現(xiàn)代散文閱讀理解題目及答案

　　閱讀下面的文字，完成題。

　　很多人說：什么是意境？意境就是情景交融。其實這種解釋應(yīng)該是從近代開始的。王國維在《人間詞話》中所使用的意境或境界，他的解釋就是情景交融。但是在中國傳統(tǒng)美學(xué)中，情景交融所規(guī)定的是意象，而不是意境。中國傳統(tǒng)美學(xué)認(rèn)為藝術(shù)的本體就是意象，任何藝術(shù)作品都要創(chuàng)造意象，都應(yīng)該情景交融，而意境則不是任何藝術(shù)作品都具有的。意境除了有意象的一般規(guī)定性之外，還有自己的特殊規(guī)定性，意境的內(nèi)涵大于意象，意境的外延小于意象。那么意境的特殊規(guī)定性是什么呢？唐代劉禹錫有句話：境生于象外。境是對于在時間和空間上有限的象的突破，只有這種象外之境才能體現(xiàn)作為宇宙的本體和生命的道。

　　從審美活動的角度看，所謂意境，就是超越具體的有限的物象、事件、場景，進入無限的時間和空間，從而對整個人生、歷史、宇宙獲得一種哲理性的.感受和領(lǐng)悟。西方古代藝術(shù)家，他們給自己提出的任務(wù)是要再現(xiàn)一個具體的物象，所以他們，比如古希臘雕塑家追求美，就把人體刻畫得非常逼真、非常完美。而中國藝術(shù)家不是局限于刻畫單個的人體或物體，把這個有限的對象刻畫得很逼真、很完美。相反，他們追求一種象外之象、景外之景。中國園林藝術(shù)在審美上的最大特點也是有意境。中國古典園林中的樓、臺、亭、閣，它們的審美價值主要不在于這些建筑本身，而是如同王羲之《蘭亭集序》所說，在于可使人仰觀宇宙之大，俯察品類之盛。

　　我們生活的世界是一個有意味的世界。陶淵明有兩句詩說得好：此中有真意，欲辯已忘言。藝術(shù)就是要去尋找、發(fā)現(xiàn)、體驗生活中的這種意味。有意境的作品和一般的藝術(shù)作品在這一點的區(qū)別，就在于它不僅揭示了生活中某一個具體事物或具體事件的意味，而且超越了具體的事物和事件，從一個角度揭示了整個人生的意味。所以，不是任何藝術(shù)作品都有意境，也不是任何好的藝術(shù)作品都有深遠的意境。清代王夫之就比較過杜甫的詩和王維的詩。他認(rèn)為杜甫詩的特點是：即物深致，無細不章，有人寫詩就是怕寫不逼真，杜甫則太逼真了。二王維詩則能取之象外，所以他說杜甫是工，王維是妙。

　　中國藝術(shù)的這種意境，它給人的美感，實際上包含了一種人生感、歷史感。康德曾經(jīng)說過，有一種美的東西，人們接觸到它的時候，往往感到一種惆悵。意境就是如此，這是一種最高的美感。當(dāng)然這不等于說西方藝術(shù)沒有意境，西方藝術(shù)中也有這樣的作品，例如俄羅斯民歌《伏爾加船夫曲》，它不僅唱出了俄羅斯民族的苦難，而且唱出了人類共同的苦難，所以它引起了全世界聽眾的共鳴。（摘編自葉朗《說意鏡》）

　　1.下列關(guān)于意境和意象的表述，不符合原文意思的一項是（）

　　A．王國維在《人間詞話》中把意境的內(nèi)涵解釋為情景交融，可見從近代開始人們把意境和意象混為一談了。

　　B．中國傳統(tǒng)美學(xué)認(rèn)為藝術(shù)的本體就是意象，所有藝術(shù)作品都要情景交融，創(chuàng)造意象，因而并不是任何藝術(shù)作品都能夠具有意境的。

　　C．所謂意境的外延小于意象，意味著有意境的藝術(shù)作品跟有意象的藝術(shù)作品比較起來，在數(shù)量上總是處于劣勢。

　　D．道是宇宙的本體和生命。意象在時間和空間上都有十分有限，而意境是對有限的意象的突破，所以意境能夠體現(xiàn)道。

　　2.下列理解，不符合原文意思的一項是

　　A．西方古代藝術(shù)家的旨趣是要在作品中重現(xiàn)世界上的具體物象，所以古希臘雕塑家認(rèn)為把人體刻畫得極其逼真、十分漂亮才是美。

　　B．中國古代藝術(shù)和西方古代藝術(shù)不同，中國藝術(shù)家要突破有限的對象，在象外之象、景外之景的意境中，抒發(fā)他們一種哲理性的感受和領(lǐng)悟。

　　C．陶淵明的兩句詩此中有真意，欲辨已忘言，表明他已經(jīng)認(rèn)識到身處有意味的世界，并且正處在辨析、體驗這種意味之中。

　　D．俄羅斯民歌《伏爾加船夫曲》之所以能夠引起全世界聽眾的共鳴，是因為它唱出了人們對于社會和人生的深刻體驗和感受。

　　答案：1.B

　　1.A