江南原文翻譯及賞析

時間：2022-08-31 18:05:56 古籍我要投稿

江南原文翻譯及賞析【熱】

江南原文翻譯及賞析1

　　原文：

　　閑夢遠，南國正芳春。船上管弦江面淥，滿城飛絮輥輕塵。忙殺看花人！

　　閑夢遠，南國正清秋。千里江山寒色遠，蘆花深處泊孤舟，笛在月明樓。

　　注釋：

　　⑴望江南：此詞調名一作“望江梅”，又作“憶江南”。李煜此詞調名下共二首，《花草粹編》置于《望江南》下，未析為二首。《全唐詩》、《歷代詩余》將此調下二首與《望江南》二首歸為一調，計為四首。

　　⑵閑夢遠：閑，指囚禁中百無聊賴的生活和心情。夢遠，指夢見遙遠的地方，也指夢長。

　　⑶南國：一般指長江以南的廣大地區，這里指南唐國土。正芳春：正是春光明媚的時候。芳春：美好的春天。唐陳子昂《送東萊王學士無競》有“孤松宜晚歲，眾木愛芳春”句。

　　⑷管弦：管樂器與弦樂器，也泛指樂器，這里指各種樂器共同演奏。江面綠：指春天里江水明徹而泛綠色。綠，也作“淥”，水清徹的樣子。

　　⑸飛絮：飛揚的柳絮。輥：有本作“滾”（gǔn），翻滾，滾動，轉動。輕塵：指車馬過后揚起的塵土。此句比喻柳絮像細微的塵土在空中地下翻滾。

　　⑹忙殺：猶言忙死。殺：同“煞”，形容極甚。忙殺，《花草粹編》、《全唐詩》等本作“愁殺”。

　　⑺清秋：天高氣爽的秋天，指深秋。唐杜甫《宿府》有“清秋幕府井梧寒，獨宿江城蠟炬殘”句。

　　⑻寒色：指自然景物在寒冷時節的顏色，即秋色。暮：蕭本二主詞等本中作“遠”。

　　⑼蘆花：蘆葦花絮。隋江總《贈賀左丞蕭舍人》有“蘆花霜外白，楓葉水前丹”句。泊：停泊，停放。

　　⑽笛在月明樓：全句意謂笛聲發自于月光照耀下的高樓。月明：月光明照。

　　翻譯：

　　閑夢悠遠，南國春光正好。船上管弦聲不絕于耳，江水一片碧綠，滿城柳絮紛飛，淡淡塵煙滾滾，忙壞了看花的人們。

　　閑夢幽遠，南唐故國正值秋高氣爽的清秋。遼闊無際的江山籠罩著一片淡淡的秋色，美麗的蘆花深處橫著一葉孤舟，悠揚的笛聲回蕩在灑滿月光的高樓。

　　賞析：

　　這兩首同調的詞，描繪了兩幅江南美景。全詞以“閑夢”起，以秋意收，用凄寒冷寂的秋景直抒作者孤苦懷思的悲情，綴筆不多而氣氛濃郁，未見雕琢而含蘊深遠，描摹生動，筆筆見情，足見才力。

　　第一首寫春景。

　　“閑夢遠，南國正芳春。”概括寫出廣大的江南地區，正是春暖花開的美好季節。春之名“芳”，使人如見百媚千嬌的花容，如聞馥郁的花香。

　　“船上管弦江面淥，滿城飛絮輥輕塵。忙殺看花人！”詞人從三方面具體描寫了這“芳春”美景。首先是春風拂面、水波蕩漾的春江。“船上管弦江面綠”的“江”，當是流經南京城的長江支流秦淮河。春滿金陵，石城生輝，秦淮河上綠波蕩漾，畫船游舫，來往穿梭，船上絲竹相和，飛揚出舷的樂聲飄蕩于水波之上，動人心魄。這里，詞人僅在一句之中，就把有形之物、無形之聲和鮮明之色集合調配繪制成一幅水上音樂會的畫圖。句末的“綠”，乃是春天的顏色，是生命力的象征，它既寫水色，亦狀春色。它與“春風又綠江南岸”中的“綠”字一樣，一下就將生機勃勃的江南春色概括無余。其次，詞人又把目光轉向陸地，抓住春風楊柳、飛絮滿城的典型景色，進一步寫出江南春景之美。“滿城飛絮滾輕塵”，是實景的形象描寫，同時還是對春風的暗寫。詞人并未直接寫春風，但從那一“飛”一“滾”之中，卻已使人覺得撲面的春風是無所不在了。“輕塵”翻滾，除春風吹拂的自然因素外，更主要的是人為的因素造成的。春色美好，人人皆欲觀賞，游人多了，自然也就踐起輕塵滾滾，故“滾輕塵”乃借物寫人，說明游人之多。只有這樣，才能與下面的描寫自然地銜接起來。“忙殺看花人”：春是百花盛開之時，觀賞眾芳，確是賞心悅目的快事，所以，寫春是很難不寫花的；但詞人卻不直接寫群花如何美麗動人，而只說把看花人“忙殺”了。一個“忙殺”，則百花之美，看花人興致之高，人之多，場面之大，盡在其中。

　　第二首寫秋色。

　　“閑夢遠，南國正清秋。”詞人筆下的江南正是秋高氣爽的時節，其總的特色是一個“清”字。“清”，兼有清澈明朗和清爽涼快之意，它概括出秋天的景色和氣候兩方面的特點。正因為“清”，詞人才能將這秋景（無論是近、中、遠景）看個清清楚楚，也才能將這秋景生動地描繪出來。

　　“千里江山寒色遠，蘆花深處泊孤舟，笛在月明樓。”在總括秋色之“清”后，接著，也是從三方面對之加以具體描寫。首先是遠景，詞人從大處著墨，給“千里江山”敷上一層“寒色”，勾畫出一幅江山秋晚圖。所謂“寒色”，乃清冷之色。“寒”與“清”，其義是可以合二而一的。“寒色遠”的“遠”，既說明是遠景，又是對千里江山皆寒色的一個模糊的數的量度，它還與“閑夢遠”的“遠”在內容上有內在的聯系，即以在一片“寒色”掩映之下的“千里江山”之“遠”，來說明“閑夢”之“遠”。其次是中景。“蘆花深處泊孤舟”，既是寫自然景物，也是寫人的活動。“舟”之謂“孤”，除從數量上指舟乃獨木一葉外，也暗點出舟中人的孤獨，使人想象出其身世之漂泊凄苦，心情的酸楚悲涼；如再看這“孤舟”乃泊于蘆花深處，則其孤獨、凄苦，就更是可想而知了。它在情調上與前面的“清”“寒”是完全一致的。“笛在月明樓”，是說秋月當空，銀光如瀉，高樓之上，笛聲忽起，那悠揚的笛聲，忽高忽低，時斷時續，它說明吹笛人的心靈在顫動，聽笛人的心潮在激蕩。古代詩人，大都以笛聲寫離別之思，表哀怨之情，故向秀思舊，有感于鄰人吹笛之發聲嘹亮，嘆而賦日：“聽鳴笛之慷慨兮，妙聲絕而復尋。”唐人亦有“吹笛秋山風月清，誰家巧作斷聲？……故園楊柳今搖落，何得愁中卻盡生”（杜甫《吹笛》）之句。由此可見，詞人在這里所表達的也是一種思念故國的眷戀難舍之情。不過，它不像前面那樣是由“清…寒…孤”等字予以點出，而是隱含于笛聲之中。我們只有明了了這一點，才算把握住了此句內容的實質。

　　總之，這兩首詞的寫法是基本相同的，即都是先對景色的特點作總的概括，然后再從三個不同方面加以具體描寫；所不同者，是它們的色調和情調，即前者色暖，后者色寒，前者歡快，后者凄清，由此造成的意境也有所不同。

江南原文翻譯及賞析2

　　原文：

　　江南月，清夜滿西樓。

　　云落開時冰吐鑒，浪花深處玉沈鉤。

　　圓缺幾時休。

　　星漢迥，風露入新秋。

　　丹桂不知搖落恨，素娥應信別離愁。

　　天上共悠悠。

　　譯文

　　天朗氣清的秋夜，皎潔的月光灑滿西樓。云堆散開時，圓月如明鏡高懸夜空；浪花綻放深處，缺月似玉鉤沉落江心。月圓月缺何時才能停止啊！

　　銀河迢迢，不覺又是金風玉露的新秋。月中丹桂不會因秋而凋零；月中嫦娥離群索居，無休止的孤寂的生活中，肯定體驗到了離別的痛苦。人間離人和天上嫦娥，都為月缺人分離、月圓人未圓而黯然神傷。

　　注釋

　　星漢：指銀河。

　　迥：遠。

　　素娥：嫦娥。

　　賞析：

　　王琪的這首詠月詞，借景抒懷，托物言情：夜月的圓缺不休，象征人事的聚散無常；嫦娥的形象寄寓深沉而痛切的離愁，寫盡了人間的悲歡離合。全詞寫景生動，體物精微，意境悠遠，含蓄蘊藉。

　　起句“江南月，清夜滿西樓”，寫一個天朗氣清的秋夜，明亮的月光灑滿了西樓。“云落開時冰吐鑒，浪花深處玉沉鉤。”月升月落，月圓月缺，不知重復了多少次。上句寫天上月，云堆散開之時，圓月如冰鑒（鏡）高懸天宇；下句寫江中月，浪花綻放深處，缺月似玉鉤沉落江心。前句“鑒”寫月圓，后句“鉤”寫月缺：“冰吐鑒”、“玉沉鉤”，句式新穎別致。本應是“冰鑒”、“玉鉤”為詞，作者以動詞“吐”、“沉”隔開名詞詞組“冰鑒”、“玉鉤”，這樣冰、玉狀月色的皎潔；鑒、鉤描明月的形態，不僅句式有頓挫峭撥之妙，而且詞意上也頗具匠心。上片結句“圓缺幾時休”，既承接收攏了前兩句，又以月圓月缺何時了的感慨，十分自然地開啟了下片。

　　下片首句“星漢迥，風露入新秋”，寫斗轉星移，銀河迢迢，不覺又是金風玉露的新秋。“丹桂不知搖落恨，素娥應信別離愁。”月中丹桂四時不謝，雖然它不會因秋而凋零；但月中嫦娥離群索居，無休止的孤寂的生活中，肯定體驗到了離別的痛苦。素娥，嫦娥之別稱。丹桂，神話傳說月中有桂樹，高五百丈，斫之，樹創隨合（段成式《酉陽雜俎·天咫》）。結句“天上共悠悠”，道出了人間離人和天上嫦娥，都為月缺人分離、月圓人未圓而黯然神傷。悠悠，憂思綿遠的樣子。一個“共”字，收到了“一石擊雙鳥”的藝術效果。

　　這首詠月詞，留給讀者的回味是深長悠遠的。那清麗瀟灑、簡約含蓄的風致，確乎是人們難以忘懷的。

江南原文翻譯及賞析3

　　原文：

　　新來好，唱得虎頭詞。一片冷香唯有夢，十分清瘦更無詩。標格早梅知。

　　譯文

　　近來心情很好，閑來吟誦你的詩句。那詠梅的詞句冷香、清瘦，不正是你的寫照嗎？大約這些均已經被那有知有靈的梅花領會了。

　　注釋

　　①虎頭詞：指納蘭好友顧貞觀客居蘇州時所填之詞。虎頭，東晉畫家顧愷之，小字虎頭。顧貞觀與顧愷之同里同姓，故以虎頭借指顧貞觀。

　　②一片二句：此二句是顧貞觀《浣溪沙·梅》中的兩句。其詞云:“物外幽情世外姿，凍云深護最高枝。小樓風月獨醒時。一片冷香惟有夢，十分清瘦更無詩。待他移影說相思。”冷香，指梅花之清香。宋姜夔《念奴嬌》：“嫣然搖動，冷香飛向詩句。”

　　③標格句：意思是你詞中表現出的標格，大約能被那有知有靈的梅花知曉。標格，風范、風度。宋蘇軾《荷花媚·荷花》：“霞苞電荷碧，天然地、別是風流標格。”

　　創作背景

　　這首詞是納蘭容若收到好友顧貞觀寄贈的梅花詞后的答謝之作。顧貞觀詞作于康熙十七年或十八年冬天，寄達容若時是除夕時候。

　　賞析

　　“一片冷香唯有夢，十分清瘦更無詩。”這是顧貞觀詞中的句子，有著臨水照花的灼灼之美，又冷艷的讓人不敢褻瀆。容若肯定是極愛這兩句話的，他有歡喜，亦有嘆息，就那般的纏繞在眉間心上意識里。梁汾之才，天地共知，然而中間卻隔了一個昏昏濁世，以至他受人排擠而仕途失意，悵悵而傷。

　　“標格早梅知。”這首詞，容若用了一個別致的寫法，以梁汾詞喻梁汾風度。清人況周頤在《蕙風詞話》續編里說起這首詞是“以梁汾詠梅句喻梁汾詞。賞會若斯，豈易得之并世。”君之風情，梅花有知。此花不與群花比，只留清氣滿乾坤。“知”，是一個多珍貴的詞，足以令人掏心以付，無言而落淚。生靈有知，世間的真情真義亦有知。

　　這首詞本是詞人為好友顧貞觀新詞所作的評點，但詞人一反常理，在詞中直接挪用顧貞觀原詞中的句子：“一片冷香惟有夢，十分清瘦更無詩”。寫出來竟渾然天成，又別有情致。

　　顧貞觀的原詞寫的是苦寒之中梅花清芳自許的綺麗身姿，其中亦隱含有自喻之意。而詞人直接挪用，這種別出心裁的寫法，熱情地贊揚了顧貞觀詞作的美妙和高潔，宛如天成。

江南原文翻譯及賞析4

　　《謝公墅歌》作品介紹

　　《謝公墅歌》的作者是溫庭筠，被選入《全唐詩》的第576卷。

　　《謝公墅歌》原文

　　謝公墅歌

　　作者：唐·溫庭筠

　　朱雀航南繞香陌，謝郎東墅連春碧。

　　鳩眠高柳日方融，綺榭飄飖紫庭客。

　　文楸方罫花參差，心陣未成星滿池。

　　四座無喧梧竹靜，金蟬玉柄俱持頤。

　　對局含情見千里，都城已得長蛇尾。

　　江南王氣系疏襟，未許苻堅過淮水。

　　《謝公墅歌》注釋

　　①謝公墅:東晉謝安竭力輔佐王室，贈太傅。曾于土山筑別墅，樓館竹林甚盛，常攜中外子侄往來游集。見《晉書》本傳。

　　②朱雀航:即朱雀橋，在建康城南烏衣巷口。故址在今南京市東南。

　　③綺榭:雕畫美觀的臺上高屋。紫庭:帝王宮庭，即紫宮。梁武帝《游女曲》:“戲金闕，游紫庭。”

　　④文楸:用楸木所制有花紋的棋盤。方罫:棋盤上的方格。

　　⑤心陣:心中所策劃的圍棋陣法。星:喻棋子。

　　⑥金蟬:侍中、中常侍之冠飾。金取其堅剛，蟬取其居高飲潔。持:全詩校:“一作支。”

　　⑦公元383年，苻堅恃強南侵，率軍百萬次于肥水，京師震恐。時以謝安為征討大都督，安侄謝玄入問計，安神色安然，命駕出山墅，與謝玄圍棋賭別墅。及玄等破苻堅，捷書至，安方與客對奕，面無喜色。客問，方徐對曰:“小兒輩遂已破賊。”見《晉書》本傳。情:全詩校:“一作顰。”

　　⑧長蛇:喻苻堅。謝朓《八公山》:“長蛇固能剪，奔鯨自此曝。”

　　⑨王氣:天子之氣。疏襟:遠大的胸襟。

　　⑩苻堅陳兵肥水，謝玄率精銳八千渡江，決戰肥水南。苻堅中流矢，兵眾奔潰，自相蹈藉投水死者不可勝計。見((晉書·謝玄傳》。肥水經八公山南流入淮。

　　《謝公墅歌》作者介紹

　　溫庭筠（約812年－866年），是唐代詩人，又是花間詞派的重要作家之一。精通音律，詞風濃綺艷麗,語言工煉，格調清俊，他的詩與李商隱齊名，有“溫李”之稱，但其成就無論從思想內容上還是藝術形式上來說，都不如李商隱。他當時與李商隱、段成式文筆齊名，號稱“三十六體”。

　　溫庭筠的先世溫彥博雖是宰相，而溫庭筠是溫彥博的裔孫。可是，到了溫庭筠的時候，其家世已衰微。溫庭筠與令狐绹之子令狐滈友好，經常出入于相府。同時與段成式兩家頗睦，互通詩文，輯為《漢上題襟集》，溫庭筠遂將女兒嫁給了段成式之子段安節。

　　溫庭筠詩風上承南唐梁、陳宮體的余風，下啟花間派的艷體，是民間詞轉為文人詞的重要標志。溫庭筠作為詞人的地位很高。他著有《握蘭》、詞集《金荃》二集，均已散亡，現存的《花間集》收集了66闋他的詞作、列為篇首。溫庭筠詞風婉麗、情致含蘊、辭藻濃艷，今存310余首，后世詞人如馮延巳、周邦彥、吳文英等多受他影響。

　　《謝公墅歌》繁體對照

　　卷576_5謝公墅歌溫庭筠

　　朱雀航南繞香陌，謝郎東墅連春碧。

　　鳩眠高柳日方融，綺榭飄飖紫庭客。

　　文楸方罫花參差，心陣未成星滿池。

　　四座無喧梧竹靜，金蟬玉柄俱持頤。

　　對局含情見千裏，都城已得長蛇尾。

　　江南王氣系疏襟，未許符堅過淮水。

江南原文翻譯及賞析5

　　原文：

　　春過也，共惜艷陽年。

　　猶有桃花流水上，無辭竹葉醉樽前，惟待見青天。

　　春去也，多謝洛城人。

　　弱柳從風疑舉袂，叢蘭裛露似沾巾，獨笑亦含顰。

　　譯文：

　　可惜春天已經匆匆過去了，臨行的時候謝別洛陽城的人。柔的的柳枝隨風飛舞象是揮手舉袂，一叢叢的蘭花沾滿白露正如浸濕的頭巾，遮住芳顏獨自歡笑又像是含嗔帶顰。

　　可惜春天已經匆匆過去了，一起來珍惜這艷麗明媚的p華吧！只見依然有桃花飄落在流水上，哪怕倒滿竹葉青美酒一飲而盡，醉倒在了酒杯前。只希望能等到雨過天晴、重見青天的時候。

　　注釋：

　　多謝：殷勤致意的意思。

　　洛城人：即洛陽人。

　　袂（mèi）：衣袖。

　　裛（yì）：沾濕。

　　顰（pín）：皺眉。

　　尊：同“樽”，酒杯。

　　賞析：

　　此詞約為唐文宗開成三年（838年）作于洛陽。其調名下有作者自注：“和樂天春詞，依《憶江南》曲拍為句。”當時白居易為太子少傅分司東都，劉禹錫為太子賓客分司東都，二人均在洛陽，時相唱和，白居易詞共三首，劉禹錫的和詞共兩首。

江南原文翻譯及賞析6

　　偶向江邊采白蘋，還隨女伴賽江神。

　　眾中不敢分明語，暗擲金錢卜遠人。

　　翻譯

　　偶爾到江邊采摘白蘋，又隨著女伴祭奠江神。

　　當著眾人不敢明說心懷，暗暗地投擲金錢，卜問我那遠方郎君的音訊。

　　注釋

　　偶：偶爾，一作“閑”。

　　白蘋：一種水中浮草，夏季開小白花。

　　賽：祭祀，古代祭神稱為賽。

　　不敢：一作“不得”。

　　分明語：公開表示。

　　金錢卜：古占卜方式之一，相傳是漢代易學家京房所創。最初，卜者在卜卦過程中僅用金錢記爻，后來把這一占卜過程簡單化，并逐漸推向民間。卜者把金錢擲在地上，看它在地上翻覆的次數和向背，以決定吉兇、成敗、歸期、遠近等。

　　遠人：指遠方的丈夫。

　　鑒賞

　　這首詩的開頭，沒有費筆墨去描繪人物身邊的景物和環境，也沒有抒發人物的情緒和心理，而是直接描寫人物的舉止行動。這是別具一格的寫法。江邊采蘋和賽江神，都是極富生活氣息的場景。在迎接熱鬧非凡的祭江神中，且看女主人公的表現，“偶向”和“還隨”兩個詞語，表現了女主人公的心不在焉。去采白蘋也好，去看賽江神也好，她都是無可無不可，女伴們叫她一聲，她就跟著去了，人人都為熱鬧的大陣勢興高采烈，可是她卻沒有興致。她一定是有心事的。這種用人物動作行為暗示人物心理的.寫法，別具一格。

　　三、四兩句道出女主人公的心事。“不敢”二字寫出了女主人公心中的嬌怯、羞澀。“語”的內容，應該是想打聽自己丈夫遠行的吉兇或歸期遠近。越是熾熱地思念，就越是不敢當眾剖白心跡，就越能令讀者體味到她內心的痛苦之甚，幽怨之多。第三句描繪女主人公羞怯的性格，為結句起了鋪墊作用。尾句接著寫她偷偷地為“遠人”占卜。這一細節描繪將女主人公的純潔心靈、美好情感表現得自然真實、栩栩如生。

　　這首寫閨情的詩歌，別致之處就在于用細節的刻畫，由人物的動作神態，來暗示人物的心理活動，襯寫人物的無限情思。“眾中不敢分明語，暗擲金錢卜遠人”的這一細節，傳神生動，使得一個嬌羞癡憨的閨中女子的形象躍然紙上，表現了她對愛情的忠誠和對遠方丈夫的深切思念。南宋詞人王沂孫的《高陽臺》中有“屢卜佳期，無憑卻恨金錢”的句子，即是借用了這兩句的意思。另外，本詩語言淳樸清新，極富生活情趣，貼近生活。

江南原文翻譯及賞析7

　　望江南·梳洗罷

　　作者：溫庭筠

　　梳洗罷，獨倚望江樓。

　　過盡千帆皆不是，斜暉脈脈水悠悠。

　　腸斷白蘋洲。

　　注釋 ①斜暉:偏西的陽光。

　　②脈脈(mòmò)：含情凝視、情意綿綿的樣子。這里形容陽光微弱；

　　③白?（pín）洲：開滿白色蘋花的水中小塊陸地。古代

　　詞中長用以代指分別的地方。白蘋，一種水中浮草。人民教育出版社/語文九年級上冊，“蘋”簡體：上“艸” 下“頻” 讀pín。

　　譯文

　　梳洗完畢，獨自一人登上望江樓，倚靠著樓柱凝望著滔滔江面。

　　千帆過盡盼望的人都沒有出現，太陽的余暉脈脈地灑在江面上，江水慢慢地流著。

　　思念的柔腸縈繞在那片白蘋洲上。

　　賞析

　　此詞寫一女子登樓遠眺、盼望歸人的情景，表現了她從希望到失望以致最后的“腸斷”的感情。

　　這是一首小令，只有二十七個字。“詞之難于令曲，如詩之難于絕句”，“一句一字閑不得”（《白香詞譜箋》）。起句“梳洗罷”，看似平平，“語不驚人”。但這三個字內容豐富，給讀者留了許多想像的余地。這不是一般人早晨起來的洗臉梳頭，而是特定的人物（思夫），在特定條件（準備迎接久別的愛人歸來）下，一種特定情緒（喜悅和激動）的反映。

　　在中國古典詩歌中，常以“爐薰闔不用，鏡匣上塵生。綺羅失常色，金翠暗無精”之類的描寫來表現思婦孤寂痛苦的生活和心情。本篇用法有所不同，離別的痛苦，相思的寂寞，孤獨的日子似乎就要過去，或者說她希望中的美好日子似乎就要來到，于是，臨鏡梳妝，顧影自憐，著意修飾一番。結果是熱烈的希望之火遇到冰冷的現實，帶來了深一層的失望和更大的精神痛苦，重新又要回到“明鏡不治”“首如飛蓬”的苦境中去。這三個字，把這個女子獨居的環境，深藏內心的感情變化和對美好生活的向往，不是生動地表現出來了嗎？

　　接著，出現了一幅廣闊、多彩的藝術畫面：“獨倚望江樓。”江為背景，樓為主體，焦點是獨倚的人。這時的女子，感情是復雜的；隨著時間的推移，情緒是變化的。初登樓時的興奮喜悅，久等不至的焦急，還有對往日的深沉追懷……這里，一個“獨”字用得很傳神。“獨”字，既無色澤，又無音響，卻意味深長。這不是戀人昵昵情語的“互倚”，也不是一群人嘰嘰喳喳的“共倚”，透過這無語獨倚的畫面，反映了人物的精神世界。一幅美人憑欄遠眺圖，卻是“誤幾回天際識歸舟”的“離情正苦”。把人、景、情聯系起來，畫面上就有了盛妝女子和美麗江景調和在一起的斑斕色彩，有了人物感情變化和江水流動的交融。

　　“過盡千帆皆不是”，是全詞感情上的大轉折。這句和起句的歡快情緒形成對照，鮮明而強烈；又和“獨倚望江樓”的空寂焦急相連結，承上而啟下。船盡江空，人何以堪!希望落空，幻想破滅，這時映入她眼簾的是“斜暉脈脈水悠悠”，落日流水本是沒有生命的無情物，但在此時此地的思婦眼里，成了多愁善感的有情者。這是她的痛苦心境移情于自然物而產生的一種聯想類比。斜陽欲落未落，對失望女子含情脈脈，不忍離去，悄悄收著余暉；不盡江水似乎也懂得她的心情，悠悠無語流去。它像一組電影鏡頭：一位著意修飾的女子，倚樓凝眸煙波浩淼的江水，等待久別不歸的愛人，從日出到日落，由希望變失望，把這個女子的不幸，表現得多么動人。

　　至此，景物的描繪，感情的抒發，氣氛的烘托，都已成熟，最后彈出了全曲的最強音：“腸斷白蘋洲。”“末句最當留意，有余不盡之意始佳。”和全詞“不露痕跡”相較，末句點出主題似太直，但在感情的高潮中結句，仍有“有余不盡之意”。白蘋洲在何處？俞平伯先生說，不要“過于落實，似泛說較好”，（俞平伯《唐宋詞選釋》），這是極為深刻的見解。但在本篇的藝術描寫中，應該是江中確有白洲在的，不是比喻、想像，也不是泛指，而是實寫。獨倚望江樓，一眼就可看到此洲，但那時盼人心切，只顧看船而不見有洲了。千帆過盡，斜暉脈脈，江洲依舊，不見所思，能不腸斷!

　　詞是注重作家主觀抒情的藝術形式。這首小令，情真意切，生動自然，沒有矯飾之態和違心之語。詞中出現的樓頭、船帆、斜暉、江水、小洲，這些互不相干的客觀存在物，思婦的由盼郎歸來的喜悅到“腸斷白蘋洲”的痛苦失望，這些人物感情神態的復雜變化，作家經過精巧的藝術構思，使之成為渾然一體的藝術形象。作家的思想感情像一座橋梁，把這些景物、人物聯系了起來，而且滲透到了景物描繪和人物活動之中，成了有機的藝術整體，使冰冷的樓、帆、水、洲好像有了溫度，有了血肉生命，變得含情脈脈；使分散孤立的風景點，融合成了具有內在邏輯聯系的藝術畫面；使人物的外在表現和內在的心理活動完美統一地顯示出來。這正是現實生活中的思婦的怨和恨，血和淚，深深地感動了作家；在這些似乎平靜的字句中，跳動著作家真摯熱烈的心。

　　這首小令，像一幅清麗的山水小軸，畫面上的江水沒有奔騰不息的波濤，發出的只是一種無可奈何的嘆息，連落日的余暉，也缺乏峻刻的寓意，盤旋著一股無名的愁悶和難以排遣的怨恨。還有那臨江的樓頭，點點的船帆，悠悠的流水，遠遠的小洲，都惹人遐想和耐人玩味，有著一種美的情趣，一種情景交融的意境。這首小令，看似不動聲色，輕描淡寫中醞釀著熾熱的感情，而且宛轉起伏，頓挫有致，于不用力處看出“重筆”。

　　思婦題材寫的人很多，可說是個“熱門題材”，但這首小令，不落俗套，很有特色。這也是個軟題材，但這首小令不是軟綿綿的，情調積極、健康、樸素。在有著綺靡側艷“花間”氣的溫詞中，這首小令可說是情真意切，清麗自然，別具一格的精品。

江南原文翻譯及賞析8

　　江南行

　　茨菰葉爛別西灣，蓮子花開猶未還。

　　妾夢不離江水上，人傳郎在鳳凰山。

　　翻譯

　　茨菰葉爛時我們分別在西灣，如今蓮子花開還不見你回還。

　　我的夢離不開那江上的流水，人們傳說你已經到了鳳凰山。

　　注釋

　　茨菰：植物名，即慈姑，生在水田里，地下有球莖，可以吃。

　　茨：一作“茈”。

　　西灣：地名，在今江蘇省揚州市瓜洲鎮附近。一說泛指江邊的某個地方。

　　蓮子花開：即荷花開放。蓮子花，即荷花。

　　開：一作“新”。還（huán）：回來。

　　妾：舊時女子自稱。

　　水上：一作“上水”。

　　人傳：人們傳說。

　　鳳凰山：山名，有多處。此處難以確指。

　　賞析

　　《全唐詩》中收張潮詩五首，其中《長干行》還可能是李白或李益的。張潮的幾首詩，除了一首《采蓮詞》是寫采蓮女的生活，其余都是抒寫商婦的思想感情。從這些詩的內容和形式來看，都不難發現深受南方民歌的影響。

　　這首詩的第一聯：“茨菰葉爛別西灣，蓮子花開不見還”。“茨菰葉爛”的時間當在秋末冬初。“蓮子花開”的時間當是第二年的夏天。去年茨菰葉爛的時候在西灣送別，眼下又已是荷花盛開了，可盼望的人兒還沒有回家。也可能他曾經相許在“蓮子花開”之前返家的。這是先回憶分別的時間、地點，再由此說到現在不見人歸。說來簡單，可詩人卻描繪得有情有景，相思綿綿。前者暗示出一個水枯葉爛、寒風蕭蕭的景象，它襯托出別離的凄楚；后者點染出滿池荷花、紅綠相映、生機勃勃的畫面，反襯出孤居的寂寞難耐。筆法細膩含情。

　　“茨菰葉爛”、“蓮子花開”這兩個鏡頭交替的寓意，從時間上看就是要表現出一個“久”字。“一日不見，如三秋兮”。久而不歸，思念之苦，自不待言。“白日尋思夜夢頻”，詩的第三句就轉到寫“夢”。由久別而思，由思而夢，感情的脈絡自然而清晰。同時，詩的第三句又回應了第一句，“別西灣”，暗示了對方是沿江而去，所以這“夢”也就“不離江上水”。“那作商人婦，愁水復愁風”。這當是“妾夢不離江上水”的另一個原因。

　　按照一般寫法，接下去可能就要寫夢中或夢后的情景，可是詩人撇開了這個內容，凌空飛來一筆──“人傳郎在鳳凰山”。出人意表，而且還妙在詩也就戛然而止。至于這個消息傳來之后，她是喜是憂，是樂是愁，詩人卻不置一詞，讓讀者去體會。首先，這個消息的到來，說明了自己是不知人已去，空有夢相隨，往日多少個“不離江上水”的“夢”，原來是一場“空”；其次，這個消息還意味著“他”時而在水，時而在山，行蹤不定，又不寄語，往后便是夢中也無處尋覓，那難言難訴之苦，隱隱怨艾之意，盡在不言之中。可謂結得巧妙，妙在意料之外，情理之中，余情不盡。

　　這首詩上下兩聯各以意對，而又不斤斤于語言的對仗，第三句是一、二句的自然延伸和照應，第四句又突乎其來，似斷不斷，把詩推向一個更為凄楚、失望的意境。它明快而蘊含，語淺而情深，深得民歌的神髓。

　　創作背景

　　此詩約作于大歷（唐代宗年號，766—779）年間。張潮受當地民歌影響，對當時的城市生活比較熟悉，于是便寫下這首《江南行》以表達商人婦的思想感情。

江南原文翻譯及賞析9

　　原文：

　　江南

　　漢樂府〔兩漢〕

　　江南可采蓮，蓮葉何田田。魚戲蓮葉間。

　　魚戲蓮葉東，魚戲蓮葉西，魚戲蓮葉南，魚戲蓮葉北。

　　譯文及注釋：

　　譯文：江南又到了適宜采蓮的季節了，蓮葉浮出水面，挨挨擠擠，重重疊疊，迎風招展。在茂密如蓋的荷葉下面，歡快的魚兒在不停的嬉戲玩耍。一會兒在這兒，一會兒又忽然游到了那兒，說不清究竟是在東邊，還是在西邊，還是在南邊，還是在北邊。

　　注釋：漢樂府：原是漢初采詩制樂的官署，后來又專指漢代的樂府詩。漢惠帝時，有樂府令一官，可能當時已設有樂府。武帝時樂府規模擴大，成為一個專設的官署，掌管郊祀、巡行、朝會、宴饗時的音樂，兼管采集民間歌謠，以供統治者觀風察俗，了解民情厚薄。這些采集來的歌謠和其他經樂府配曲入樂的詩歌即被后人稱為樂府詩。田田：荷葉茂盛的樣子。可：在這里有“適宜” 、“正好”的意思。

　　賞析：

　　這是一首采蓮歌，反映了采蓮時的光景和采蓮人歡樂的心情。在漢樂府民歌中具有獨特的風味。

　　民歌以簡潔明快的語言，回旋反復的音調，優美雋永的意境，清新明快的格調，勾勒了一幅明麗美妙的圖畫。一望無際的碧綠的荷葉，蓮葉下自由自在、歡快戲耍的魚兒，還有那水上劃破荷塘的小船上采蓮的壯男俊女的歡聲笑語，悅耳的歌喉，多么秀麗的江南風光！多么寧靜而又生動的場景！從文化學的角度，我們又會發現這是一首情歌，它隱含著青年男女相互嬉戲，追逐愛情的意思。你看那些魚兒，在蓮葉之間游來躲去，叫人怎能不想起北方的“大姑娘走進青紗帳”？

　　讀完此詩，仿佛一股夏日的清新迎面撲來，想著就令人覺得清爽。還不止于此，我們感受著詩人那種安寧恬靜的情懷的同時，自己的心情也隨著變得輕松起來。

　　詩中沒有一字是寫人的，但是我們又仿佛如聞其聲，如見其人，如臨其境，感受到了一股勃勃生機的青春與活力，領略到了采蓮人內心的歡樂和青年男女之間的歡愉和甜蜜。這就是這首民歌不朽的魅力所在。

　　鑒賞：

　　這是一首漢代樂府民歌中的采蓮歌，全詩沒有一字一句直接描寫采蓮人采蓮時的愉快心情，而是通過對蓮葉和魚兒的描繪，將它們的歡樂之情充分透露了出來，仿佛親耳聽到和親眼看見許多采蓮男女的歌聲和笑語聲融成一片，許多小伙子和采蓮姑娘們還在調情求愛。

　　頭兩句是寫采蓮的人們望著露出水面的又大又圓的荷葉，心里無限喜悅，因而禁不住發出熱烈的贊美。“可”這里有適宜、正好的意思。“江南可采蓮”是說江南到處都生長著蓮，真是采蓮的好地方。“田田”是形容蓮葉圓潤鮮碧的樣子，一說是形容蓮葉飽滿勁秀、挺立水面。“何田田”就是“何其田田”，是極度贊美的語氣。這里只寫葉，我們卻可以聯想到花。蓮的花期為夏歷五至七月，每朵花可開二至三天，每日清晨開放，下午三、四點又逐漸閉合，翌晨再度開放，花開過二十天，可采收蓮蓬生食，果實（蓮子）的成熟期在七、八月間。清人張玉榖說：“不說花，偏說葉；葉尚可愛，花不待言矣。”（《古詩賞析》）蓮葉茂密，蓮花繁盛，不僅景色無比秀麗，還表明蓮子必然豐收，采蓮人自然心里非常高興。

　　人們在采摘水上的蓮蓬的時候，必然會看到水中的情景。“魚戲蓮葉間”寫魚在蓮葉中間游來游去，宛如在游戲一般。“戲”字寫魚在水中的迅捷歡樂神態，非常形象。這里既在寫魚，也有以魚比人意，采蓮人劃著小船在蓮葉間穿行，互相追逐嬉戲，宛如魚兒在水中游動，其劃船動作之嫻熟，船行之輕快，采蓮人身姿之輕盈，心情之歡快，自然浮現在我們眼前。

　　這首歌辭只有七句，明白如話，而后四句又基本上是第三句的重復，它的妙處究主要在于運用民歌中常用的比興、雙關手法，把男女之間調情求愛的歡樂之情寫得極其委婉、含蓄，耐人尋味，而無輕佻、庸俗之弊。全詩一氣呵成，但在結構上又可分為兩個部分：前三句揭示題旨；后四句進一步展示采蓮時的歡樂情景和廣闊場面。而詩中第三句又在全詩中起著承上啟下的作用，使上下相連，不著痕跡。詩的意境清新、開朗，寓情于景，景中寓人，如聞其聲，如見其人，如臨其境，感到美景如畫，心曠神怡，呈現出一派生意盎然的景象。

　　這首詩在樂府分類中屬《相和歌辭》，“相和歌”本是兩人唱和，或一個唱、眾人和的歌曲，故“魚戲蓮葉東”四句，可能為和聲。故此詩的前兩句可能為男歌者領唱；第三句為眾男女合唱；后四句當是男女的分組和唱。如此，則采蓮時的情景，更加活潑有趣，因而也更能領會到此歌表現手法的高妙。

　　詩中“東”、“西”、“南”、“北”并列，極易流于呆板，但此歌如此鋪排，卻顯得文情恣肆，極為生動，從而充分體現了歌曲反復詠唱，余味無窮之妙。

江南原文翻譯及賞析10

　　夢江南·昏鴉盡

　　昏鴉盡，小立恨因誰？急雪乍翻香閣絮，輕風吹到膽瓶梅，心字已成灰。

　　翻譯

　　昏鴉掠過天空，遠而飛去，自己卻滿懷著怨恨，臨風獨立。眼下是急雪翻飛，有如柳絮散落香閣。晚風輕輕地，吹拂著膽瓶中的寒梅。此時此刻，心字香燒成灰燼，自己的心也已冰冷。

　　注釋

　　昏鴉：黃昏時分，昏暗不明的烏鴉群。

　　香閣：青年女子所居之內室。膽瓶，長頸大腹，形如懸膽之花瓶。

　　心字：即心字香。

　　創作背景

　　據說，這首詞是寫在納蘭性德的表妹雪梅被選到宮里之后。他與表妹雪梅一塊長大，從小青梅竹馬，如今，表妹走了，走進了皇宮，當了妃子。他經常一個人在黃昏時小立，望著宮廷的方向凝神，初戀是徹底沒有希望了，這輩子也別再想與表妹雪梅見一面了。

　　賞析

　　這首詞，抒寫的是黃昏獨立思人的幽怨之情。題材常見，容若所取的也是尋常一個小景。但此尋常小景經他描摹，便極精美幽微。尤以結句最妙，一語雙關。“心字已成灰”既是實景又有深喻，既指香已燃盡，也指獨立者心如死灰。很是耐人尋味。此詞一般解作閨情詞，是女子在冬日黃昏思念心上人，然而，解作容若思念意中人也未嘗不可。

　　以“盡”與“立”描摹一種狀態。而“恨因誰”，則鄭重地提出問題。但是，并不馬上回答。而已“急雪”與“輕風”一組并列對句，展開畫面。即將內在情思物景化，令其與外部景物融合為一，又將外部景物情思化，謂其“乍翻”與“吹到”。究竟有情、無情，難以分辨。然后，直至結尾，才推出答案。謂心字香與香字心，都已死去。用的是雙關語，頗饒意趣。而言情如此，亦夠決絕。或以為說閨中情，代女子立言，謂于冬日黃昏，思念著遠游人。

　　這首詞存在一個鏡頭轉換，如同拍電影一樣。前面兩句寫的是納蘭自己站立在黃昏漸漸籠罩的昏暗之下，望著漸漸飛遠的昏鴉，心里充滿傷感，不停地嘆息。后面寫的卻是閨中的女子所住的香閨。這個女子是納蘭心愛的女子。納蘭把鏡頭對準了她的香閨，對準了香閨的一切物事：從窗外飄進來的柳絮、膽瓶、插在膽瓶內的梅花、落在書案上的梅花花瓣、已經燃完的心字香的灰燼。

　　銀笙聲聲襯著天涯游子的心香飄搖，歸鄉之念綿延卻始終杳杳。某日醒來驚覺流光已把人拋閃。流光無情比起自覺心如死灰，更叫人心下惘然。

江南原文翻譯及賞析11

　　憶江南·歌起處

　　歌起處，斜日半江紅。柔綠篙添梅子雨，淡黃衫耐藕絲風。家在五湖東。

　　注釋

　　篙：竹篙。

　　梅子雨：即夏天梅子黃熟時的連綿細雨。

　　耐：宜，適宜。

　　藕絲風：形容風雨細如藕絲。

　　五湖：指太湖。

　　注釋

　　篙：竹篙。

　　梅子雨：即夏天梅子黃熟時的連綿細雨。

　　耐：宜，適宜。

　　藕絲風：形容風雨細如藕絲。

　　五湖：指太湖。

　　鑒賞

　　這是一首輕快活潑的短歌。起句以悠揚的歌聲，抓住讀者的聽覺，先聲奪人，引出明麗的畫面：斜日半江紅。斜日正是落日，落日的晚霞灑在江面上，碧綠的江水出現了“半江瑟瑟半江紅”（白居易詩）的瑰麗畫面。接著詞人又以“柔綠的竹篙”和“黃梅細雨”點綴畫面，夕陽之下，細雨，江水新漲，著一“添”字，使人似乎看到竹篙吃水加深，使撐船之人更需奮力，情緒漸漸高漲，推出詞中的主人公：穿著淡黃衣衫撐篙的舟子。他那隨藕絲般微風飄動的黃色衣衫，不僅給畫面增添了新的色彩，也給畫面增添了生氣。“藕絲風”三字把無形之風寫得富有質感，“藕”字透出柔和粉嫩的色彩，造成優美的視覺效果。最后，以“家在五湖東”收尾。這是舟子的家鄉，也是詞人的家鄉太倉的所在地，輕描淡寫的陳述句式，卻有十分豐富的意蘊，首先是說明家鄉之所在，其次點《憶江南》之題，洋溢著舟子，也是詞人對家鄉的熱愛。

　　全詞寫景如畫，色彩和諧，折射出詞人心靈的平靜。境界的開闊和景物的明麗，又透露了他強烈的思鄉之情。摹景抒情，詩中有畫，表現了詩與畫的同步造詣和審美情趣，達到了唐代詩人“詩中畫趣”的優美境界。

江南原文翻譯及賞析12

　　原文：

　　多少恨，昨夜夢魂中。還似舊時游上苑，車如流水馬如龍。花月正春風。

　　譯文

　　我有多少的恨，昨夜夢中的景象，還像以前我還是故國君主時，常在上苑游玩，車子如流水穿過，馬隊像長龍一樣川流不息。正是景色優美的春天，還吹著融融的春風。

　　譯文

　　有多少遺恨呀，都在昨夜的夢魂中。夢中好像我還是故國君主，常在上苑游樂，車子接連不斷像流水一樣馳過，馬匹絡繹不絕像一條龍一樣走動。花好月圓春風醉人。

　　注釋

　　⑴望江南：《全唐詩》、《詞譜》等均作《憶江南》。

　　⑵夢魂：古人認為在睡夢中人的靈魂會離開肉體，故稱“夢魂”。唐代劉希夷《巫山懷古》中有句：“頹想臥瑤席，夢魂何翩翩。”

　　⑶還似：一作“還是”。上苑：封建時代供帝王玩賞、打獵的園林。

　　⑷車如流水馬如龍：意思是車子接連不斷像流水一樣馳過，馬匹絡繹不絕像一條龍一樣走動。形容車馬絡繹不絕，十分繁華熱鬧。語出袁宏《后漢紀·孝章皇帝紀》上記載：“建初二年（馬）太后詔曰：‘吾萬乘主，身服大練，食不求甘，左右旁人無香熏之飾，衣但布皇，如是者欲以身率服眾也。······前過濯龍門，見外家車如流水馬如龍。吾亦不譴怒之，但絕其歲用，冀以默愧其心。’”

　　⑸花月：花和月，泛指美好的景色。花月正春風，意思是形容春天鮮花怒放，春夜月光明朗，春風微拂的情景，描繪春光的明媚。

　　賞析：

　　①上苑：古代皇帝的花園。

　　②車如流水馬如龍：極言車馬眾多。

　　【評解】

　　這首記夢小詞，是李煜降宋被囚后的作品。抒寫了夢中重溫舊時游娛生活的歡樂和

　　夢醒之后的悲恨。以夢中的樂景抒寫現實生活中的哀情。“車如流水馬如龍，花月正春

　　風。”游樂時環境的優美，景色的綺麗，傾注了詩人對往昔生活的無限深情。這首小詞，

　　“深哀淺貌，短語長情”，在藝術上達到高峰。“以夢寫醒”、“以樂寫愁”、“以少

　　勝多”的高妙手法，使這首小詞獲得耐人尋味的藝術生命。

　　【集評】

　　張燕瑾《唐宋詞選析》：統觀這首小詞，構思新穎，環環相扣，通首都用白描手法，

　　語言明凈流暢。

　　《唐宋詞鑒賞集》：李煜筆下這個歡樂而又使他悲苦的夢，可以使作品置身于唐宋

　　詩詞作家創造的形形色色的“夢”的畫廊之中。

　　俞陛云《唐五代兩宋詞選釋》：“車水馬龍”句為時傳誦。當年之繁盛，今日之孤

　　凄，欣戚之懷，相形而益見。

　　陳廷焯《別調集》卷一云：后主詞一片憂思，當領會于聲調之外，君人而為此詞，

　　欲不亡國也得乎？

　　“多少恨，昨夜夢魂中。”開頭陡起，小詞中罕見。所“恨”的當然不是“昨夜夢魂中”的情事，而是昨夜這場夢的本身。夢中的情事固然是詞人時時眷戀著的，但夢醒后所面對的殘酷現實卻使他倍感難堪，所以反而怨恨起昨夜的夢來了。二句似直且顯，其中卻縈紆沉郁，有回腸蕩氣之致。

　　“還似舊時游上苑，車如流水馬如龍。花月正春風。”三句均寫夢境。“還似”二字領起，直貫到底。往日繁華生活內容紛繁，而記憶中最清晰、印象最深刻的是“游上苑”。在無數次上苑之游中，印象最深的熱鬧繁華景象則是“車如流水馬如龍”。用在這里，極為貼切。它出色地渲染了上苑車馬的喧闐和游人的興會。

　　緊接著，又再加上一句充滿贊嘆情味的結尾——“花月正春風”。在實際生活中，上苑游樂當然不一定都在“花月正春風”的季節，但春天游人最盛，當是事實。這五個字，點明了游賞的時間以及觀賞對象，渲染出熱鬧繁華的氣氛；還具有某種象征意味——象征著在他生活中最美好，最無憂無慮、春風得意的時刻。“花月”與“春風”之間，以一“正”字勾連，景之袱麗、情之濃烈，一齊呈現。這一句將夢游之樂推向最高潮，而詞卻就在這高潮中陡然結束。

　　從表面看（特別是單看后三句），似乎這首詞所寫的就是對往昔繁華的眷戀，實際上作者要著重表達的倒是另外一面—處境的無限凄涼。但作者卻只在開頭用“多少恨”三字虛點，通篇不對當前處境作正面描寫，而是通過這場繁華生活的夢境進行有力的反托。正因為“車如流水馬如龍，花月正春風”的景象在他的生活中已經不可再現，所以夢境越是繁華熱鬧，夢醒后的悲哀便越是濃重；對舊日繁華的眷戀越深，今日處境的凄涼越不難想見。由于詞人是在夢醒后回想繁華舊夢，所以夢境中“花月正春風”的淋漓興會反而更觸動“夢里不知身是客，一晌貪歡”的悲慨。這是一種“正面不寫，寫反面”的藝術手法的成功運用。

　　全詞僅五句二十七字，但卻內容豐富、寓意深刻。作者以反寫正，以樂寫悲，以歡情寫凄苦，昔與今的對比形成了極大的反差，但也蘊寓了極深的用意，以人有回味無窮之感。全詞一筆即成，語白意真，直敘深情，是一首情辭俱佳的小詞。

　　第二首詞用的是以反寫正的藝術手法，以樂來反襯苦，筆意有曲婉之感。但這首詞則不同，是直筆明寫、正見正寫直抒胸臆、坦吐愁恨的藝術手法，因而有愈見沉痛之感。二詞可同讀，對作者的憂思愁恨則體會更深。

　　“多少淚”即“多少恨”之續寫，“一晌貪歡”后，悲情更苦，離恨更深，作者再也無法自制，只能任憑“多少淚，斷臉復橫頤”了。眼淚縱橫當不是抽泣哽咽，而是激情難收，也許有號啕之舉，但是，淚可流，“心事”卻不可說，一是滿腔悔恨無法說，二是故國情懷不能說，自傷之情、囚居之苦，片言俱現，作者心中愁苦躍然紙上。不但“心事”不可說，連往日可以寄托情思的鳳笙也不能吹起，這種痛苦和不自由是非常地殘酷。古人悲思不可解，常有“只將心思付瑤琴”之想，而這情此景，作者卻連這一點奢望都不敢有。況且，鳳笙向來為歡歌之用，于此時吹奏，對李煜來講，只是徒增感慨、更添思憶而已，所以一句“休向”，使作者的幽居無奈中又多添了幾分不堪回首的痛苦。于是乎，“腸斷更無疑”但是惟一的結局了。這首詞正是李煜入宋后“此中日夕只以眼淚洗面”的真實寫照。

　　全詞與“多少恨”同調，取筆不同但取意同。這首詞直接寫作者深沉痛苦，描摹細致，語言直樸，較“多少恨”有更直入人心的感染力。

江南原文翻譯及賞析13

　　蝶戀花·儂是江南游冶

　　儂是江南游冶子，烏帽青鞋，行樂東風里。落盡楊花春滿地，萋萋芳草愁千里。

　　扶上蘭舟人欲醉，日暮青山，相映雙蛾翠。萬頃湖光歌扇底，一聲吹下相思淚。

　　譯文

　　我是這江南浪蕩才子，穿著閑居的常服，在這春風中盡情玩樂。楊花落盡，芳草萋萋，勾起了我滿腹愁緒。

　　（我）醉眼迷蒙中被人扶上了游船，看到暮色斜陽下，青山相對，宛如美女之眉黛；船上的人正在湖光山色的掩映下，載歌載舞，一派歡樂景象。山色嫵媚，歌歡舞美，面對此情此景，我卻不禁潸然淚下。

　　注釋

　　儂：古吳語，指我。

　　烏帽青鞋：閑居的常服。

　　蘭舟：船之美稱。

　　雙蛾：雙眉。以上二句以青山喻眉，二者相映，益顯其美。

　　賞析：

　　據《元史列傳》記載，趙孟頫雖為宋室貴胄，但生不逢時，在元出仕為官。雖說其官居一品，但作為宋室后裔而出仕元朝的他不僅要飽受故國之思，而且遭到官場同僚的排擠，因此作者想通過描寫江南游子心境的小詞寄托自己的情感，抒發內心愁緒。

江南原文翻譯及賞析14

　　夢江南千萬恨

　　千萬恨，恨極在天涯。

　　山月不知心里事，水風空落眼前花。

　　搖曳碧云斜。

　　古詩簡介

　　《夢江南·千萬恨》是唐代文學家溫庭筠的詞作。此詞通過描寫思婦在孤單的月光下獨自思念的情景，表現了其內心的悲戚和哀傷。通篇寫恨，實際是以恨之切，襯愛之深，思之極。前二句純用白描，并運用民歌的頂真格式，詞句明快流暢；后三句觸物生情，借物抒懷，以無情襯有情，詞句流利宛轉。全詞以意境取勝，首尾一貫，率直而深婉，余味無窮。

　　翻譯

　　恨意千萬如絲如縷，飄散到了遙遠的天邊。山間的明月不知道我的心事。綠水清風中，鮮花獨自搖落。花兒零落中，明月不知不覺地早已經斜入碧云外。

　　注釋

　　⑴夢江南：本唐教坊曲名，后用作詞牌名。原名“望江南”，又名“憶江南”等。

　　⑵恨：離恨。

　　⑶天涯：天邊。指思念的人在遙遠的地方。

　　⑷搖曳：猶言搖蕩、動蕩。碧云：青云。

　　賞析

　　這首詞刻畫了一個滿懷深情盼望丈夫歸來的思婦形象，充分揭示了她希望落空之后的失望和痛苦心情，表現了詩人對不幸婦女的同情。同時也寄寓著詩人遭受統治階級排擠，不受重用的悲涼心情，也是感慨懷才不遇的作品。

　　“千萬恨，恨極在天涯。”首句直出“恨”字，“千萬”直貫下句“極”字，并點出原因在于所恨之人遠“在天涯”，滿腔怨恨噴薄而出。說“恨”而有“千萬”，足見恨之多與無窮，而且顯得反復、零亂，大有不勝枚舉之概。雖有千頭萬緒之恨，但恨到極點的事只有一樁，即遠在天涯的那個人久不歸來。這是對全詞的主旨作正面描寫。

　　“山月不知心里事，水風空落眼前花。”三、四兩句，初讀起來很是平淡，仔細玩味卻覺得是妙手天成。這兩句是從側面闡述其“恨”之深。女主人既有千萬恨，其“心里”有“事”是理所當然的了，更使她難過的卻在于“有恨無人知”。“恨”是一種無形的心理情緒，是難以把握和捉摸的，而詞人卻善于借景將它烘托出來：像風掠過水面時蕩起的陣陣漣漪，像花兒隨風落去時的繽紛繚亂，像悠悠白云在天空搖曳時的飄忽迷離，這樣一來，抽象的“恨”就變得形象、可感了，使人們能夠清晰地體驗到它的紛亂、動蕩的狀態，也增強了詞的審美價值。

　　“搖曳碧云斜。”夜對山月，晝惜落花，在晝夜交替的黃昏，搖曳是程度不怎么明顯的動蕩，是輕輕移斜了角度的晃動。此句看似單純寫景，卻狀出了凝望暮色與碧云的女主人的百無聊賴之態，說明一天的光陰又在不知不覺中消逝了，不著“恨”字而“恨極”之意已和盤托出。

江南原文翻譯及賞析15

　　原文：

　　人人盡說江南好，游人只合江南老。春水碧于天，畫船聽雨眠。

　　壚邊人似月，皓腕凝霜雪。未老莫還鄉，還鄉須斷腸。

　　譯文

　　人人都說江南好，讓游人只想在江南待到老去。

　　春天的江水清澈碧綠更勝天空的碧藍，還可以在彩繪船上聽著外面的雨聲入眠。

　　江南酒壚邊賣酒的女子美麗無比，賣酒時撩袖盛酒時，露出的手腕白如霜雪。

　　在老之前不要回到故鄉，不然回到家鄉后會因為家鄉戰亂而悔斷肚腸。

　　注釋

　　①選自李一氓《花間集校》。

　　②江南好：白居易《憶江南》詞首句為“江南好”。

　　③游人只合江南老：這里指飄泊江南的人，即作者自謂。只合：只應。江南好：白居易《憶江南》詞首句為“江南好”。碧于天：一片碧綠，勝過天色。

　　④壚邊：指酒家。壚，舊時酒店用土砌成酒甕賣酒的地方。《史記·司馬相如列傳》記載，司馬相如妻卓文君長得很美，曾當壚賣酒：“買一酒舍沽就，而令文君當壚。”

　　⑤皓腕凝霜雪：形容雙臂潔白如雪。凝霜雪，像霜雪凝聚那樣潔白。

　　⑥未老莫還鄉，還鄉須斷腸：年尚未老，且在江南行樂。如還鄉離開江南，當使人悲痛不已。須：必定,肯定。

　　賞析：

　　“人人盡說江南好”，是與第三首詞的“如今卻憶江南樂”對應的，這里，我們要注意的是他所寫的“人人盡說”，這其間所隱藏的意思是自己并未曾認為江南好，只是大家都說江南好而已。下面的“游人只合江南老”，也是別人的勸說之辭，遠游的人就應該在江南終老，以前王粲《登樓賦》曾說：“雖信美而非吾士兮，曾何足以少留”，江山信美，而不是我的故土，我也不愿久留，中國還有句老話：“美不美，故鄉水，親不親，故鄉人。”而韋莊這兩句詞，似直而紆，把懷念故鄉欲歸不得的感情都委婉地蘊藏在這表面看來非常真率的話中了。“只合”，合者，該也，什么人敢這樣大膽地對韋莊說你就該留在江南終老，在江南你是一個游人客子，而卻勸你在江南終老，那一定是你的故鄉有什么讓你不能回去的苦衷，所以才敢勸你在江南終老。因為韋莊是在中原一片戰亂中去江南的，當時的中原如同他在《秦婦吟》中所描寫的是“內庫燒為錦繡灰，天街踏盡公卿骨”，在這種情況下，江南人才敢這樣勁直的勸他留下來。韋莊詞“似直而紆，似達而郁”的特色，就正在這表面率直而內里千回百轉的文字中得到充分體現了。下面則是對江南好的細寫，說江南確實是好的，“春水碧于天”是江南風景之美，江南水的碧綠，比天色的碧藍更美。“畫船聽雨眠”是江南生活之美，在碧于天的江水上，臥在畫船之中聽那瀟瀟雨聲，這種生活和中原的戰亂比較起來，是何等的閑適自在。更進一步，江南又何嘗只是風景美、生活美，江南的人物也美，“壚邊人似月，皓腕凝霜雪”，壚，一作“罏”，又作“鑪”，是酒店放置酒器的地方，《史記·司馬相如列傳》云：“買酒舍乃令文君當鑪”。江南酒壚賣酒的女子光彩照人，賣酒時攘袖舉酒，露出的手腕白如霜雪。這幾層寫風景、生活、人物之美，你不要用庸俗的眼光只看它表面所寫的情事，而要看到更深的一層，他下面的“未老莫還鄉”，這么平易的五個字卻有多少轉折，佛經上說“才說無便是有”，說“莫還鄉”實則正由于想到了還鄉，他沒有用“不”字，用的是有叮囑口吻的“莫”字，細細地品味，就應該聯想到陸放翁的《釵頭鳳》“山盟雖在，錦書難托，莫、莫、莫。”那一連三個“莫”字所道出的一片無可奈何之情是極為深婉而且沉痛的，韋莊詞此處的“莫”字，也表現出了一種極深婉而沉痛的情意，說“莫還鄉”是叮嚀囑咐的話，是你想還鄉，而現在卻有不能還鄉的苦衷，“還鄉”是一層意思，“莫”是第二層意思，又加上“未老”二字，是第三層意思，因為人沒有老，在外漂泊幾年也沒有關系，王粲《登樓賦》說：“情眷眷而懷歸。”人到年老會特別思念故土。韋莊詞似達而郁，五個字有三層意義的轉折，表面上寫得很曠達，說是我沒有老所以不要還鄉，而其中卻是對故鄉欲歸不得的盤旋郁結的感情。后面他說“還鄉須斷腸”，這正是別人之所以敢跟你說“游人只合江南老”的理由，因為你回到那彌漫著戰亂烽火的故鄉，只會有斷腸的悲哀。講到這里再回頭看“人人盡說江南好，游人只合江南老”，就會明白陳廷焯為什么贊美韋莊詞“似直而紆，似達而郁”了。

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