美術教案

時間：2022-01-24 13:22:35 教案我要投稿

【必備】美術教案范文合集8篇

　　作為一名教師，總不可避免地需要編寫教案，教案是保證教學取得成功、提高教學質量的基本條件。那么問題來了，教案應該怎么寫？下面是小編幫大家整理的美術教案8篇，供大家參考借鑒，希望可以幫助到有需要的朋友。

【必備】美術教案范文合集8篇

美術教案篇1

　　年級：三年級

　　課時：4課時

　　教學重點、難點：

　　1、通過繪畫、手工制作等多種方法創作活潑、淘氣的猴子形象；

　　2、初步體驗畫筆墨的特點，提高學生的觀察力，想象力、創造力和動手能力。

　　教學手段：多媒體教學

　　教學方法：講授、提問、練習、示范、巡視輔導、評析等

　　教學目標：

　　1、搜集、欣賞有關猴子題材的藝術作品，了解“猴”的造型和神態所產生的文化蘊涵。

　　2、用繪畫、手工制作等多種方法創作活潑、淘氣的猴子形象，初步體驗畫筆墨的特點，提高觀察力，想象力、創造力和動手能力。

　　3、通過欣賞猴戲，模仿在“急急風”鑼鼓經伴奏下猴子亮相的造型特點。

　　教學準備：

　　1、布置學生收集關于猴子的資料圖片及玩具等。

　　2、教師準備相關課件資料，圖片及猴子題材的繪畫，工藝作品。

　　3、彩色紙、包裝盒、生宣紙、國畫顏料、毛筆、剪刀、膠水等。

　　教學過程：

　　1、展示一組猴子題材的圖片（課件）

　　提出問題：讓學生用一個詞語表達猴子的性格、脾氣

　　學生回答：……

　　板書：淘氣的猴子

　　2、在欣賞中注意引導學生對圖片里猴子進行觀察，展開討論，談談自己對猴子的看法，說出猴子的特點：

　　學生回答：……

　　教師歸納，并加以說明。

　　3、觀看猴子野外生活的片段，了解猴子的一些動態、表情。

　　4、學生結合圖片的欣賞以及自己的理解，嘗試用肢體語言來創造猴子的多種姿態造型。

　　5、讓學生通過繪畫、手工制作來表達猴子的姿態造型及生活方式、特點。

　　6、安排學生進行選猴王，學習猴戲動作，表演花果山猴子的生活的創新表演。

　　7、進行國畫嘗試性練習和學習。

　　學生練習，教師巡回輔導

　　1、及時糾正學生在練習中的錯誤方法及不足，給予適當是示范，調動學生的積極性和課堂氛圍。

　　2、及時提醒學生用剪刀，要注意安全。

　　3、以鼓勵性的言語鼓勵和糾正學生的不足之處。

　　教學

　　1、采用師生、學生相互的方法對學生的表現進行鼓勵。

　　2、特別是對制作、繪畫、集體和個人表演中表現出色的同學要引導他們發揮自己的特長，為班里的宣傳活動多出力。

美術教案篇2

　　課型：

　　高一美術欣賞課

　　授課班級：

　　高一、一班

　　授課教師：

　　徐澤鋒

　　授課時間：

　　1課時

　　設計思路：

　　二十一世紀，伴隨著我國社會主義現代化經濟建設的不斷深入，人才特別是兒童青少年成才問題越來越突出，已成為我國經濟發展的制約因素。社會要求人才不僅應具備良好的科學文化素質，而且人才應一專多能，并具備良好的身心素質。本課的教學，就是在這樣的指導思想下，用心理健康教育思想和高中生心理學來指導美術欣賞課教學，試圖尋求學科教學與心理教育的最佳結合點，使學科大綜合，找到一種師生互動、平等輕松且創新性、實踐性很強的課型。

　　教學目標：

　　1、知識目標：欣賞、總結達芬奇藝術生平及其名作《蒙娜麗莎》，并能結合現代社會的發展去評價和聯想。

　　2、情意目標：提高學生審美情操，對世界文化的熱愛之情；培養學生開放的心理、主動和積極的參與心態，自信及成功的體驗。

　　3、能力目標：培養學生獨立學習、思考、實踐的能力，協作的能力，解決問題的能力；培養學生的美術欣賞能力和評價能力。

　　教學重、難點：

　　1、達芬奇藝術生平及名作《蒙娜麗莎》的欣賞、總結。

　　2、學生良好心理的培養。

　　教學用具：

　　多媒體電腦、課件、皮尺、學生用資料等

　　教學方法：

　　討論法、實驗活動、總結、講解、演示、啟發與鼓勵等

　　補充說明：教案中【】內文字表示課堂設計由《高中生心理學》的相關知識作參考

　　教學過程：

　　說明：

　　1、本課教學設計是根據美國心理學家加涅（R.M.Gagne）關于學習過程的8個環節：動機、了解、獲得保持、回憶、概括、操作和反饋，并結合學習目的、計劃、自學和創造和高中生的年齡特征而設計的。

　　2、在上課前一月中，已安排充分的時間讓學生自己在圖書館、網上等查閱有關本課內容的資料，并整理和總結【高中生學習的主動性增強，獨立分析和解決問題的能力有很大提高，依賴性減少】

　　一、組織教學

　　二、實驗引入新課【高中生應積極參加實踐活動，親自獲得一些直接經驗，培養自己綜合運用知識，主動探索新知識和創造性解決問題的能力】

　　1、實驗內容：手展長 = 身高？

　　2、方法：請6名同學分成兩組，每組由一名同學當模特，其他兩名同學用皮尺測量手展長及身高長度。教師用電腦統計數據并總結結論。

　　3、展示達芬奇此比例圖手稿圖片，引出課題。

　　三、授新課

　　一）、達芬奇藝術生平的總結（學生討論并積極發言，教師引導并用電腦總結）【培養高中生的系統概括力】

　　1、達芬奇簡介

　　2、達芬奇的創作成就

　　代表作：《最后的晚餐》、《蒙娜麗莎》

　　二）、學生對照資料，在優美的音樂中欣賞《蒙娜麗莎》并思考以下問題：【培養學生自學質疑、獨立思考】

　　（教師鼓勵學生積極思考、回答問題，并用電腦總結并進一步講解，肯定學生大膽而新穎的想法，讓學生有成就感和自信心。）

　　1、此畫創作的時間、規格、畫種？

　　2、此畫的題材和主題是什么？

　　3、此畫在構圖、色彩、技法上有什么特點？

　　4、此畫為什么會如此著名？

　　三）、對《蒙娜麗莎》一畫的猜測【遷移創造。獲得創造的快樂，樹立創造的自信心，培養創新意識和創造精神，敢想、敢說、敢做、敢冒風險、敢標新立異】

　　（學生通過欣賞及聯想，總結現代人對《蒙娜麗莎》的猜測，或通過思考、研究說出自己的獨特見解、猜測、看法，教師用電腦特技展示并給以肯定和表揚）

　　1、《蒙娜麗莎》畫的是達芬奇自己

　　2、《蒙娜麗莎》畫的是一位懷孕的母親

　　3、《蒙娜麗莎》畫的是一名妓女

　　4、《蒙娜麗莎》畫的是一名肝炎患者

　　5、《蒙娜麗莎》畫的是達芬奇的情人等等

　　四）、對《蒙娜麗莎》一畫的再創作【遷移創造。注意集中思維和發散思維的協同發展，培養創造思維品質，掌握創造的方法】【個性培養】

　　（教師講解并用電腦特技演示對《蒙娜麗莎》的再創作，學生思考并發表自我想法）

　　如：長胡子的《蒙娜麗莎》、華陽中學的禮儀小姐《蒙娜麗莎》、時裝模特《蒙娜麗莎》、新娘《蒙娜麗莎》、學者《蒙娜麗莎》、老師本人和《蒙娜麗莎》的紀念合影等

　　四、欣賞、創作的實踐體驗【作業解難、反饋調控】

　　二題任選一題

　　1、根據資料及所學知識，結合自己的感受，為《蒙娜麗莎》寫一篇小論文

　　2、以《我心中的蒙娜麗莎》為題畫一幅畫，形式、內容不限。

　　五、結束

　　教學流程圖：

美術教案篇3

　　花卉裝飾畫

　　教材分析：

　　《花卉裝飾畫》是義務教育課程標準《美術》教材（冀教版）第14冊第3課，本課的設計以“花”的造型變化為切入點，讓學生欣賞和感受花兒的美麗，通過大膽暢想和表現的方法，采用概括、歸納和夸張的手法，設計繪制出美麗的花卉裝飾畫。培養學生用心觀察生活的習慣，多角度認識和變形生活中的事物，美化生活空間。學生分析:

　　七年級的學生剛剛完成從小學到中學的過渡，一方面他們保持著強烈的好奇心和表現欲望，渴望成功和被肯定；另一方面他們的抽象思維開始占有相對優勢。通過觀察和引導，能夠對事物本質特征有一定認識。能夠獨立思維和完成一定的任務。教學思路：

　　通過播放花卉幻燈片，引起學生對花卉裝飾畫的興趣，以視頻的方式激發同學們的學習興趣，鼓勵學生探究花卉裝飾畫的特點和形式，能夠獨立完成一幅花卉裝飾畫。教學目標：

　　1. 知識與技能：能夠欣賞和感受花兒的美麗，知道花卉裝飾畫的一些基本手法，例如：概括、歸納和夸張。

　　2. 過程與方法目標：能夠運用自己設計、繪制的裝飾畫，美化生活空

　　間。

　　3. 情感態度與價值觀：能夠大膽暢想和表現，抒發自己的思想和情感。激發學生學習美術的興趣，幫助學生樹立正確健康的審美觀念；培養學生觀察體驗生活中的樂趣與情感；培養學生豐富的想象力，增添幽默和智慧，豐富他們的精神世界。

　　教學重點：運用裝飾畫的基本手法對花卉進行取舍、夸張和變形。教學難點：嘗試用夸張、變形、手法設計花卉裝飾畫課時：1課時教學準備：

　　教具準備：多媒體課件、花卉圖案

　　學具準備：鉛筆、水粉顏色、水粉筆等色彩用具、花紙

　　課后反思：

　　作為老師，不僅僅是簡單的把課本上的知識灌輸給學生，而應更進一步的拓展課本內容，把所教知識和學生生活實際聯系起來，使學生在接受知識的同時，受到美的熏陶，身心得到健康成長。因此在本課教學中，我注重學生的參與意識，讓他們充分活動起來，提出自己的觀點，叫他們體會到學習的樂趣，同時我還注重了學生之間的互動，通過觀察——分析——討論——探究——欣賞，培養學生的探究精神和創作能力。注重學生之間的情感體驗和師生之間的互動交流。同時我還注重教學內容與生活實際相聯系，比如叫學生了解，發現花卉裝飾畫在生活中的運用之后，在運用所學知識表達對生活的認識和理解，這樣，這些知識就不再是枯燥的`凌駕于情感之上了，就會生動地和現實生活結合起來，體現了教材的一種人文精神。通過啟發引導，學生能過比較深入地挖掘生活中與花卉有關的問題，課堂氣氛活躍，教學效果良好，實現了教學要求，達到了教學目標。但我覺得還應該在今后的教學中要不斷學習，提高自身素質，以適應時代的發展需要！

美術教案篇4

　　教學流程：

　　1、播放歌曲：童年，提問：我們每個人都有一個快樂的童年，你們是幸福的，正在享受著美麗的金色童年，誰愿意告訴老師，你在童年里最快樂的時刻是什么時候，在做什么呢？（互相交流你們的快樂吧！）

　　2、讓我也來分享你們的快樂好嗎？我想看到你們的笑臉，聽到你們的笑聲，你們感染了我，讓我也來加入好嗎？提意見：我們來個吹泡泡比賽好嗎？（游戲比賽）

　　3、怎么樣，開心嗎？來，和老師說說你們的感受吧！（學生暢談感受）泡泡是十分美麗的，在陽光下泛著彩虹一樣的顏色，有一種很神秘的感覺，我真希望把愿望寫在上面，或是畫在上面，讓它把我的愿望帶到天上去，那該多好啊？可是，這美麗的泡泡總是短暫的，不一會就“啪”的一聲破滅了，你們說可惜嗎？

　　4、大家討論一下吧（我們怎么才能把這美麗的泡泡留住呢？）教師肯定學生的討論結果（照相、畫下來……）教師展示自己的想法（我也有一個好辦法，想知道嗎？師生合作演示：將顏料滴入泡泡溶液中，吹出大大的泡泡，學生用白色卡紙接住，在卡紙上留下了一個個不同顏色的原形或橢圓形，而且每個形狀都有漂亮的有色水紋，感覺很神秘）你們看，泡泡留在哪了？是什么形狀的啊？顏色有什么特點？是不是很神秘呢？想把他們當作許愿的泡泡，為你實現理想嗎？

　　5、孩子們，我們都要為自己的理想而努力，你們有自己的理想或愿望嗎？和朋友們一起說一說吧！（教師肯定孩子的理想和愿望的美好）就讓我們把愿望和理想畫在著神秘的許愿泡中吧！希望它能給我們帶來好運，但我們也要為自己的理想和愿望而努力對嗎？

　　作業要求：

　　6、找找自己的小伙伴吧，一起合作，一個吹泡泡，一個接泡泡，希望你們在愉快的合作中許下自己的愿望和理想。快快動手吧，剪下一個個神奇的泡泡。

　　作業展評：

　　老師準備了一棵許愿樹，把你們的許愿的泡泡貼在樹上吧！組織學生介紹自己的許愿泡！教師總結：我們班有這樣一棵神奇的許愿樹和好多好多的許愿泡，我想，我們這樣誠懇的許下了愿望和理想，我們也會實現的對嗎？你們有沒有信心啊？讓我們一同努力吧！

　　課堂延伸：孩子們，你們還知道哪些和許愿有關的事呢？回家搜集資料，下節課講給老師聽好嗎？讓我們為下節課的故事期待吧！

美術教案篇5

　　寫生教具：靜物水果等示范教具：不同的色調的色彩范畫派發資料：無學生準備：水粉臨本、色彩工具等

　　作業安排：完成兩到三張水粉色彩

　　練習授課時間：共 13

　　第六周展示目標：1、認識什么是色調的概念 2、認識色調在水粉畫中的作用

　　導入新課：張貼幾張不同色調的水粉范畫，觀看幻燈片。

　　講授新課：

　　在水粉靜物作品中，有很多因素如色調、明暗、造型、空間等等都很重要，其中色調最為突出，這是因為它直接關乎著作品檔次的高低。因而，在水粉畫教學的過程中，把握好色調教學對提高整個水粉專業教學有著關鍵性作用。

　　一、認識色調的概念。在水粉畫中色調是指各物體之間所形成的整體色彩傾向，例如我們經常說的暖色調、冷色調、中性色調就是這個意思。當然還可以具體的有所指：紅色調、黃色調、藍色調、紫色調、綠色調……

　　二、色調的形成。色彩調子的形成因素是非常多的，不僅光線對色調形成發揮的作用很大，就連物體本身固有色和物體受環境影響的條件色對色調的形成也能產生很大的作用。由此可見，我們發現在水粉靜物作品中它的形成既具有穩定性又具有不穩定性。在這種情況下，必須得引導學生正確的區分和把握畫面色調的形成。這種基本色調通常體現在畫面主體物和主要襯布上。畫面中任何一塊色彩都要從屬于畫面的主色調，不能偏于這種整體的色彩傾向。探究一： 1、學會整體的觀察和歸類定位的方法，迅速抓往一組物體的基本色調。嘗試練習一：嘗試完成一張暖色調色彩練習探究二：2、進一步理解畫面色調的形成，是由于物體間相互影響、相互作用產生的，因此，鼓勵學生多花時間去找物體間的色彩聯系，去思考任何一種色彩的產生都是有其重要依據的，沒有依據的色彩是不可能出現在畫面上的，也不可能形成色調。嘗試練習二：嘗試完成一張冷色調色彩練習

　　探究三：3、學生對色調形成的認識既是一個感性的過程，又是一個理性的過程。在這個感性過程中，讓他們盡可能的多看色彩，多看不同的色彩，讓他們懂得畫色彩是畫不同的色彩，而不是畫單色；在這個理性過程中，讓他們盡可能多地自覺分析色彩的形成，分析色彩關系的產生，分析色調的統一性。嘗試練習三：嘗試完成一張中性色調色彩

　　練習課堂小結：課后探究：

美術教案篇6

　　活動目標：

　　1、掌握撒鹽畫法，會利用撒鹽的方式對作品進行美化。

　　2、感受星空

　　3、根據自己的感受和以往的經驗，對星空進行繪畫。

　　活動準備：星空投影儀、鹽若干、顏料若干、水粉紙若干、筆刷若干星空作品。

　　活動難點：感受星空，并進行繪畫

　　活動重點：掌握撒鹽畫法

　　活動過程：一、引入

　　提問1、小朋友們今天老師給你們帶來了一個你們非常要好的朋友，平時吃飯的時候我們都會用到他，你們猜猜他是誰？(出示鹽）

　　2、那我們來看看小朋友猜沒猜對（出示鹽）誰上來嘗一下？

　　3、小朋友已經見到你們的好朋友了，跟他打一下招呼。你們知不知道除了可以調味，鹽還可以做什么呢？

　　二、進入主題----撒鹽畫法

　　1、老師今天要告訴小朋友，鹽除了可以調味，還可以繪畫！你們看！（出示撒鹽畫的作品過程視頻）小朋友們要睜大你們的眼睛，看看用鹽到底怎么繪畫。

　　2、對視頻提出相應的問題（撒鹽的注意事項）

　　3、請幼兒上臺嘗試著做撒鹽畫法。

　　三、感受星空，繪畫星空

　　1、小朋友很棒，老師要給你們點一個贊。你們已經知道怎么用撒鹽畫法了，那接下來我們就要用撒鹽的方法繪畫：“星空”

　　2、你們誰能告訴老師你們見過的星空是什么樣子的，你們都是在哪里看到的呢？（重點指導幼兒繪畫不同場景的星空，如在草坪看到，有的在電視里看到等）

　　3、我認為小朋友們說的都太美了我們來看看其他小朋友的星空。

　　4、老師也非常的喜歡星空。接下來請所有小朋友和老師都閉上眼睛，老師要給你們一個小驚喜。但是你們要答應老師看到小驚喜的要安安靜靜的，讓你們睜開眼睛的時候再睜開。

　　5、打開星空投影儀，同時播放背景音樂。

　　6、小朋友們星空美不美？那現在請小朋友們把自己變成小星星，一個一個的回到座位上，把你看到的，感受到的畫下來。

　　四、活動結束

美術教案篇7

　　課業類型：欣賞課

　　課時安排：一課時

　　教學目的：通過本堂課的學習，學生了解印象主義、印象主義的代表畫家，《印象主義繪畫》教案。學會如何來欣賞現代繪畫。

　　教學重點：l、色彩和光學的關系 2、莫奈、凡高

　　教學難點：如何用心來欣賞繪畫

　　教具準備：電子課件

　　教學過程

　　學生在德彪西的《月光曲》中進入教室。

　　一、引入新課：

　　同學們，我們藝術論壇上周的討論題是：測試，你更喜歡哪一張畫？很多同學都去參與了討論。有同學在問：這是誰的作品啊？那我告訴大家，貴婦人肖像是法國羅可可藝術的代表畫家布竭的作品，老人肖像是法國后后印象派畫家凡高的作品。同學們是否還記得我們以前講過的羅可可藝術的風格特點？艷麗、精致、豪華浮華的法國宮廷藝術和我們的生活距離很大，所以從討論結果來看，喜歡老人肖像的同學比較多。那我們為什么會喜歡它呢？有同學說“老頭帥。”沒有抓住問題的關鍵。這就是我們今天要討論的問題。

　　二、新課講授課題——印象主義繪畫

　　上堂課我們已經抽簽過自己小組的預習作業，現在請預習過的同學來給介紹一下：什么是印象主義？印象主義的由來？印象主義這個名稱是由法國畫家莫奈的一幅風景畫《印象·日出》得來的。印象主義畫家以陽光和色彩為主角，借助光與色的變幻來表現作者從一個飛逝的瞬間所捕捉到的印象。請學生介紹莫奈和他的作品《印象·日出》。教師出示一張白紙，問：這是什么顏色？白色！打上紅色的燈光后，問：現在是什么顏色的？紅色的。打上藍色的燈光后，問：現在是什么顏色的？藍色的。大家從這個實驗中，得出什么結論：在不同的光線下，物體會展現不同的顏色。請同學回憶，曾經學過的形容陽光色彩的詞句。我們來看莫奈筆下的陽光的顏色。請看系列作品《盧昂大教堂》。辨別這三張畫，大家可以討論，它們分別是什么時間畫的？黎明、中午、黃昏。

　　印象主義繪畫的代表者，除了莫奈還有誰？

　　馬奈、畢沙羅、德加等。請介紹馬奈的代表作。

　　看馬奈的代表作：《草地上的午餐》、《酒吧侍女》、《吹笛的男孩》。

　　看了這些作品，請同學簡單的來總結馬奈的藝術風格，美術教案《《印象主義繪畫》教案》。馬奈：十分善于使用黑色的。使整個畫面的色彩響亮醒目而又各得其所。現在我們來看這些畫，你能否分辨出莫奈的和馬奈的作品。

　　接下來我們來做個游戲，每組有一張紙，紙上畫了一個圓，請大家用桌上現有的彩色粉筆，在圓中混和點色點，觀察混和后的顏色。教師請幾個小組的成員一起回答自己小組得到的顏色。

　　大家可以發現不同的顏色經過色點的組合，就形成了新的色彩，那剛才大家用的繪畫的方法就是——點彩畫法。看點彩大師修拉的作品《大碗島的星期日下午》。那請預習過的同學來給大家介紹一下作者的藝術風格和畫派。新印象主義：嘗試用原色色點配置，使畫面產生視覺混合的色彩效果，運用這種準確分布的各種色點來客觀理性地、冷靜地組成畫面藝術形象。因他們用這種科學的、嚴格化的色彩和筆觸，代替了印象主義畫家的那種富有感情的色彩和生動瀟灑的筆觸，所以人們又稱它為“科學的印象主義”。

　　大家認為這種繪畫方法好嗎？這種繪畫風格把印象主義對光與色的追求推向了一個極端，還有一批畫家在尋求另外的一種對光和色的表現方法——后印象主義。學生介紹后印象主義：指那些曾經追隨印象主義，后來又極力反對印象主義的束縛，從而形成獨特藝術風格的畫家。后印象主義者不喜歡印象主義畫家所采取的過于客觀的科學態度。他們主張，藝術形象要有別于客觀物象，同時飽含著藝術家的主觀感受。

　　印象主義的代表畫家：高更、塞尚、凡高。大家看看這是誰的畫？很多同學非常熟悉凡高的作品，為什么？對，他的畫賣世界的最高價，5300萬美元。對，很多人說他的作品很好。我們的論壇上也有同學在討論凡高，大家都已經去了解過凡高了。一說起凡高我們就想到向日葵，凡高在自己在一生中畫過11幅《向日葵》，它體現了凡高的什么樣的性格？凡高為什么要反復畫向日葵？

　　凡高于1888年2月來到法國南部的阿爾，在那里他深深地為南方璀璨的陽光而激動。他在給埃米爾·伯納的信中表達了他的狂喜，他說，那里的河是翠綠的，落日象熔金的煉爐，太陽是金黃色的，“在我眼里，此地的鄉間，氣氛寧靜，色彩絢麗，……與人們在日本版畫中見到的景象一模一樣。他強烈地愛上了遍地生長的金色向日葵。畫中，那一朵朵葵花在陽光下怒放，正如凡高自己所說“這是愛的最強光！”《向日葵》表現出了畫家什么樣的情緒？對生命的熱愛！

　　這張《麥田上的烏鴉》，有人說這幅畫是凡高死亡的預言。請同學們放下一切雜念，用自己的心靈來讀這張畫。你能讀到點什么。“畫上的線條很生硬，失去了秩序，不但天地鳴動，所有的凄切、悲哀、絕望、都似乎從地平線的那一端飛撲過來…… ”

　　我們還是能從畫中感受到一種無以名狀的凄涼與痛苦。仿佛凡高因近于崩潰而扭曲的臉已融入畫中，變成了翻滾的烏云，騷動的麥田，“倉皇逃離”的群鴉 ……

　　凡高自殺后，從他身上發現的信中寫道“說到我的事業，我為它豁出了我的生命，因為它，我的理智已近乎崩潰——這一切都無所謂”畫家是把自己的生命融入了自己的作品之中，讓看畫的人通過畫面感受到作者內心的情感。

　　那現在哪位同學能告訴我怎樣的畫，會是好畫。傾注了畫家全部感情的作品才可以打動觀眾，能激起觀眾情感共鳴的作品就是好作品。以前不少同學都說過，讀不懂現代的繪畫，覺得畫的莫名其妙，不好看。我在這兒要說，看現代的繪畫作品不能僅僅看畫家的繪畫技巧、或畫的像不像，而是先去簡單了解一下畫家的生平，和當時的社會狀況，再去讀作品。也許你就能讀懂了。

　　好現在我們就來實踐一下。請每個小組組長上來領一張作品。播放凡高的flash。在荷蘭的阿姆斯特丹凡高藝術館里有一首根據這幅作品創作的歌曲“Vincent”。給大家5分鐘時間，每個小組商量一下給自己組領到的那張畫配上一段簡單的文字，或一首小詩，表達自己對這張畫的感受。挑選幾個小組的同學起來朗讀小組集體寫的文字。

　　三、課堂總結：

　　同學們通過今天這堂課，我們明白了喜歡那幅肖像的原因是因為畫家用心靈在繪畫，而我們欣賞現代繪畫的方法就是用心靈去讀畫。藝術教育論壇下周的討論題是：討論畫家達利的繪畫《時間的永恒》？大家對印象主義還有什么問題，可以去我的論壇，我們繼續討論。