相思原文翻譯及賞析

時間：2022-07-25 20:07:53 古籍我要投稿

相思原文翻譯及賞析【推薦】

相思原文翻譯及賞析1

　　原文：

　　煙霏霏。雪霏霏。雪向梅花枝上堆。春從何處回。

　　醉眼開。睡眼開。疏影橫斜安在哉。從教塞管催。

　　譯文及注釋：

　　譯文

　　云霧迷蒙，小雪飄飄。梅花枝上堆滿雪，春天從哪里來？

　　朦朦朧朧翻開悟，那時的梅景還存在嗎？一樹梅花，任憑羌笛聲把它“催”落了。

　　注釋

　　（1）霏霏：紛飛的樣子。

　　（2）從教：任憑

　　（3）管：樂器。

　　賞析：

　　作者：佚名

　　要解通此詞，須抓住兩點，一是“自詠”，——她此時的處境是被判了徒刑，正待執行；二是“道此景”，——眼前之“景”是“冬末雪消，春日且至”。且看女詞人是如何通過結合“自詠”而“道此景”的。

　　開頭的“煙霏霏”乃云霧迷蒙之意。“煙霏霏”是云霧迷蒙，為“雪霏霏”前奏。《詩·小雅·采微》：“今我來思，雨雪霏霏”。霏霏，紛飛的樣子。明明已經是“雪消”了，卻偏要說雪“霏霏”，已是一奇。

　　下句還要加重渲染：“雪向梅花枝上堆”！眼前公庭院子里，當還有幾株梅樹，但說它枝上“堆”著雪，顯然是借喻之法。詞人這樣當著知州衙門諸僚之面，“制造”出這樣一幅雪壓梅枝的現“景”來，自然有她的原因，為的就是引出下句“春從何處回”，就是說眼前還沒有“春回大地”；結合“自詠”，是喻指她在此案中蒙冤受屈，未曾審理明白，便判了徒刑有如被雪壓著梅枝，抬不起頭來。“春從何處回！”用反詰的語氣，加重感嘆呼號的分量。詠“春日且至”而寫出這樣的句子，在座諸公是品詞的行家，既然出了這“自詠”的題目，當然懂得她這弦外之音。

　　下片“醉眼開，睡眼開，疏影橫斜安在哉！”緊承上片，通過描寫梅花，“道此景”而結合自己的觀感。這里的“醉”和“睡”，不是實指生活中的醉酒和睡眠，而是說自己被一場官司打擊得暈頭轉向，真是“終日昏昏醉夢間”（唐李涉《題鶴林寺僧舍》句）。到此際睜開了“醉眼”、“睡眼”，要找尋那“疏影橫斜”的梅景卻已是“如今安在哉？”沒有了，過去了。

　　這句與“春從何處回”是意同而筆不同的一種寫法，是說好景不屬于她：要么沒有來，要么來了又去了，而她總是處在“醉夢中，從未領略到”。這一句借用了林和靖詠梅詩名句“疏影橫斜水清淺”，不只使詞語增加了文采，也使失卻美好事物的意思得到了形象的體現。結句“從教塞管催”。“從教”，任使也。“塞管”，羌笛也。劉禹錫《楊柳枝》：“塞北梅花羌笛吹。”因古笛曲有《梅花落》詞人想象其聲可以感物，遂認為笛怨驚梅，而使之落。如戎昱《聞笛》詩：“平明獨惆悵，飛盡一庭梅。”張先《醉落魄》詞：“橫管孤吹，……聲入霜林，簌簌驚梅落。”此詞也承此意，說“疏影橫斜”的一樹梅花，任憑羌笛聲把它“催”落了，補出“安在哉”的緣故。詞至此結束了，完成了“道此景”而“自詠”的任務。絕妙之筆，婉約之情，構成了一首篇幅雖短而很有包蘊的小詞。

　　于是“諸客賞嘆，為之盡歡。明日以告王公，言其冤，亟使釋放”，詞的手稿居然還由“治此獄”者收藏起來。女主人公先是被俗人玩弄，然后又被雅人玩弄。說是“佳話”也可以，但它畢竟是封建社會婦女生活的一幕悲劇。

相思原文翻譯及賞析2

　　原文：

　　云千重。

　　水千重。

　　身在千重云水中。

　　月明收釣筒。

　　頭未童。

　　耳未聾。

　　得酒猶能雙臉紅。

　　一尊誰與同。

　　譯文

　　層層迭迭的云層，層層迭迭的水光山色，我獨自垂釣置身于這層層迭迭的山水之中。明月高掛才收釣筒慢慢回家。

　　現在頭發還未稀疏斑白，耳朵尚可聽見，得到美酒仍能一醉方休。只是在這幽深的山林中，又有誰能陪我喝酒呢？

　　注釋

　　千重（zhòng）：指千層，層層迭迭。

　　釣筒：插在水里捕魚的竹器。

　　頭未童：韓愈《進學解》：“頭童齒豁”。原指山無草木，比喻人禿頂。

　　賞析：

　　上闋說作者隱居在山水云間，夜來趁著明月垂釣，無比閑適。下闋說自己頭發未白，耳朵還不聾，還很能喝酒，還當身強力壯，只是在這重重云山之間，誰能陪我喝酒呢？

　　這是詩人描寫放浪漁隱、泛舟垂釣的生活環境,表現了一種閑適自得之趣。藍天浮游著層層白云,地面縱橫交錯著湖泊、溪流。水照碧空,云映水中,天光水色上下互融,詩人就生活在這碧水白云中間,陶醉在這大自然的懷抱里。

相思原文翻譯及賞析3

　　長相思·山一程

　　朝代：清朝

　　作者：納蘭性德

　　山一程，水一程，身向榆關那畔行。夜深千帳燈。

　　風一更，雪一更，聒碎鄉心夢不成。故園無此聲。

　　譯文及注釋：

　　譯文

　　我扈駕赴遼東巡視，隨行的千軍萬馬一路跋山涉水，浩浩蕩蕩，向山海關進發。入夜，營帳中燈火輝煌，宏偉壯麗。夜已深，帳篷外風雪交加，陣陣風雪聲攪得人無法入睡。作者思鄉心切，孤單落寞，不由得生出怨惱之意：家鄉怎么沒有這么煩亂的聲音呢？（“故園無此聲”看似無理實則有理，故園豈無風雪？但同樣的寒霄風雪之聲，在家中聽與在異鄉聽，自然會有不同的感受。）

　　注釋

　　走過一條條山路，走過一條條水路，正向榆關那邊走去。夜深了，人們在帳篷里點燈。晚上又刮風又下雪，聲音嘈雜打碎了思鄉的夢，家鄉沒有這樣的聲音。

　　【程】道路、路程，山一程、水一程，即山長水遠。

　　【榆關】即今山海關，在今河北秦皇島東北。

　　【那畔】即山海關的另一邊，指身處關外。

　　【帳】軍營的帳篷，千帳言軍營之多。

　　【更】舊時一夜分五更，每更大約兩小時。風一更、雪一更，即言整夜風雪交加也。

　　【聒（guō）】聲音嘈雜，這里指風雪聲。

　　【故園】故鄉，這里指北京。

　　【此聲】指風雪交加的聲音。

　　賞析：

　　清初詞人于小令每多新創意境。這首《長相思》以具體的時空推移過程，及視聽感受，既表現景象的宏闊觀感，更抒露著情思深苦的綿長心境，是即小見大的佳作。

　　上片在“一程”又“一程”的復疊吟哦中，展示出與家園的空間阻隔不斷地隨著時間的推移而嚴重增大，空間感與鄉情構成尖銳沖突。正在這種行進方向和心緒逆反背離中駐營夜宿，“夜深千帳燈”，似是壯偉景觀，實乃情心深苦之寫。白日行軍，跋涉山水，到夜深時仍燈火通明，難入夢鄉，這是因思鄉而失眠。于是轉入下片鄉情思戀之筆。

　　“一更”又“一更”的重疊復沓，于聽風聽雪的感覺中推移著時間過程，時間感知于鄉情的空間阻隔而心煩意亂，怨夜太長。說“聒碎鄉心夢不成”，其實是作者鄉心聒碎夢難成，情苦不寐，只覺得風聲雪聲，聲聲扣擊入心窩，難以承受。在“鄉園”時是不會有這種令人痛苦的聲響的。將主觀因素推諉客觀，語似平淡，意更深沉。此類遷怒歸咎于風雪聲寫法，心理情態能充分表現出來。看似無理，反見情癡，愈是無理之怨，其怨愈顯沉重。疊句和數字“一”、“千”的運用強化著視、聽覺感受中的焦慮，怨懟，幽苦，亦是此詞值得辨味的佳處。納蘭性德身為一等侍衛，卻極厭煩“扈從”公差，于是構成傳統羈旅題材的又一種類型。

相思原文翻譯及賞析4

　　醉中天·花木相思樹

　　花木相思樹，禽鳥折枝圖。水底雙雙比目魚，岸上鴛鴦戶，一步步金廂翠鋪。世間好處，休沒尋思，典賣了西湖。

　　賞析

　　杭州西湖的旖旎風光，給文人騷客們帶來了無窮無盡的靈感和情思。歌詠西湖的散曲作品，也如同湖山美景那樣爭奇斗妍，各具風致。這首《醉中天》，是其中不落常套的一首。

　　起首四句，剪裁出四幅不同的畫面。第一句，遠眺。相思樹即連理樹，原指異根而同枝相通；西湖岸上花卉林木互相依偎簇擁，交柯接葉，遠遠望去便會產生連理的感覺。第二句，近觀。“折枝”是花卉畫中突出局部主體，而稍取旁景襯托的剪裁性的特寫，作者為各色禽鳥所吸引，佇神凝望，連同近旁枝葉的背景，不正是一幅幅絕好的折枝圖嗎。第三句，湖中。“雙雙比目魚”，當然不是《爾雅》所說的那種唯生一目、“不比不行”的縑鰈，不過是因為游魚成群，圉圉洋洋，所以看上去都好像是結伴成對的了。何況觀魚最容易引起像莊子于濠上產生的那種物我一體、移情游鱗的感受，而西湖的澄澈明麗，亦自在句意之中。第四句，岸上。曲中用“鴛鴦戶”三字，造語新警。它既形容出湖岸鱗次櫛比的人家，又會使人聯想起門戶內男歡女悅、熙熙陶陶的情景。這四句固是狀寫西湖花木之繁、魚鳥之眾、人煙之稠，然而由于用上“相思”、“比目”、“鴛鴦”等字樣，便平添了熱烈、歡樂和美好的氣氛。四幅畫面交疊在一起，本身還是靜態的，而下承“一步步金廂翠鋪”一句，就化靜為動了。“金廂”即以金鑲嵌，有富貴氣象，而“翠鋪”又不無清秀的色彩。這一切，自然而然引出了“世間好魚”的考語，用今時的話語來說，這正是“人間天堂”的意思。

　　鋪敘自此，用筆已滿，作者突然一折，接上了一句“典賣西湖”的冷雋語，還特地附上了小注。細細思味，令人叫絕。從注釋三所引的原注來看，臺、諫分掌彈劾和規諫，所謂有“言責”；省、院制法令、行政務，所謂有“官守”；均屬于“軒冕”一流。典也好，賣也好，平民百姓不會沾染，“輕視軒冕”是理所當然的。這句話從原注理解，便是說：西湖風光如此美好，可不要糊里糊涂，去爭當什么臺諫省院的高官啊。當了官便不自由，不能流連山水，“無往不可”。這是避名利、樂山水的一層意思。另一方面，作者引用的是“宋諺”，宋社已屋，對宋而言，最終結果不啻是“典賣了西湖”。“休沒尋思”這一句，也多少隱含著對前朝誤國君臣的嘲弄，隱含著一點興亡盛衰之感。雙關之意，是頗為巧妙的。

　　譯文及注釋

　　譯文你看那花花樹樹交枝接葉，像是互訴著情愫；鳥兒點綴其間，構成了一幅幅折枝畫圖。湖里的游魚成雙結對，在水下快樂地追逐；岸上的人家門當戶對，男男女女都是親密相魚。一步步鑲金鋪翠，到魚見琳瑯滿目。真是人間的天堂樂土。你可別糊里糊涂，把西湖當了賣了，白白地辜負。

　　注釋折枝：國畫花卉畫法的一種，指棄根干而單繪上部的花葉，形同折枝，故名。

　　廂：通“鑲”。

相思原文翻譯及賞析5

　　長相思·長相思宋朝晏幾道

　　長相思，長相思。若問相思甚了期，除非相見時。

　　長相思，長相思。欲把相思說似誰，淺情人不知。

　　《長相思·長相思》譯文

　　長久的相思啊，長久的相思。若問這相思何時是盡頭，除非是在相見之時。

　　長久的相思啊，長久的相思。這相思之情說給誰聽呢，薄情寡義的人是不能體會的。

　　《長相思·長相思》注釋

　　長相思：詞牌名，唐教坊曲名。

　　甚（shèn）了期：何時才是了結的時候。

　　似（sì）：給與。

　　淺情人：薄情人。

　　《長相思·長相思》賞析

　　此詞純用民歌形式，上下片均以“長相思”迭起，上片言只有相見才得終了相思之情；下片言由于不得相見，相思之情無處訴說，以淺情人不能理解自己的心情反襯自己一往而情深。詞的上片，一氣流出，情溢乎辭，不加修飾。“若問”兩句，自問自答，癡人癡語。要說“相見”是解決“相思”的唯一辦法，這純是癡語，癡心，可是，小晏卻認認真真地把它說了出來，正是如黃庭堅《小山詞序》所云“其癡亦自絕人”。

　　結句非同凡響，抒寫了比相思不相見更大的悲哀。“說似誰”，猶言說與誰、向誰說。縱使把相思之情說了出來，那淺情的人兒終是不能體會。淺情是深情的對面，多情的小晏卻總是碰到那樣的人，可是，當那人交暫情淺，別后又杳無音信，辜負了自己的刻骨相思時，詞人依然是一往情深，不疑不恨，只是獨自傷心而已。下片四句，以“淺情人”反襯小晏相思苦戀之情，無奈和遺憾。

　　此詞為作者詞中別調，語極淺近，情極深摯，在樸直中自饒婉曲之致，纏綿往復，姿態多變，回腸蕩氣，音節尤美。用對比的手法突出詞人用情之深。

　　《長相思·長相思》創作背景

　　宋徽宗大觀年間（1107年-1110年），詞人已經趨于老年，寫作風格也趨于回憶以及悲情。這首《長相思》就是詞人為懷念舊情人且為了抒發自己的多情而寫下的一首詞。

相思原文翻譯及賞析6

　　長相思·汴水流

　　白居易〔唐代〕

　　汴水流，泗水流，流到瓜州古渡頭。吳山點點愁。

　　思悠悠，恨悠悠，恨到歸時方始休。月明人倚樓。

　　譯文

　　懷念丈夫的思潮，就像那汴水、泗水一樣朝著南方奔流，一直流到瓜州渡口，愁思像那江南群山，起起伏伏。思念呀，怨恨呀，哪里才是盡頭？除非你歸來才會罷休。一輪皓月當空照，而我倚樓獨自憂愁。

　　注釋

　　長相思：詞牌名，調名取自南朝樂府“上言長相思，下言久離別”句，多寫男女相思之情。汴水：源于河南，東南流入安徽宿縣、泗縣，與泗水合流，入淮河。泗水：源于山東曲阜，經徐州后，與汴水合流入淮河。瓜州：在今江蘇省揚州市南面。吳山：泛指江南群山。悠悠：深長的意思。

　　鑒賞

　　在朦朧的月色下，映入女子眼簾的山容水態，水充滿了哀感。前三句用三個“流”字，寫出水的蜿蜒曲折，也釀造成低徊纏綿的情韻。下面用兩個“悠悠”，更增添了感思的綿長。特別是那一派流瀉的月光，更烘托出哀怨言傷的氣氛，增強了藝術感染力，顯示出這首小詞言簡意富、詞淺昧深的特點。

　　相思是人類最普遍的情感之一。也是歷代詩家文人付諸歌詠的最佳題材之一。古詩中多用“長相思”三字，如《古詩十九首》中就有“上言長相思”、“著以長相思”、“行人難久留，各言長相思”等。南朝陳后主、徐陵、江總，唐李白等水有擬作。內容多寫女子懷念久出不歸的丈夫。至于白居易這首《長相思》，則有其特定的相思對象，即他的侍妾樊素。

　　樊素詞歌《楊柳枝》，因又名柳枝。因為種種原因，樊素自求離去，白氏在《別柳枝》絕句中說：“兩枝楊柳小樓中，裊裊多年伴醉翁。明日放歸歸去后，世間應不要春風。”可見作者對于樊氏的離去十分傷感。這首《長相思》詞也表達了相同的情感。

　　詞的上闋寫樊素回南必經之路。因為她是杭州人氏，故作者望吳山而生感。汴水、泗水是一去不復回的，隨之南下的樊素大概也和河水一樣，永遠離開了他。所以作者想象中的吳中山脈，點點水似感恨凝聚而成。短短幾句，把歸人行程和感怨的焦點水簡括而又深沉地傳達了出來。盡管佳人已去，妝樓空空，可作者一片癡情，終難忘懷，他便于下闋抒發了自己的相思之痛。兩個“悠悠”，刻畫出詞人思念之深。這種情感的強烈，只有情人的回歸才能休止。然而那不過是空想，他只能倚樓而望，以回憶昔日的歡樂，遣散心中的郁悶而已。

　　這篇作品形式雖然短小，但它卻用回環復沓的句式，流水般汩汩有聲的節奏，貫穿于每個間歇終點的相同韻腳，造成了綿遠悠長的韻味，使相思之痛、離別之苦，表現得更加淋漓盡致。

　　賞析

　　這首詞是抒發“閨怨”的名篇，構思比較新穎奇巧。它寫一個閨中少婦，月夜倚樓眺望，思念久別未歸的丈夫，充滿無限深情。詞作采用畫龍點睛之筆，最后才點出主人公的身份，突出作品的主題思想，因而給讀者留下強烈的懸念。

　　上片全是寫景，暗寓戀情。前三句以流水比人，寫少婦丈夫外出，隨著汴水、泗水向東南行，到了遙遠的地方；同時也暗喻少婦的心亦隨著流水而追隨丈夫的行蹤飄然遠去。第四句“吳山點點愁”才用擬人化的手法，婉轉地表現少婦思念丈夫的'愁苦。前三句是陳述句，寫得比較隱晦，含而不露如若不細細體會，只能看到汴水、泗水遠遠流去的表面意思，而看不到更深的詩意，這就辜負了作者的苦心。汴水發源于河南，古汴水一支自開封東流至今徐州，匯入泗水，與運河相通，經江蘇揚州南面的瓜州渡口而流入長江，向更遠的地方流去。這三首是借景抒情，寓有情于無情之中，使用的是暗喻和象征的手法。“吳山點點愁”一句，承“瓜洲古渡”而入吳地，而及吳山，寫得清雅而沉重，是上片中的佳句。“吳山點點”是寫景，在這里，作者只輕輕一帶，著力于頙的“愁”字。著此“愁”字，就陡然使意發生了巨大的變化：吳山之秀色不復存在，只見人之愁如山之多且重，這是一；山亦因人之愁而愁，這是二；山是愁山，則上文之水也是恨水了，這是三。一個字點醒全片，是其筆力堪稱強勁。

　　下片直抒胸臆，表達少婦對丈夫長期不歸的怨恨。恨”且“悠悠”，無窮無盡，思念之深、等待之久，亦由此可知。而要此恨消除，除非愛人歸來，所以詞中說“恨到歸時方始休”，——這一句既是思婦的心理活動，也是詞人揆情度理給她的思念所作的結論。“月明人倚樓”句，或解釋為愛人歸來之后雙雙倚樓望月，即把這一句作為“恨到歸時方始休”的補充句;或解釋為思婦對著汴泗懷念愛人的時間、地點。在這兩種解釋中，本文取后者。月明之夜，思婦難寐，正是懷人念遠之情最濃重的時刻。這個結句極富意境，有深化人物形象和升華主題的作用。

　　這首詞體現了作者純熟的寫作技巧。他以月下脈脈的流水映襯、象征悠悠綿綿的離情別緒，深沉的思念和由此而產生的怨恨情緒;外景中明明的月光，長長的流水，點點的遠山，與思婦內心世界中悠悠的思怨，極為和諧地統一在一起;且又頻用疊字疊韻，句句押韻，再配上那柔和的民歌風味，就自然形成了一種行云流水之致，這與寫“流水”、“相思”十分貼切。所以這首詞雖然只有三十六個字，卻不失為一件玲瓏剔透的藝術珍品。

　　白居易

　　白居易（772年－846年），字樂天，號香山居士，又號醉吟先生，祖籍太原，到其曾祖父時遷居下邽，生于河南新鄭。是唐代偉大的現實主義詩人，唐代三大詩人之一。白居易與元稹共同倡導新樂府運動，世稱“元白”，與劉禹錫并稱“劉白”。白居易的詩歌題材廣泛，形式多樣，語言平易通俗，有“詩魔”和“詩王”之稱。官至翰林學士、左贊善大夫。公元846年，白居易在洛陽逝世，葬于香山。有《白氏長慶集》傳世，代表詩作有《長恨歌》、《賣炭翁》、《琵琶行》等。

相思原文翻譯及賞析7

　　原文

　　日色欲盡花含煙，月明欲素愁不眠。(欲素一作：如素)

　　趙瑟初停鳳凰柱，蜀琴欲奏鴛鴦弦。

　　此曲有意無人傳，愿隨春風寄燕然。

　　憶君迢迢隔青天，昔日橫波目，今作流淚泉。

　　不信妾斷腸，歸來看取明鏡前。(斷腸一作：腸斷)

　　韻譯

　　夕陽西下暮色朦朧，花蕊籠罩輕煙，

　　月華如練，我思念著情郎終夜不眠。

　　柱上雕飾鳳凰的趙瑟，我剛剛停奏，

　　心想再彈奏蜀琴，又怕觸動鴛鴦弦。

　　這飽含情意的曲調，可惜無人傳遞，

　　但愿它隨著春風，送到遙遠的燕然。

　　憶情郎呵、情郎他迢迢隔在天那邊，

　　當年遞送秋波的雙眼，

　　而今成了流淚的源泉。

　　您若不信賤妾懷思肝腸欲斷，

　　請歸來看看明鏡前我的容顏！

　　注釋

　　趙瑟：相傳古代趙國的人善彈瑟。瑟：弦樂器。

　　鳳凰柱：或是瑟柱上雕飾鳳凰形狀。

　　蜀琴句：舊注謂蜀琴與司馬相如琴挑故事有關。按：鮑照有“蜀琴抽白雪”句。白居易也有“蜀琴安膝上，《周易》在床頭”句。李賀“吳絲蜀桐張高秋”，王琦注云：“蜀中桐木宜為樂器，故曰蜀桐。”蜀桐實即蜀琴。似古人詩中常以蜀琴喻佳琴，恐與司馬相如、卓文君事無關。鴛鴦弦也只是為了強對鳳凰柱。

　　賞析

　　“日色欲盡花含煙，月明如素愁不眠”一句，季節、時間、環境、情緒全出來了。春日的一個黃昏，日色將盡，夜幕降臨，花辨上也似乎含著縷縷煙霧，女主人在干什么呢？月亮已經升起來了，明如鏡、皎如絹，一種淡淡的愁緒讓她開始感到悶倦，難以安眠。這樣一烘托，一幅溫婉細膩的場景率先浮現在了讀者面前。

　　緊接著一副工整的對仗“趙瑟初停鳳凰柱，蜀琴欲奏鴛鴦弦”。古代趙國的婦女善鼓瑟，故稱趙瑟，蜀中有桐木宜作琴，相傳司馬相如曾奏蜀琴來挑逗卓文君。詩人用這兩句排比在暗喻什么呢。從字面上來看，趙瑟剛彈過，鳳凰狀的瑟柱停下來了，又不知不覺的拿起蜀琴，準備開始奏起鴛鴦弦。而鳳凰、鴛鴦都是成雙成對生活，正是男女之情的一種見證！哦，原來女主人是在思念她的愛人了。

　　再來看下句“此曲有意無人傳，愿隨春風寄燕然”，男人在思念至極吶喊“天長地遠魂飛苦，夢魂不到關山難”，一片如火之熱情。女人則如水，她不怨恨，她只是把滿懷心事托與春風，希望春風能把因鳳凰柱、鴛鴦弦帶給她的那深切的別離之苦捎給遠方的心上人。“寄燕然”一句告訴我們，原來她的丈夫是從征去了。李白在《關山月》中曾經這樣描寫過征客的心境“戍客望邊邑，思歸多苦顏。高樓當此夜，嘆息未應閑”，這樣的思念，比起“一種相思、兩種閑愁”的“閑愁”更多了幾分煙火氣息和現實意義。

　　心事已經寄予春風了，春風真的能給愛人帶去自己的一片相思嗎？女人心里依舊一片茫然，于是她發出了一聲沉重的嘆息：“憶君迢迢隔青天”！山水迢迢，對你的思念如此遙遠，就象隔著那蒼茫的青天。

　　“昔日橫波目，今為流淚泉”，一句想象奇特、大膽夸張的對偶把這個美麗的女子形象刻畫出來了，舊日的那對顧盼靈秀、眼波如流的雙目，如今卻變成了淚水的源泉，可知二人分開之后，女子除了長夜無眠和深深嘆息之外，竟是常常的以淚洗面。

　　末句“不信妾腸斷，歸來看取明鏡前”，使這個女子的形象更加鮮明豐滿了，你看她嬌嗔的說道：如果你不相信我因為思念你而肝腸寸斷，等你回來時，在明鏡前看看我憔悴、疲憊的面容就知道了。一副天真、調皮的樣子躍然紙上，讓人倍加愛憐和心痛。

　　《長相思》第二首相比第一首，言語更加淺顯易懂、音韻更加曲調化，我想，這與唐朝音樂鼎盛有關，從宮廷樂府到民間教坊，許多詩詞都被譜上曲譜，四處吟唱，李白的樂府詩更是其中一顆璀璨的明珠。第二首又用了夸張、排比、想象、暗喻等手法，從多個角度把這個美麗多情的女子對出征邊塞丈夫的思念之情表現得淋漓盡致。

　　詩人雖不是女子，卻能刻畫如此生動、細膩的女子形象，就好像曹雪芹不是女人，卻能讀懂天下形形色色的女人一樣，我想，世間無論男女，也許不必太多的在意付出，只要能真正的讀懂對方，此生足矣！

相思原文翻譯及賞析8

　　吳山青，越山青，兩岸青山相送迎，誰知離別情？(誰知離別情一作：爭忍有離情)

　　君淚盈，妾淚盈，羅帶同心結未成，江邊潮已平。(江邊一作：江頭)

　　賞析

　　詞以一女子的聲口，抒寫她因婚姻不幸，與情人訣別的悲懷。開頭用民歌傳統的起興手法，“吳山青，越山青”，疊下兩個“青”字，色彩鮮明地描畫出一片江南特有的青山勝景。吳越自古山明水秀，風光宜人，卻也閱盡了人間的悲歡。“誰知別離情？”歇拍處用擬人手法，向亙古如斯的青山發出嗔怨，借自然的無情反襯人生有恨，使感情色彩由輕盈轉向深沉，巧妙地托出了送別的主旨。

　　“君淚盈，妾淚盈”，過片承前，由寫景轉入抒情。臨別之際，淚眼相對，哽咽無語。“羅帶同心結未成”，含蓄道出了他們悲苦難言的底蘊。古代男女定情時，往往用絲綢帶打成一個心形的結，叫做“同心結”。“結未成”，喻示他們愛情生活橫遭不幸。使他們心心相印而難成眷屬，只能各自帶著心頭的累累創傷，來此灑淚而別。“江頭潮已平”，船兒就要起航了。“結未成”“潮已平”，益轉益悲，一江恨水，延綿無盡。

　　這首詞藝術上的顯著特點是反復詠嘆，情深韻美，具有濃郁的民歌風味。詞采用了民歌中常用的復沓形式，在節奏上產生一種回環往復、一唱三詠的藝術效果。詞還句句押韻，連聲切響，前后相應，顯出女主人公柔情似水，略無間阻，一往情深。林逋沿襲《長相思》調寫男女情愛，以聲助情，用清新流美的語言，唱出了吳越青山綠水間的地方風情，創造出一個雋永空茫、余味無窮的藝境。

　　譯文及注釋

　　譯文

　　青翠的吳山和越山聳立在錢塘江的北岸和南岸，兩兩相對，隔江呼應，誰能理解戀人的離別愁緒。

　　你淚眼盈盈，我淚眼盈盈，你我相愛卻無法相守在一起。江潮過后水面已經恢復平靜了，船兒揚帆要遠行。

　　注釋

　　吳山：指錢塘江北岸的山，此地古代屬吳國。越山，錢塘江南岸的山，此地古代屬越國。

　　羅帶句：古代結婚或定情時以香羅帶打成菱形結子，以示同心相憐。南朝《蘇小小歌》：“何處結同心，西陵松柏下。”

　　江邊句：通過潮漲暗示船將啟航。

　　鑒賞

　　這首小詞這首詞用復沓語，離情于山水物態之中，流暢可歌而又含思婉轉，具有很濃的民歌風味。

　　此詞以一女子的聲口，抒寫她因婚姻不幸，與情人訣別的悲懷。開頭用民歌傳統的起興手法，“吳山青，越山青”，疊下兩個“青”字，色彩鮮明地描畫出一片江南特有的青山勝景。吳越自古山明水秀，風光宜人，卻也閱盡了人間的悲歡。“誰知別離情？”歇拍處用擬人手法，向亙古如斯的青山發出嗔怨，借自然的無情反襯人生有恨，使感情色彩由輕盈轉向深沉，巧妙地托出了送別的主旨。

　　下闋抒情，以情托景。“君淚盈，妾淚盈，羅帶同心結未成，江邊潮已平。”承上片離別，寫情人離別難舍難分，無語凝噎，淚眼相視。離別之時總易睹物生情，難以自已，而此處寫到離別時的表現是淚水盈眶，卻不是哭泣，顯示出了雙方都是在有意地壓抑自己的悲痛，以免給對方造成更大的悲痛和感傷。一方面要承受著分別的痛苦．一方面卻要假意寬慰，不要過多牽掛，可見雙方相互體貼入微，相愛之深。古代民間男女定情，常用香羅帶打成心狀結，送給對方作為信物，表示雙方同心，永遠相愛，但這對男女分手在際卻“結未成”，暗喻未能定下終身。末句“江頭潮已平”，以景作結，寫江潮漲滿，船兒正該啟航了，景中寄情，蘊藉深厚。

　　這首詞藝術上的顯著特點是反復詠嘆，情深韻美，具有濃郁的民歌風味。詞采用了《詩經》以來民歌中常用的復沓形式，在節奏上產生一種回環往復、一唱三嘆的藝術效果。詞還句句押韻，連聲切響，前后相應，顯出女主人公柔情似水，略無間阻，一往情深。而這，乃得力于作者對詞調的選擇。唐代白居易以來，文人便多用《長相思》調寫男女情愛，以聲助情，得其雙美。林逋沿襲傳統，充分發揮了此調獨特的藝術效應，又用清新流美的語言，唱出了吳越青山綠水間的地方風情，使這首小令成為唐宋愛情詞苑中一朵溢香滴露的小花。

相思原文翻譯及賞析9

　　長相思·云一渦

　　李煜〔五代〕

　　云一緺，玉一梭，淡淡衫兒薄薄羅。輕顰雙黛螺。

　　秋風多，雨相和，簾外芭蕉三兩窠。夜長人奈何！

　　譯文

　　一束盤起的發髻，一根玉簪插在其上，清輕顏色的上衣配上輕盈的羅裙，不知為何輕輕皺起眉頭。獨自站在窗邊，風聲和雨聲交雜在一起，窗外的芭蕉也是三三兩兩的，這漫漫的寂寥長夜叫人怎么辦才好。

　　注釋

　　長相“：此詞調名在曾慥《樂府雅詞》中作《長相“令》。云：指婦女蓬卷如云的頭發。一緺（wō）：即一束。一說緺，讀為guā，意為青紫色的綬帶（絲帶）。這里指飾發用的紫青色絲帶。元薛惠英《蘇臺竹枝詞》中有句：“一鳳髻綠如云，八字牙梳白似銀。”玉：這里指插在女子頭上的玉簪。梭：蕭本二主詞中誤作“梳”。梭，原是織布用的梭子，這里用以比喻玉簪。輕輕：指衣裳的顏色輕輕。衫兒：古代女子穿的短袖上衣，又稱衫子或半衣。薄薄：指衣裳的質料輕薄。羅：絲羅，這里指用絲羅制成的裙子（下裳），即羅裙。顰（pín）：皺眉。黛：古代婦女用來畫眉的青黑色顏料。黛螺：《龍洲集》中作“翠娥”。黛螺，又名黛子螺。古代女子畫眉用的螺形黛黑，亦稱螺黛。因其用來畫眉，所以常用以作婦女眉毛的代稱。相：指雨聲和風聲，相互應和，交織一起。

　　賞析

　　這首詞是描寫一位女子秋夜愁思的閨怨詞。

　　“云一緺，玉一梭”兩句，分寫女子發式、頭飾之美，用語清新而形象。

　　“淡淡衫兒薄薄羅”，續寫女子淡雅衣著，雖未明寫容顏，但這種比喻和襯托卻從側面寫出女子的容貌艷麗和氣質高雅。雖只寫衫裙，而通體所呈現的一種綽約風神自可想見。尤其是“淡淡”和“薄薄”兩個疊詞的使用，別具一格，于淺白中見新意，于細微處見匠心。

　　“輕顰雙黛螺”，寫到這位淡妝女子的表情。輕皺雙眉，似乎蘊含著幽怨。相思懷人之意，于此隱隱傳出，并由此引出下片。這一句突兀其來，直扣人心，不僅突出了女子愁思不解的容態，而且加強和豐富了這種容態的吸引力和感染力。“輕”字頗有分寸，它適合表現悠長而并不十分強烈的幽怨，且與通篇輕淡的風格相諧調。

　　“秋風多，雨相和，簾外芭蕉三兩窠”，寫到這是一個秋天的雨夜，秋風本就催愁，文人亦已多傷秋，更何況有苦雨相和。作者不單寫風，也不單寫雨，而寫風雨交加，更增添了秋夜愁思的凄苦。但是作者覺得這樣的環境烘托仍然不夠，于是風催殘葉、雨打芭蕉，“簾外芭蕉”似乎也有淚滴，秋意不僅更濃，秋思也已更苦，“三兩窠”，又隱約讓人感到女子的孤零寂寞。

　　“夜長人奈何！”春宵苦短、秋夜嫌長，原只因其一歡一愁。最后一句仿佛是女主人公發自心底的深長嘆息。這嘆息正落在歇拍上，“奈何”之情點到即止，不作具體的刻畫渲染，反添余蘊。聯系上片的描繪，不僅使人聯想到，這位“淡淡衫兒薄薄羅”的深閨弱女，不僅生理上不堪這秋風秋雨的侵襲，而且在心理上更難以禁受這凄冷氣氛的包圍。

　　李煜

　　李煜（937年8月15日―978年8月13日），南唐元宗（即南唐中主）李璟第六子，初名從嘉，字重光，號鐘隱、蓮峰居士，漢族，生于金陵（今江蘇南京），祖籍彭城（今江蘇徐州銅山區），南唐最后一位國君。李煜精書法、工繪畫、通音律，詩文均有一定造詣，尤以詞的成就最高。李煜的詞，繼承了晚唐以來溫庭筠、韋莊等花間派詞人的傳統，又受李璟、馮延巳等的影響，語言明快、形象生動、用情真摯，風格鮮明，其亡國后詞作更是題材廣闊，含意深沉，在晚唐五代詞中別樹一幟，對后世詞壇影響深遠。

相思原文翻譯及賞析10

　　原文：

　　清江引·相思

　　元代：徐再思

　　相思有如少債的，每日相催逼。常挑著一擔愁，準不了三分利。這本錢見他時才算得。

　　譯文：

　　相思有如少債的，每日相催逼。常挑著一擔愁，準不了三分利。這本錢見他時才算得。

　　相思就像欠人債的債主，每日天都去逼迫催促。經常擔負著一擔憂愁的債務，卻抵不了三分利，這本帳只有見到他時才算得。

　　注釋：

　　相思有如少債(zhài)的，每日相催逼。常挑著一擔愁，準不了三分利。這本錢見他時才算得。

　　清江引：俗稱（江兒水），也偶稱（岷江綠）或（臨江仙），本為元代小令,至今尚不見元代之前對此詞牌的有關著錄。“南曲并收入仙呂宮與雙調；北曲屬雙調。字數定格為七、五、五、五、七，共五句。可單用作散曲小令。少債的：欠債的。一擔愁：形容愁思沉重，一擔：元時市語，形容重。準不了：折不了，抵不得。

　　賞析：

　　相思和借債給別人有一定的相似點，即都是出本錢的一方，共同點都是需要對方償還，如果不償還則一定不斷地追；如果不追到手這賠就太大了，有時是本利全無。但放債的人目的就是追求利潤，追求三分利，而相思的則只要把對方追求到自己手里則萬事大吉，則是高傲的勝利者，根本就不計較利錢。這就是這篇小令比喻的基礎。

　　“相思有如少債的”這句活的關鍵是“少債”二字，即誰是債權人，誰是債務人，誰少誰的債，誰是追債的人，這確實需要思索一下方可以理清。如果從付出的角度來看，當然相思者本人是債權主體，以下的抒情都是她的內心活動。

　　“每日相催逼”意謂每日都催逼對方還債，實際是每天都在催促對方表態，催促對方趕快答應自己的求愛。這句也可以理解成相思之苦日日催人逼人折磨人，令人無法躲避，這將那時時刻刻縈繞于心、無法逃避的思念之苦，極為真切形象地表現出來。“常挑著一擔愁，準不了三分利”兩句寫相思者的精神狀態，也極其形象生動。愁，是相思者經常擔負著相思的憂愁和討不回債務的雙重憂愁，這憂愁是極其沉重而難以擔負的，而且更是不能指望三分利了。因為相思本來是自發的，對方是否知道都不敢完全確定，故利錢就更不敢指望了。“常挑著一擔愁”，把無形化為有形，抽象化為具體，生動地表現出相思之深重，顯示出很高的想象力和語言表現能力。

　　最后一句點出這種債務了斷的的方式就是“這本錢見他時才算得”，要求實在是太低了，見面時才能計算本錢，人家還不還還不好說，如果償還算是要回了本餞，利息就不計較了。曲中把相思者一往情深，不可解脫而又急切之態描繪得惟妙惟肖。

　　小曲比喻新奇，語言爽利，一如小兒女聲吻口氣。用韻斬釘截鐵，不押而葉，不期而遇，可謂百中無一，難有其匹。至于意味，更堪細玩。全曲淺中見含蓄，俗中見機巧，這是其高明之處。

相思原文翻譯及賞析11

　　原文：

　　鐵甕城高，蒜山渡闊，干云十二層樓。

　　開尊待月，掩箔披風，依然燈火揚州。

　　綺陌南頭，記歌名宛轉，鄉號溫柔。

　　曲檻俯清流，想花陰、誰系蘭舟。

　　念凄絕秦弦，感深荊賦，相望幾許凝愁。

　　勤勤裁尺素，奈雙魚、難渡瓜洲。

　　曉鑒堪羞，潘鬢點、吳霜漸稠。

　　幸于飛、鴛鴦未老，不應同是悲秋。

　　譯文

　　在鎮江城樓頭、西津渡口，樓有十二層高入云霄。在樓上的閣房里，品著酒以待賞月，夜寒了，就放下簾子擋擋風。居高臨下，看著黃昏時鎮江城的萬家燈火，就像看到了揚州城。于是想起了以前在揚州的一段歡娛生活。歌妓唱著《宛轉歌》，很溫柔，愜和人意。那座妓樓依河流而居，我曾乘著蘭舟尋訪美色。

　　我估量著，自分別以后，你一定每每彈著凄涼的曲調，思念著我；而我呢，也每每吟哦著哀怨的詞句，思念著你；山山相隔，我們相望了多少次都看不見，只能把愁恨凝聚在樂曲里和詞章里。我屢屢想給你寫情書，無奈山高路遠，到不了你那邊。清晨臨鏡，白發日漸見多，老態堪羞。有幸的是，你尚未見老，不應像我這樣，為衰老而悲傷。秋，寓有衰老意。

　　賞析：

　　秦觀曾于熙寧九年訪湖州李公擇歸來，經鎮江；宋元豐七年（1084年）八月十九日與滕元發等會蘇軾于金山，十月復來，作《宿金山》《金山晚眺》二詩，可見對鎮江形勝甚為熟悉。此詞至遲作于宋元豐七年（1083年）之秋。

相思原文翻譯及賞析12

　　原文：

　　長相思·花似伊

　　[宋代]歐陽修

　　花似伊，柳似伊。花柳青春人別離。低頭雙淚垂。

　　長江東，長江西。兩岸鴛鴦兩處飛。相逢知幾時。

　　譯文及注釋：

　　譯文

　　看著那花兒像你，看著那柳枝也像你；正是花柳最美的春天，人卻要別離。傷心的人兒不禁垂首默默流淚。

　　一個長江的東邊，一個住在長江的西邊，好似兩岸的鴛鴦在兩處飛，不知道什么時候才能再次相逢呢？

　　注釋

　　長相思：詞牌名。唐教坊曲。《古詩十九首》有“客從遠方來遺我一書札。上言長相思，下言久離別。”（作者未知）得名。又名《雙紅豆》、《憶多嬌》。

　　花柳：花和柳。《楚辭·九歌·少司命》：“悲奠悲兮生別離，樂莫樂兮新相知。”唐，杜甫《遭田父泥飲美嚴中丞》：“步展隨春風，村村白花柳。唐，聶夷中《勸酒》詩之二：“人間榮樂少，四海別離多。”

　　鴛鴦（yuān yāng）：本鳥名，此比喻恩愛夫妻。漢·司馬相如《琴歌》之一：“室邇人遐獨我腸，何緣交頸為鴛鴦。”唐，溫庭筠《南歌子》：“不如從嫁與，作鴛鴦。”

　　幾時：什么時候。唐·杜甫《天末懷李白》：“鴻雁幾時到，江湖秋水多。”宋·蘇軾《儋州》詩之二：“荔枝幾時熟，花頭今已繁。”

　　賞析：

　　這闋一首抒寫離別之情的作品。描寫一對青春別離的夫婦，別后妻子會產生無窮無盡的思念，并亟盼早日與丈夫相逢團聚。短短幾句，把歸人行程和愁怨的焦點都簡括而又深沉地傳達了出來。盡管佳人已去，妝樓空空，可作者還闋一片癡情，終難忘懷。

　　詞的上闋從眼前所見流水寫起，并且目送遠波，想象這流水將流到瓜洲渡和長江匯合，再想到吳中（江南）的山也面帶愁容，正闋花繁柳茂的時節，花如人，柳如人，正在花柳最美的春天，人卻要別離了。實則深切懷念遠在江南的情人，希望情人能從吳地歸來，過瓜洲古渡，溯流北上與自己相會，但同樣汴水、泗水闋一去不復回的，隨之南下的愛人大概也和河水一樣，永遠離開了他。伊人面若桃花眉似柳，正楚楚可憐地低頭泣下，原來闋因心上人即將離別而黯然神傷。

　　于闋就在下闋抒發了自己的相思之痛，戀人被大江分隔，一個住長江頭，一個在長江尾，仿佛闋兩岸的鴛鴦兩處飛，相逢機會知道等到什么時候？這位“花柳青春”的妻子就只好“低頭雙淚垂”了。綿綿相思之情，盡在結句的設問之中。

　　全詞以月下脈脈的流水映襯，象征悠悠的離情別緒，深深的思念和由此產生的綿綿的怨恨，又頻用疊字疊韻，再配上那柔和的民歌風味，更加抒發悠悠不盡的“思”和“恨”。

相思原文翻譯及賞析13

　　長相思·惜梅宋朝劉克莊

　　寒相催。暖相催。催了開時催謝時。丁寧花放遲。

　　角聲吹。笛聲吹。吹了南枝吹北枝。明朝成雪飛。

　　《長相思·惜梅》譯文

　　寒冷時催促梅花開放，暖和時催促著凋落，早開便會早落。叮囑花兒，還是遲一點開吧。

　　角聲吹起，笛聲吹起。吹落了南枝梅花，又吹落了北枝。清晨梅花就漫天飛舞，宛若飄飄白雪。

　　《長相思·惜梅》注釋

　　丁寧：叮嚀，反復地囑咐。

　　明朝：清晨。

　　《長相思·惜梅》賞析

　　此詞題為“惜梅”；上片著重在一個“惜”字上，起首兩句寫梅的開放下謝落，以下兩句嘆息寒催梅開，暖催梅落，早開便軍早落，表現惜花之心。下片從惜梅引申到傷時，先寫聞曲有感，再從惜花轉到憂時，末句詞意一轉，仍歸結到惜梅上。梅花開時放香陣陣，沁人心脾。梅花落時，片片花瓣，漫天飛舞，宛若飄飄白雪，使人觀之不勝嘆惋，欲留不能。一個“惜”字，深入骨髓。

　　“寒相催。暖相催。”兩句寫梅的開放下謝落。“寒相催”，“暖相催”是指氣候轉暖，促使梅花萎謝。

　　“催了開時催謝時。丁寧花放遲。”兩句嘆息寒催梅開，暖催梅落，早開便軍早落，因此就叮囑花兒，還是遲一點開吧。其惜花之心，由此可見。及到花飛春去，就感傷不已，真是惜花兼又傷春。對此作者有不同的看法，認為，花兒開得遲些，甚而至于不開，那就沒有謝落之事，當然也不軍生惜花之心。此即所謂“無得亦無失”，也是妙參佛理的“了達”之語，由此可見作者的人生態度是“殊有悟境”。

　　下片從惜梅引申到傷時。先寫聞曲有感，但聞角聲傳出《大梅花》、《小梅花》的曲調，笛聲傳出《梅花落》的曲子。因為漢代軍中之樂橫吹曲中有《梅花落》是笛中曲名。角也是軍中吹器，唐大角曲就有《大梅花》、《小梅花》等曲。“鳴角”又有“收兵”之義，因此，邊境告急，城危如卵，誰又能承擔起恢復中原的重任呢？詞意至此，已從惜花轉到憂時。

　　“吹了南脾吹北脾”，此句承上兩句而來；南方氣候溫下，寒流罕至，嶺梅往往南脾花落，北脾花開，所以說角聲、笛聲吹落了南脾梅花，又吹落了北脾。這里暗與上文照應，隱指危機存在于偏安江南之小朝廷。

　　末句詞意一轉，仍歸結到惜梅上。梅花開時放香陣陣，沁人心脾。梅花落時，片片花瓣，漫天飛舞，宛若飄飄白雪，使人觀之不勝嘆惋，欲留不能。一個“惜”字，深入骨髓。

相思原文翻譯及賞析14

　　原文：

　　長相思·其二

　　唐代：李白

　　日色欲盡花含煙，月明如素愁不眠。（如素一作：欲素）

　　趙瑟初停鳳凰柱，蜀琴欲奏鴛鴦弦。

　　此曲有意無人傳，愿隨春風寄燕然。

　　憶君迢迢隔青天。昔日橫波目，今作流淚泉。

　　不信妾斷腸，歸來看取明鏡前。（斷腸一作：腸斷）

　　譯文：

　　夕陽西下暮色朦朧，花蕊籠罩輕煙，月華如練，我思念著情郎終夜不眠。

　　柱上雕飾鳳凰的趙瑟，我剛剛停奏，心想再彈奏蜀琴，又怕觸動鴛鴦弦。

　　這飽含情意的曲調，可惜無人傳遞，但愿它隨著春風，送到遙遠的燕然。

　　憶情郎呵、情郎他迢迢隔在天那邊，當年遞送秋波的雙眼，而今成了流淚的源泉。

　　您若不信賤妾懷思肝腸欲斷，請歸來看看明鏡前我的容顏！

　　注釋：

　　趙瑟初停鳳凰柱，蜀琴欲奏鴛（yuān）鴦（yāng）弦。

　　趙瑟：相傳古代趙國的人善彈瑟。瑟：弦樂器。鳳凰柱：或是瑟柱上雕飾鳳凰形狀。

　　憶君迢（tiáo）迢隔青天。昔日橫波目，今作流淚泉。

　　賞析：

相思原文翻譯及賞析15

　　長相思·惜梅

　　寒相催。暖相催。催了開時催謝時。丁寧花放遲。

　　角聲吹。笛聲吹。吹了南枝吹北枝。明朝成雪飛。

　　譯文及注釋

　　譯文

　　寒冷時催促梅花開放，暖和時催促著凋落，早開便會早落。叮囑花兒，還是遲一點開吧。

　　角聲吹起，笛聲吹起。吹落了南枝梅花，又吹落了北枝。清晨梅花就漫天飛舞，宛若飄飄白雪。

　　注釋

　　丁寧：叮嚀，反復地囑咐。

　　明朝：清晨。

　　賞析

　　此詞題為“惜梅”；上片著重在一個“惜”字上，起首兩句寫梅的開放和謝落，以下兩句嘆息寒催梅開，暖催梅落，早開便會早落，表現惜花之心。下片從惜梅引申到傷時，先寫聞曲有感，再從惜花轉到憂時，末句詞意一轉，仍歸結到惜梅上。梅花開時清香陣陣，沁人心脾。梅花落時，片片花瓣，漫天飛舞，宛若飄飄白雪，使人觀之不勝嘆惋，欲留不能。一個“惜”字，深入骨髓。

　　“寒相催。暖相催。”兩句寫梅的開放和謝落。“寒相催”，“暖相催”是指氣候轉暖，促使梅花萎謝。

　　“催了開時催謝時。丁寧花放遲。”兩句嘆息寒催梅開，暖催梅落，早開便會早落，因此就叮囑花兒，還是遲一點開吧。其惜花之心，由此可見。及到花飛春去，就感傷不已，真是惜花兼又傷春。對此作者有不同的看法，認為，花兒開得遲些，甚而至于不開，那就沒有謝落之事，當然也不會生惜花之心。此即所謂“無得亦無失”，也是妙參佛理的“了達”之語，由此可見作者的人生態度是“殊有悟境”。

　　“吹了南枝吹北枝”，此句承上兩句而來；南方氣候溫和，寒流罕至，嶺梅往往南枝花落，北枝花開，所以說角聲、笛聲吹落了南枝梅花，又吹落了北枝。這里暗與上文照應，隱指危機存在于偏安江南之小朝廷。

　　末句詞意一轉，仍歸結到惜梅上。梅花開時清香陣陣，沁人心脾。梅花落時，片片花瓣，漫天飛舞，宛若飄飄白雪，使人觀之不勝嘆惋，欲留不能。一個“惜”字，深入骨髓。

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