇院多少年，但他安于成為人們心中的魔鬼，成為歌劇院的幽靈。這幕音樂劇，便是講述這個劇院魅影的傳奇故事。一出悲喜劇在這場音樂劇中，有人只出現短短的一瞬，便消逝了。有的人卻經歷物是人非的變遷，依然健在。有的人咆哮命運的不公、向社會報復，有的人享受貴族的榮耀與幸福，安享生活。沉陷于愛情的泥沼，或者為愛瘋狂。所有的一切，都發生在巴黎歌劇院的劇場內。這是一幕愛恨交織的悲喜劇。結局出人意料，卻也是皆大歡喜。一個關于愛的故事什么是愛?誰能說得清道得白呢?兩情相悅的幸福，背后總有自我犧牲的悲壯。包容是愛，寵溺是愛，暗戀是愛、依戀是愛、虐戀也是愛…我們每個人都深深的陷入愛的漩渦。期待著、享受著、回味著、追憶著愛。劇院魅影，一個出生于貴族家庭的"象人"，面具是他來到這個世界以后穿的第一件衣裳。僅僅是因為他的容貌。他被光鮮的.世界排斥了，沒有尊寵、沒有關愛。漂泊四方，在任何地方都成為別人獵奇的目標，甚至成為馬戲團鐵籠中的小丑。…喜愛"魅影"這個角色，因為他雖然容貌丑陋，但這掩蓋不住他那與生俱來的貴族氣質，遮蔽不了他出眾的才華，也無法抑止他對愛的追求。他愛克里斯汀，一個巴黎歌劇院里看上去默默無聞的舞者。"魅影"為她創作優美的音樂、華麗的歌劇、教導她歌唱、訓練她的舞姿。幫助她成為一個令整個巴黎傾倒的女神。"魅影"以為克里斯汀就是他的，或者說是因為他向她傾注了所有的熱情。她代表了他所有的理性(對音樂的熱愛)與非理性(對愛的癡狂)的追求。當克里斯汀與拉烏爾在巴黎歌劇院的樓頂海誓山盟的時候，魅影的心碎了。再次感到無依無靠、被拋棄。凄厲的呼喊響徹巴黎的夜空，卻仍然無法改變命運的安排。他并不想復仇，或者說，他也知道自己無力改變現實世界中的一切，所以他才會使用偷梁換柱的手法，殺死皮昂吉，把自己扮演成唐璜，成為他為克里斯汀創作的歌劇中的角色，在厚厚的披風下掩飾自己的面容，在警察遍布的巴黎歌劇院中，在舞臺上與他心中的愛人上演這幕絕唱。希望在他自己創造的世界中，成為愛的主宰。也許，他知道，在現實上演的悲喜劇中，他必須死。他帶走了克里斯汀，然而，他真的是為了占有她、霸占她嗎?未必。因為當克里斯汀不在乎他的容貌，給他深情的一吻時，他顫抖了。我甚至能感覺到那副"怪獸"似的臉上在流淚。這是一種幸福的感覺，一種常人難以體味的幸福。他并不殘忍，也不缺同情心，他需要的是他人的尊重，所愛的人對他的尊重。他可以放棄克里斯汀，讓她與拉烏爾遠走高飛。但希望看到克里斯汀的坦誠，看到拉烏爾的執著。當拉烏爾寧肯被吊死，也不愿放棄克里斯汀的時候，魅影明白了，這個看似柔弱的男人，擁有更大的勇氣。對愛的追求，能給人和脆弱的人帶來巨大的勇氣。愛的力量能促使我們忘記一切恐懼、去爭取。也許我們可以說，魅影的殘忍來自于他童年的不幸經歷、來自于他自卑的人格。但我們又怎能評價一個人人格的優劣呢?每個人都是在一次次的傷害中成長。受到別人傷害的時候，往往也會傷害別人。但我覺得，拉烏爾對克里斯汀的愛，更多的是一種對年少伙伴的夢幻般想象。或者說，歌劇在對他們兩人愛情的刻畫上多少顯得有些單薄。讓人感到只是一個灰姑娘遇見王子的夢幻。甚至讓人以為，克里斯汀因為拉烏爾貴族的身份和財富才跟他在一起的。而拉烏爾和克里斯汀后來怎樣呢?無從得知。歌劇開始的拍賣會上，為什么只有拉烏爾一個人呢?克里斯汀呢?40年的時間已是滄海變桑田，但這個傾城的美麗女孩，是否已長眠地下了呢?更不知道她是否還記得那個擁有丑陋卻極富才華的魅影。一種令人心醉的美麗華麗的服飾、精致的布景、變幻莫測的舞臺，再加上專業的演員。使得這幕來自倫敦西區，后又在百老匯等地上演的音樂劇顯得如此美麗。從演出開始，巴黎歌劇院的拍賣會上展示第663件拍品的時候，就感覺自己仿佛來到了19xx年的巴黎。昏暗的拍賣會現場、垂垂老矣的拉烏爾，落滿灰塵的海報，有些機械失靈的鐃鈸，傾覆的吊燈，讓人情不自禁的投入其中。倏的一下時空倒轉，40年前的巴黎歌劇院一片金碧輝煌。《漢尼拔》的排演，有些耍大牌的皮昂吉腆著肚子在演唱。燈光照得他將軍的盔甲閃閃發亮。只有驚嘆的份。…當場景轉移到歌劇院的地下湖時，干冰營造出夢幻般的效果。小舟在湖面穿行。魅影此時仿佛變成駕駛貢多拉的船工，引領著克里斯汀來到他的宮殿。當拉烏爾與克里斯汀為了避開魅影，來到歌劇院樓頂的時候，背景墻上顯現的是19世紀巴黎的迷人夜景。街巷里閃爍的燭光與滿天繁星呼應。仿佛在星河中徘徊。克里斯汀來到她父親的墓前傾訴心聲與困擾。魅影出現在十字架旁。深情的演唱，矛盾的心理，灰暗的服飾、蒼白的面具，加上幽暗的十字架。讓人也為他感到無限悲哀。而當音樂劇的最后，一個女孩來到曲折的地下室，發現魅影那件披風下的面具，拿起端詳、定格的時候，忽然間感到時光流轉。這感覺不亞于電影中的蒙太奇鏡頭。看到這個場面，我是第一次徹底折服于劇場演出的魅力。令人無法言表的感動，那是一種令人心醉的美麗。第一次進上海大劇院看演出，深深的折服于音樂劇的魅力。只能說，《劇院魅影》帶給我的感覺，就是一段傳奇，一出悲喜劇，一個關于愛的故事，一種令人心醉的美麗

　　《歌劇魅影》觀后感篇6

　　昨天看了20xx年電影版的《歌劇魅影》，電影從1919年拍賣歌劇院內的古董起鏡，當拍賣到修繕好的歌劇院的大吊燈時，大吊燈被冉冉升起，畫面就由黑白變為彩色，時光也被拉回到18xx年，此時的歌劇院內，大家正在排練歌劇。在全劇中，導演多次用這種線索物件顏色從黑白到彩色或者從彩色到黑白的變化的手法讓故事往返于回憶和現實之間，表達效果流暢而自然。不同于以往的回憶使用黑白，現實使用彩色，這里恰恰是相反的，從而突出電影的主旋律還是在過往。歌劇院內總是接連地出現怪事，正在排練的女主唱被突然從空中降下來的掛簾砸到，一氣之下決定罷唱，于是有人推薦克里斯丁·戴做主唱，開始大家很懷疑她的能力，等她一開嗓的時候，大家都被她的歌聲打動了。她演出成功后回到了自己的準備室，“魅影”出現了，那個教她歌唱，給她啟示的導師。“魅影”帶著面具，他和著歌的語言直抵人心，女主角不由自主地被他牽引著走過長長的隧道，又乘小船劃過一條小河，到達了他平時棲居的宮殿。他孔雀型的大床很吸引我，仿佛就是為女主角準備的。他們在他的宮殿里和著歌的交流是那么讓人傾慕。此時，女主角青梅竹馬的愛人正在她準備室的外面等著她，可是，她卻不見了。天亮的時候“魅影”把女主角又送了回去，并且給歌劇院的老板寫信要求以后都讓克里斯丁演女主唱，但是老板沒有同意，于是魅影又開始在歌劇院作怪。故事到高潮的時候是女主角和她青梅竹馬的愛人在天臺是互訴鐘情，被“魅影”聽到了，然后兩個男人決斗，青梅竹馬占了上風，但是他并沒有殺了“魅影”，從而留下了后患。于是“魅影”繼續搗亂，那個一開始標志性的大吊燈從棚頂掉了下來，“魅影”把克里斯丁引到他的宮殿，克里斯丁的愛人為了尋她也去了宮殿，這次他被“魅影”打敗了，讓克里斯丁抉擇的時候，他還是選擇了她的愛人，但是她吻了“魅影”，并把自己的鉆石戒指放在了他的手里，于是“魅影”放過了他們。

　　看到最后，我對克里斯丁的心意有些迷惑，她到底愛著誰呢？或者說她到底更愛誰呢？

　　我個人覺得，她是喜歡她的青梅竹馬勞爾的，她可以為了救他去死或者怎樣，除了喜歡也許還有一點點愛吧，否則她也不會有勇氣為他死；而對于“魅影”，克里斯丁一定是愛的，因為“魅影”是她靈魂的伴侶，是任何人無法取代的。有的觀影者提出疑問，那克里斯丁為什么選擇勞爾而并非“魅影”呢？我覺得有兩種可能。

　　第一，是因為克里斯丁是一個世俗的女子，“魅影”長得實在是嚇人。

　　第二，是因為克里斯丁是一個文藝女青年，她覺得，相儒以沫，不如相忘于江湖。

　　電影到最后的鏡頭是在克里斯丁的墓前放在一支玫瑰，玫瑰上綁著絲帶，絲帶的.結處是克里斯丁當年最后送給“魅影”的戒指。我覺得從這一幕出發，導演要表達的是第二點可能，即她和“魅影”要留下最好的印象給彼此，不要因為在一起而破壞了這種美麗的距離。若是兩個人日復一日地過著瑣碎的生活，也許就成了張愛玲說的紅玫瑰和白玫瑰的故事了，娶了紅玫瑰，久而久之，紅的變了墻上的一抹蚊子血；娶了白玫瑰，白的便是衣服上沾的一粒飯黏子。她在追求這種隔閡的美，這種觸不到的傷。

　　而此時的我，更愿意相信是第一種，克里斯丁是個世俗的女子。否則，為何她多次在眾人面前摘掉“魅影”為了掩飾自己丑陋的半邊臉的面具呢？難道是為了讓他能夠勇敢地面對生活？我想這是不可能的。因為在那樣的年代里，他這么做是會被當做怪物抓走關起來的。克里斯丁這么做分明就是想讓他出丑，想擺脫他對她心靈上的控制。而且，她的未婚夫是一個子爵，是在上流社會里的人物，有權有錢有勢有地位，跟著他的未婚夫是會成為受人尊重的夫人的，而跟“魅影”在一起卻要過著不見天日躲躲藏藏的生活，即使自己的歌聲再美，再打動人，那又有什么用呢？只不過就是個賣唱的罷了。有一點值得欣慰的是她心里確實是有勞爾的，即使勞爾不是她最愛的人，因此這個結局還是可以讓人接受的。

　　就此擱筆吧，想到了蘇軾和佛印的故事：“蘇軾是個大才子，佛印是個高僧，兩人經常一起參禪、打坐。佛印老實，老被蘇軾欺負。蘇軾有時候占了便宜很高興，回家就喜歡跟他那個才女妹妹蘇小妹說。一天，兩人又在一起打坐。蘇軾問：你看看我像什么啊？佛印說：我看你像尊佛。蘇軾聽后大笑，對佛印說：你知道我看你坐在那兒像什么？就活像一攤牛糞。這一次，佛印又吃了啞巴虧。蘇軾回家就在蘇小妹面前炫耀這件事。蘇小妹冷笑一下對哥哥說，就你這個悟性還參禪呢，你知道參禪的人最講究的是什么？是見心見性，你心中有眼中就有。佛印說看你像尊佛，那說明他心中有尊佛；你說佛印像牛糞，想想你心里有什么吧！”

　　在我落筆之前，我還堅信著故事要表達的是第二個原因，可是，我動搖了自己……

　　《歌劇魅影》觀后感篇7

　　電影從1919年拍賣歌劇院內的古董起鏡，當拍賣到修繕好的歌劇院的大吊燈時，大吊燈被冉冉升起，畫面就由黑白變為彩色，時光也被拉回到18--年，此時的歌劇院內，大家正在排練歌劇。在全劇中，導演多次用這種線索物件顏色從黑白到彩色或者從彩色到黑白的變化的手法讓故事往返于回憶和現實之間，表達效果流暢而自然。不一樣于以往的回憶使用黑白，現實使用彩色，那里恰恰是相反的，從而突出電影的主旋律還是在過往。歌劇院內總是接連地出現怪事，正在排練的女主唱被突然從空中降下來的掛簾砸到，一氣之下決定罷唱，于是有人推薦克里斯丁·戴做主唱，開始大家很懷疑她的本事，等她一開嗓的時候，大家都被她的歌聲打動了。她演出成功后回到了自我的準備室，“魅影”出現了，那個教她歌唱，給她啟示的導師。“魅影”帶著面具，他和著歌的語言直抵人心，女主角不由自主地被他牽引著走過長長的隧道，又乘小船劃過一條小河，到達了他平時棲居的宮殿。他孔雀型的大床很吸引我，仿佛就是為女主角準備的。

　　他們在他的宮殿里和著歌的交流是那么讓人傾慕。此時，女主角青梅竹馬的愛人正在她準備室的外面等著她，可是，她卻不見了。天亮的時候“魅影”把女主角又送了回去，并且給歌劇院的老板寫信要求以后都讓克里斯丁演女主唱，可是老板沒有同意，于是魅影又開始在歌劇院作怪。故事到高潮的時候是女主角和她青梅竹馬的愛人在天臺是互訴鐘情，被“魅影”聽到了，然后兩個男人決斗，青梅竹馬占了上風，可是他并沒有殺了“魅影”，從而留下了后患。于是“魅影”繼續搗亂，那個一開始標志性的大吊燈從棚頂掉了下來，“魅影”把克里斯丁引到他的宮殿，克里斯丁的愛人為了尋她也去了宮殿，這次他被“魅影”打敗了，讓克里斯丁抉擇的時候，他還是選擇了她的愛人，可是她吻了“魅影”，并把自我的鉆石戒指放在了他的手里，于是“魅影”放過了他們。

　　看到最終，我對克里斯丁的心意有些迷惑，她到底愛著誰呢或者說她到底更愛誰呢

　　我個人覺得，她是喜歡她的青梅竹馬勞爾的，她能夠為了救他去死或者怎樣，除了喜歡也許還有一點點愛吧，否則她也不會有勇氣為他死;而對于“魅影”，克里斯丁必須是愛的，因為“魅影”是她靈魂的伴侶，是任何人無法代替的。有的觀影者提出疑問，那克里斯丁為什么選擇勞爾而并非“魅影”呢我覺得有兩種可能。

　　第一，是因為克里斯丁是一個世俗的'女子，“魅影”長得實在是嚇人。

　　第二，是因為克里斯丁是一個文藝女青年，她覺得，相儒以沫，不如相忘于江湖。

　　電影到最終的鏡頭是在克里斯丁的墓前放在一支玫瑰，玫瑰上綁著絲帶，絲帶的結處是克里斯丁當年最終送給“魅影”的戒指。我覺得從這一幕出發，導演要表達的是第二點可能，即她和“魅影”要留下最好的印象給彼此，不要因為在一齊而破壞了這種美麗的距離。若是兩個人日復一日地過著瑣碎的生活，也許就成了張愛玲說的紅玫瑰和白玫瑰的故事了，娶了紅玫瑰，久而久之，紅的變了墻上的一抹蚊子血;娶了白玫瑰，白的便是衣服上沾的一粒飯黏子。她在追求這種隔閡的美，這種觸不到的傷。

　　而此時的我，更愿意相信是第一種，克里斯丁是個世俗的女子。否則，為何她多次在眾人面前摘掉“魅影”為了掩飾自我丑陋的半邊臉的面具呢難道是為了讓他能夠勇敢地應對生活我想這是不可能的。因為在那樣的年代里，他這么做是會被當做怪物抓走關起來的。克里斯丁這么做分明就是想讓他出丑，想擺脫他對她心靈上的控制。并且，她的未婚夫是一個子爵，是在上流社會里的人物，有權有錢有勢有地位，跟著他的未婚夫是會成為受人尊重的夫人的，而跟“魅影”在一齊卻要過著不見天日躲躲藏藏的生活，即使自我的歌聲再美，再打動人，那又有什么用呢只可是就是個賣唱的罷了。有一點值得欣慰的是她心里確實是有勞爾的，即使勞爾不是她最愛的人，所以這個結局還是能夠讓人理解的。

　　就此擱筆吧，想到了蘇軾和佛印的故事：“蘇軾是個大才子，佛印是個高僧，兩人經常一齊參禪、打坐。佛印老實，老被蘇軾欺負。蘇軾有時候占了便宜很高興，回家就喜歡跟他那個才女妹妹蘇小妹說。一天，兩人又在一齊打坐。蘇軾問：你看看我像什么啊佛印說：我看你像尊佛。蘇軾聽后大笑，對佛印說：你明白我看你坐在那兒像什么就活像一攤牛糞。這一次，佛印又吃了啞巴虧。蘇軾回家就在蘇小妹面前炫耀這件事。蘇小妹冷笑一下對哥哥說，就你這個悟性還參禪呢，你明白參禪的人最講究的是什么是見心見性，你心中有眼中就有。佛印說看你像尊佛，那說明他心中有尊佛;你說佛印像牛糞，想想你心里有什么吧!”

　　在我落筆之前，我還堅信著故事要表達的是第二個原因，可是，我動搖了自我……

【《歌劇魅影》觀后感】相關文章：

電影歌劇魅影精彩觀后感范本歌劇魅影的觀后感短評12-22