音樂調查報告

時間：2023-06-09 16:38:58 報告我要投稿

音樂調查報告范文

　　希望了解某個事件或情況時，我們必須開展調查以搞清情況，并詳細地鉆研所獲的材料，最終形成調查報告。為了讓您不再為寫調查報告頭疼，下面是小編收集整理的音樂調查報告范文，歡迎大家分享。

音樂調查報告范文

　　音樂調查報告1

　　一、靜樂簡介

　　靜樂縣地處晉西北汾河上游，位于忻州地區南部，隸屬于忻州市管轄，縣城東、南、北三面環山，與嵐縣合成一個小型盆地，形似天鵝騰飛，故此地又稱“鵝城”。全縣共轄4鎮10鄉，人口16萬，面積20xx平方公里，20xx年被文化部命名為“中國民間文化藝術之鄉”。靜樂歷史悠久，風光秀美，是三晉文明的發祥地之一，在這塊土地上，不僅有荒蠻古時臺駘治水的遺跡，戰國時趙武靈王的古城墻，也有北魏石窟及唐王李淵屯兵地等著名歷史遺跡。

　　二、道教音樂歷史沿革

　　道教是具有中華民族傳統文化特色土生土長的中國宗教，道教音樂是我國傳統音樂的一個重要組成部分，它吸收了中國傳統民間音樂和宮廷音樂的精粹，滲入道教自身的傳統儀式和特點，形成了道教音樂獨特的藝術風格。道教音樂又稱道場音樂或法事音樂，最早萌芽的道教法事活動是古代的祭神儀式，誦經是直誦，無音樂記載，到東漢時道教的齋醮儀式，以祈求神明降妖驅魔和超度亡靈為主要功用。早期的齋醮儀式表演形式較簡單，音樂行為也很簡單，缺乏規范和邏輯。之后到北魏時期，寇謙之制定了《樂章誦戒新法》《云中音誦新科經戒》，遂有了《華夏誦》《步虛辭》這些最早的道韻。道教音樂之后越來越趨于成熟。

　　道教音樂初期以使用打擊樂器為主，到唐朝后期才增加了吹奏樂器、和弦樂以及彈撥樂。明朝《茅山志》中有記載，皇家齋醮儀式中樂器使用的種類比較豐富，道士成員有30人之多。一直到近代，道教音樂的演奏形式仍以管類和打擊類樂器為主要演奏形式，輔以弦類和彈撥類樂器。道教在齋醮等宗教儀式中使用的音樂，無論誦唱還是器樂演奏，均由道士擔任，在齋醮中使用的音樂獨唱（通常由高功擔任）、齊唱、吟唱、吹打樂以及合奏等多種形式，經過數百年的實踐改良，道教音樂傳承了民間音樂的精華和養分，各個地方結合當地的民間音樂形成了當地不同特色的民間道教音樂。

　　三、靜樂道教音樂的歷史及現狀

　　中國的道教音樂歷史久遠，從西漢開始在華夏各地傳播開來，靜樂是三晉文明發祥地之一，西漢時始置縣，名“汾陽”，西晉永嘉年間稱“三堆戊”（三堆指三座山，即風神山、天柱山、岑山），北魏武帝年間道教由寇謙之天師傳入靜樂，靜樂道教音樂也因此扎根，流傳到現在，靜樂道教經師班與民眾關系最密切的活動是喪葬儀式與寺廟開光儀式。筆者通過田野采風，從這些儀式活動中探究靜樂道教音樂在民俗儀式中的文化內涵。

　　（一）靜樂道教宗派及道觀的分布

　　靜樂道教歷史悠久，高道輩出，文化底蘊深厚，靜樂的道教宗派在唐宗時期主要為天師派，其后在金元交替之際，全真派大興，北方道派皆以全真派居多，靜樂也不例外，元朝年間全真派大真人宋德芳在天慶觀內刻碑立石。到清末民國時期，境內有二十多人，抗戰結束后道教活動停止，目前道教教職人員有七名，均系正一派玄裔弟子。

　　縣內宮觀宇星羅密布，早在春秋戰國到兩漢時期境內的風神山、天柱山、懸鐘山、巾字山等就有道家方士入山修煉，《元朝一統志》《中國道經總論》里同時記載，山西管州（現靜樂縣）縣城天慶觀內存《政和萬壽道藏》，共五百多函，后道經存于朝陽山的朝陽洞內。朝陽山的呂祖廟始建于明朝嘉靖年間，是現在靜樂保存比較完整的古廟之一，晚清時期，香火鼎盛，常住道人7名。

　　（二）靜樂經師班的構成

　　靜樂道教經師班一般由八人組成，身著暗紅色法袍，成員中王耀文現為天柱山熙真古觀，玉皇廟主持，于20xx年在江西龍虎山嗣漢王師府授箓為道士，現任山西省道教協會理事，其余人員為居家道士，他們平時做自己的工作，有法事活動時再召集而來。靜樂的道士有專門的道士協會，屬于靜樂縣宗教局管理，現有200多人有皈依證并登記在案的道士，有重要節日需要做法事活動時，道士協會會向全縣人民發起募捐，在天柱山為全縣人民做祈福道場。經師班的活動貫穿于民間的各種寺廟開光和喪葬等儀式中，其中器樂在各種儀式中充當著重要的角色，道士們所用樂器有大鑼、小鑼、堂鼓、大鐃、小鐃、大鈸、小鈸、木魚、笛子、二胡等，經師班做的道場也分大小法事，重大節日為全縣做的道場有十多個道士，平時一般小的喪葬道場會少些，有七八個道士。

　　（三）道士的基本狀況和師承關系

　　靜樂的道士成立了自己的道教協會，統一受縣宗教局的管理，經師班的道士成員除了兩位有道士證、授過箓，其余均為居家道士，大都來自靜樂當地，平時都有自己的工作或生意，他們的業務水平參差不齊，但都能各盡其職，演奏自己擅長的樂器。逢重大節日，在道士協會接到“事”后，再委派經師班做法事活動，活動細則及收入與開支統一由道教協會統籌劃和管理。

　　靜樂道教音樂流傳到現在，能一直保留自己的一些規范和特點，離不開好的一個傳承體系，經師班的道士入道，均需舉行正式的拜師儀式，拜師后，經過師父的傳授，學習如何做道場，傳授是道家成仙證道的必經之路，故道教把授道傳密之事看的很重要，不能亂傳亂泄為戒。靜樂經師班的成員大都是年富力強的中青年人，他們從小受家族親戚影響入道占大部分，從小在各種齋醮道場受到熏染，慢慢心境也融入其中，他們從事這個職業不僅僅為那很少的收入，最重要的是發自內心的一種虔誠信仰。

　　（四）靜樂經師班承辦的主要儀式及相關音樂

　　靜樂道教的法事道場有陽事道場和陰事道場之分，陽事道場有祈福謝恩、去病延壽、祝福迎祥、祈晴禱雨、解厄禳災、祝壽慶賀等屬于太平蘸之類的法事，陰事道場有攝招之魂、沐浴渡橋、破獄破湖、煉度施食等，屬于濟幽度之類的法事。經師班所用音樂都來自代代傳承的工尺譜。信徒根據自己的情況選擇不同的道場，不同的法事活動所用音樂也不同，

　　陽事道場一般用的音樂有《六句贊》《澄清韻》《慢澄清》《大贊韻》《轉天尊》等，陽事道場也有贊、偈等聲樂形式，器樂以行樂為主要形式，邊走邊奏樂。陰事道場用的音樂有《五供養》《放食》等。陰事道場的.齋醮法事科儀以坐樂演奏形式為主，在演奏音樂時中間環節也會穿插打法器、默念、韻白這些環節。齋醮道場舉行的規模大小根據儀式的大小和經濟狀況而定，像每年端午節在天柱山舉行的為全縣人民祈福的道場，規模很大，有時會做整整七天法事，其他小型喪事會做一天法事，道士人數也較少。

　　（五）靜樂經師班的業務聯系與酬勞分配

　　靜樂道教協會成立后，縣城舉辦重大節日的祈福活動一般會采取向全縣人民募捐的形式。每年端午節、六月十五趕廟會這些節日，縣城里有信仰的人士會主動募捐為全縣人民共同祈福。其他法事活動如寺廟開光、求雨禳災，會由寺廟所處的村子向村民發起募捐，募捐來的錢由道教協會統一管理，統一籌劃。遇上民間的陰事道場，事主會請道教協會出面，道教協會會安排經師班將喪葬儀式辦好，在酬勞方面，主持法事的道士薪酬要高些，其他樂器的道長一樣的薪酬。

　　四、靜樂道教音樂的基本特點

　　靜樂道教音樂是靜樂的民間信仰與當地民間音樂相互融合的產物，它因其歷史人文的豐富文化內涵而獨顯其特殊。靜樂道教音樂在音樂方面由兩個部分組成，即人聲誦唱和器樂演奏。在祭祀、請神、祈愿時，都按經書相關的經文來進行，用人聲來表述經文的方式有以下三種。

　　第一種是“默念”式聲腔。這種聲腔常常用在儀式開始時或中間環節的銜接處，旋律比較簡單，以重復為主，以輕聲吟唱為主要特點，娓娓道來，意境平和而安詳。

　　第二種聲腔是“朗讀”式聲腔。這種聲腔基本接近念白，在唱法上基本和說話比較接近，沒有明確的調式調性感，內容一般是對神明的介紹，和逝者的介紹等，也包括一些咒語。

　　第三種聲腔是“歌唱”式聲腔。此類聲腔運用的儀式場合比較多，旋律大都來源于當地的民間歌曲，有一定的調式調性，在儀式環節中，敘述上用這樣的聲腔，再結合伴奏樂器的烘托，很接地氣，和民眾的心理能產生認同和共鳴感。

　　靜樂道教音樂的器樂有吹奏樂器、打擊樂器和絲弦樂器，吹奏樂器主要是管子和笙；打擊樂器包括鑼、木魚、鼓、鐃、鈸等；絲弦樂器配有二胡。在音樂風格上，靜樂道教音樂保持了其純樸、肅穆、靜謐的特點，同時也融入了民間音樂的元素，使得在音樂表現上更能與聽眾有共鳴和認同感。在樂器的分配上，經師班主持主要負責念咒語和打法器，其余人演奏各自的樂器和行使各自的職責。器樂演奏一般用在儀式進行的開頭和結尾，樂器演奏隊道場儀式的氛圍有很重要的作用，在曲目的選擇上，也要選擇不同的曲目。

　　五、結語

　　本文通過田野調查的方法，對靜樂道教音樂的法事道場儀式做了跟蹤采風，對道教音樂相關的各個方面進行了分析，在關注道教音樂本體的同時，也觀察到道教音樂與歷史、風俗、傳承的關系，靜樂道教音樂對當地傳統文化的傳承有著重要的作用。研究此課題，以期對保護傳統音樂起到積極的推動作用。

　　音樂調查報告2

　　我通過對百色市的相關教育部門進行了走訪調查，了解到當地中小學目前音樂教育的一些情況，主要表現在以下幾方面：

　　一.農村音樂師資不足

　　據了解，城市學校的專職音樂教師配備大大優于鄉村學校。城市每所中小學校，大多配備了2—3名以上的專職音樂教師。相比之下，廣大農村中小學校的音樂師資狀況就令人擔憂。一般最多也只有一個專業的音樂教師，其他大多由非音樂專業的教師兼任。而部分鄉村學校連能兼音樂課的教師都沒有，音樂課只能虛設。一方面受到教育經費的限制，鄉村學校配不起、也養不起專職音樂教師，這是普遍存在的。另一方面受鄉村經濟、生活條件、文化氛圍、個人發展等諸多因素的影響，以至于師范院校音樂專業的畢業生不太愿意去鄉村學校任教，導致音樂師資不足。

　　二.受重視的程度不夠

　　各級教育部門對農村中小學的音樂教育提出的要求和教學目的不夠明確，學校對音樂教育的重視不夠，片面追求升學率、音樂教師待遇差等阻礙了中小學音樂教育事業的向前發展。有的學校雖然開設了音樂課，但很多時候只是為了應付上級，一個學期下來沒有上過幾堂音樂課。因此，也沒有能夠使學生得到全面發展。

　　三.音樂課程安排不合理

　　通過調查，音樂課程開設狀況鄉村不如城市，高中好于初中，初中又好于小學。受師資狀況的限制，城市學校的音樂課比較規范化, 而不少鄉村學校的`音樂課形同虛設，應付上級，一個學期下來基本沒上過幾節音樂課。另外，受應試教育和傳統的“大三門”與“小三門”觀念的影響，很多學校片面追求升學率，不重視音樂課。導致學生無法了解各民族的音樂史論也無法體會到高雅的藝術賞析，從而也阻礙了中小學音樂教育的發展。

　　四.音樂教學中的問題

　　在一些設有專職音樂教師的學校中，也往往存在一些問題，例如;對教研活動抓得比較緊，新的教學理念、新的教學方法，在教學過程中能得到較好的體現;但新的教學手段，受到教學設備條件的制約以及教師能力的限制，在相當多的學校的音樂課教學過程中是沒有得到應用的。在師資不足與器材缺少的學校里，音樂課的教學過程中存在著不規范、隨意的現象。他們把音樂課變成了簡單的娛樂活動課，課堂上只要求學生學會唱一兩首歌，而沒有教授學生如何識譜和唱譜，也沒有教授學生了解民族音樂史。這同樣成為當地農村音樂教育落后的重要原因之一。

　　五. 學生自身的學習態度

　　這個問題在調查中反映也比較突出，大部分的學生都很喜歡音樂，但一般只喜歡流行歌曲、選秀歌曲，很少有學生喜歡民族音樂或者古典音樂，有的學生也不喜歡上音樂課。這其中存在著諸多的原因：有來自社會影響的原因;有學生自身學習態度的原因;也有有教材、教法方面的原因;這些也是阻礙音樂教育事業健康發展的原因之一。

　　六.家庭經濟上的原因

　　很多農村家庭的學生，經濟不是很寬裕。而很多家長覺得藝術之路太難走，擔心孩子找不到好工作，就沒想讓孩子去考藝術。只希望孩子能把主考科目學好，為此很多喜歡音樂的學生也沒有機會繼續學習音樂。這樣一來，了解和喜愛民族音樂的學生則少之又少，進一步阻礙了音樂教育的健康發展。

　　例如;1.百色高級中學是市重點中學，其高一、高二每個班級每周有一節音樂欣賞課。而音樂特長生每周除了周末和星期一上午的升旗儀式外，其余每天上午6:20—7：10和下午的5：20—6：10都安排有專業課。主要安排有聲樂、視唱練耳和樂理三門課程，專業學習時間很充足。音樂教師上課積極、認真，負責任，對學生的學習要求嚴格，在兩位老師的悉心指導下，每一屆學生在專業上都有了很大的進步，并在全區藝術統考中榮獲佳績。2.田陽縣初級中學是田陽縣重點初中，擁有聲樂、樂器、舞蹈等多名專職音樂教師。音樂器材與設施比較齊全，音樂課安排比較合理，初一初二每個班級每周都安排有音樂課。且學校經常舉行歌詠、表演、演講等各類文藝活動，學生也積極參加，被高中錄取的音樂特長生的人數也不斷增加。3.田陽縣洞靖初中是農村初級中學，其初一初二每個班大概每周有一節音樂課。但由于沒有專職的音樂教師，音樂課上一般只要求學生學唱一到兩首歌曲，而并沒有樂理知識和音樂欣賞的教學。因此，該校音樂教育課程并沒取得很好的效果，靖安中心小學和其他幾個村完小點的學校更談不上了。

　　從以上調查結果中，我感到自己任重而道遠。同時，我認為一方面中小學音樂教育，尤其是農村中小學音樂教育應更加受到教育部門和學校的重視。另一方面廣大音樂教育專業的高校畢業生應積極到農村中小學任教，努力建設農村中小學的音樂教育事業。

　　音樂調查報告3

　　我和另一位同學被單獨分配到卓然小學（廣西師范大學附屬小學）進行為期兩個月的教育實習。實習生活是辛苦的，也是很有意義的，在附小領導、老師及帶隊老師的支持指導下，我的教育實習工作取得了圓滿成功！回顧這兩個月，我在不斷的向前輩老師們學習他們的教學經驗和班主任工作的管理藝術，從中體會到教師的喜悅和煩惱，對未來也有了新的追求。實習的基本內容包括三部分：課堂教學、班主任工作和教育調查。

　　一、課堂教學

　　作為一名教師，上好課是最基本的要求。在實習之前也有過試教活動，但正真的小學教學對我來說還是第一次。從學生轉變為老師，這之間需要付諸很多的努力。我第一次上講臺時，自我感覺并不緊張，只是課講得有點快，總體感覺還可以。后來的課，越講越熟練，越講越流暢，同學們對我講授的知識都能吸收，有了前幾次講課的經驗，我認為自己的課堂駕馭能力有了很大提高，不但可以良好地控制時間，也能適當的調節教學方法，雖然整個年級的內容一樣，但在教學手段上我采取了不同的方法，根據每個班同學的接受能力和對我這堂課的適應能力來調節教學手段。上課，除了傳授新知識，讓學生學得更好，不應該是一節課的全部，而激發他們對音樂的熱情和感受學習的快樂，是更加重要的方面。因此，課堂上老師必須具有一種教學激情和自信，才能感染你的學生。為他們提供寬松的而且自由的思考空

　　間，讓所有喜歡說話的孩子們都有機會和同學分享自己的發現成果，因此，我不只是給機會讓更多的學生有機會回答問題，而是給予更多的互動時間，讓學生自己聽音樂編個小節目，可以歌伴舞，也可以小組唱等等，目的是讓每個人都動起來。但是這樣一來，課堂秩序怎么控制呢？這就得益于他們老師原先制定的一些課堂紀律管理口令，也就是教學常規的訓練，例如：老師拍手三下，學生們馬上反映回應老師ABC，或者老師說：小眼睛，同學們馬上說：看黑板！諸如此類的口令，形成學生們的一種共識，這些教學手段在管理小學生課堂上很是受用。

　　二、班主任工作

　　一個班級就像一個大家庭，而班主任就是這個家庭的家長。在注重教學工作的同時，我也一直在努力做好班主任的工作。由于經驗的不足，剛開始的第一個星期與學生建立了朋友之間的關系，但尚未能把握一個度，以至于在第二個星期上課時，同學們不能很好的遵守課堂紀律。在這期間我們召開了一次題為“尊師重教，敬業樂群”的主題班會。目的是讓學生學會尊重師長，團結同學，熱愛自己的學校，對學生進行了一次生動的情感教育。

　　在附小，班主任的日常工作有：看早讀和早中晚餐，看午休和晚休，看課間操，學生們的安全是班主任工作的重點，尤其低年級學生，他們活潑好動，容易受傷。這些事情我們實習期間要協助班主任做好，我做班主任的`時候適逢三年級的兩件大事：秋游，校運會。因為我們實習生老師從旁協助，學生們都盡興而歸，校運會我給三一班排練的

　　入場式得到第一名。在兩個月的實習生涯中，孩子們和我結下了深后的感情，他們在課間會叫我楊姐姐，但是在課堂上會很尊敬的叫我楊老師，并且在課間經常一窩蜂的跑過來抱著我問我十萬個為什么，我覺得這是一個班主任應該跟學生建立的關系。

　　三、教育調查在實習期間，我通過整理和調查，也發現了現在音樂教學中普遍存在的一些問題。

　　（一）課本知識深奧，要用對方法才能引起學生們的興趣。現在小學音樂課本的編寫很嚴謹，知識量也很豐富，很多東西學生都看不懂，書上的圖片也無法解答心中的疑惑。這就意味著，授課老師要抓住孩子的心理，對癥下藥，在備課時，結合課本上的知識，一定要就其重點難點和偏點，在視覺和感官上給孩子一個很好的知識面，這樣孩子肯定會對你的課產生濃厚的興趣。因為，小學生這個年齡階段好奇心很嚴重，只有抓住他們這一點，才能讓他們汲取更多的知識，這樣才對得起自己上的每一節課。

　　（二）要結合一些教學法來與學生互動。在授課過程中，我發現現在的孩子和我們以前還是一樣，上課的時候光“動嘴”，完全沒有肢體動作和互動。在語文，數學等文化課中，確實也只能這樣。所以我認為，作為音樂教師，無論是讓孩子思維開闊也好，或者說是讓孩子把緊張的心情放松也好，適當的互動和肢體動作，在音樂課中是很有必要的。

　　比如說，在學習一首新的歌曲時，教師可以不要采取你一句我一句的方式，而是改為用歌詞來喚醒想象力，讓孩子們表演每句歌詞的意思，然后邊唱邊動，我想這樣的話，不僅學習起來更快，而且效果更好。其實在我看來，如果把唱歌或者聽音樂當成是固定的知識用來死記硬背的話，那音樂課本身的存在意義就沒有了。

　　（三）音樂教師要學會發掘身邊的事物，用來幫助教學。在我以前上學的時候，我的音樂老師很“可愛”，她老是說，“同學們，今天我們沒有書上寫的這些道具，所以我們就讀完這首歌，然后聽聽歌，好嗎?”她所說的那些道具，就是三角鐵啊，小鑼啊那些小樂器，其實現在我想來覺得很無奈。因為還是有很多老師是這樣的，在這里我沒有埋怨的意思，只是覺得，我們的方式可以變更一下。因為我們所要達到的教學目的，不是一定要那些小樂器才能完成的，我們可以找個樹枝，用敲桌子代替，也可以直接拍手掌代替。我知道這樣的音色可能達不到效果，但是至少孩子感受到了那個節奏是怎樣的，我們可以通過隨便任何物體的敲擊來告訴孩子們，這樣是一個怎樣的節奏，它的演奏會有怎樣的效果。其實這樣也很好的讓孩子們開闊視野，在生活中發現音樂，音樂是無處不在的。

　　（四）音樂課堂要循序漸進，不能求滿，求大。上面的三點，我都在說要互動，不能墨守成規等等一些問題。但是，我們更要注重的問題是，教師在想著互動的同時，每節課一定只能有一到兩個著重點，如果一節課中，既讓同學們邊唱邊跳，又要想結合節奏編動作，還要角色扮演，或者是讓孩子們不停的唱，你唱他們唱，然后跟著收音機唱，然后你再唱，這樣的一節課下來，估計孩子不累，教師也會累得夠嗆。并且還達不到預期的效果。這種太滿了的課堂結構，沒有給學生感知音樂、實踐音樂、提高音樂審美能力的培養，使得學生的音樂能力不能有效地得到提高，其實也是一種事倍功半、效率低下的填充式教學而已。無論任何教學工作都是這樣，之所以規定課時，是讓教師有一個好的規劃，每節課都要充實，但不是滿。教學是一門深奧的學問，自古以來就有教無定法之說。教學的形式也千差萬別、多種多樣，但是，無論教學的形式怎樣設計，其最終的目的總是為教學的內容來服務的。任何一堂音樂課的設計，都是為了要培養學生掌握一定的音樂技能和提高學生的審美能力。在小學唱歌教學中，教師設計教學形式的任務不僅僅是為了讓學生學會，而是要讓學生掌握如何學、怎樣學，這樣就要求教師要在教會學生學習音樂的方法的同時也要求教師在教學形式的設計中，一定要加強能真正培養學生音樂能力的教學環節的設計，而不是以形式而形式，進而陷入形式上的誤區中。其實，隨著人們生活水平的提高，和80后家長日益成為主導，對于孩子在藝術方面的教育近年來還是很有改善提高的，孩子思考的靈活和視野的開闊，通過音樂課的學習能有很大的提高，同時知識面也會寬廣起來。而作為即將音樂專業的我們，如果將來能當上人民教師，一定要用自己的眼睛去觀察學生，用自己的實力去引導學生，從教學過程中不斷提升自己的能力，給學生以信心，在我們的生活中和學習中，只有音樂才能與任何事情都相通，我們要用自己最大的努力去給講臺下的孩子們創造更藍的天。

　　音樂調查報告4

　　為了全面、詳細地獲取材料，我不僅只限于我實習所帶班級的調查，而且還跨班級、年級調查，甚至還到其他同學所在的實習學校調查。重要的調查的形式是發放調查問卷。同時，我也積極地找學生談話，同老師交流，以便更好地了解情況。

　　剛進入校園，就被優雅的學習環境和良好的學習風氣深深的吸引祝每一個學生都那么純真可愛。初到班級里來自學生熱情的歡迎掌聲，我真的有一種說不出的幸福感。聽指導老師的課，每一幕，每一個瞬間，哪怕是一個小小的細節，對我來說都是那樣的深刻，至今還記憶猶新。指導老師非常關心我，細心指導，每次師范講課之前都要認真備課，上課前把她課上的重點，特點還有需要注意的地方都提示讓我牢記。應該用怎樣的語言對學生說話，如果與學生溝通，真是面面俱到，著實讓我學到不少東西。

　　聽課實習完成之后，指導老師讓我一個走上講臺對著整個班級的學生。我一直都很緊張。直到走上講臺，我才發現一切并不是我想像的那么可怕。從低頭一個人講，到很自信的自如的和學生溝通，是一個有點小困難但是完整也難忘的過程，就像一朵花，從含苞待放到正直花期一樣，是一個美好的過程。同學們很配合我的工作，上課認真聽我講，認真唱歌，積極回答我的問題。作為一個新人，真的讓我感動。

　　據調查，80%的學生不喜歡音樂書的內容，15%的學生只喜歡個別章節，5%的學生沒有態度。如果我們不能改變大的環境，那么我們只好通過改變自己的方式來改變現狀，這樣就需要更好的與學生溝通交流，多思考探索更新的教學方式以及靈活運用拓展的外界知識素材。

　　通過以上的調查，我認為在今后的音樂教學中，老師應該注意以下幾個問題：

　　一、培養學生學習音樂的興趣。

　　只有學生對他所學的科目提高興趣了他們才有可能很快地提高成績。老師可以多組織一些音樂活動課，讓學生積極地參與進來，叫學生在自己的參與中意識到學音樂的重要性。上課時老師可以多舉一些生動、形象的例子，讓學生有個直觀的感受，而不僅僅是理論上的枯燥理解。對知識的解析要深入淺出，例子最好能貼近生活，最好是當下發生的，人們關注的事情，這樣能更好地讓學生展開討論，進而使學生興趣更進一步。

　　二、正確對待現代多媒體技術。

　　多媒體應用到現在的教學中去確實的教育史上的一大進步，它的直觀性、生動性、豐富性對教學有著巨大的促進作用，但我認為在應用現代多媒體技術的同時要把握一個度，過度地使用多媒體可能回引起學生的反感，這一點從上面的調查不難發現。對一些背景的解說，我建議最好能用多媒體教學，在課件中多制作一些圖畫、flash，這樣會讓學生一下子對音樂產生興趣，從而帶著好奇心去學習新知識，枯燥的.文本就會容易讓學生感興趣。

　　三、對待學生要一視同仁，賞識每一位學生。

　　無論學生的成績好與差，老師都要充分尊重學生的人格，這也是一個合格教師的基本要求。現在我們講尊重，不僅僅只是要求學生尊重老師，而且還要求老師尊重學生，作為一個老師要知道，你只有尊重學生，學生才能更好地尊重你。另外，對于成績差的學生也要積極地鼓勵他去學習，這樣的學生只要一有進步，就應該及時表揚，表揚是促使差生進步的一種好的方法。在平時的教學中盡量少批評學生，以鼓勵為主，即使是批評學生時，也要注意方法，語言最好不要尖銳刻薄，不要傷害學生的自尊心。有批評錯的地方也應該向學生道歉，這一點恐怕老師們很難做到，其實學生的寬容之心并不比老師差，真心地向學生承認錯誤的老師可能會更加受學生尊重的，我在實和調查的過程中就有這樣的感受。

　　四、除了做好自己的本職工作以外，我認為語文老師最好能多參加學生們組織的一些活動。在參與中同學生交流，了解學生的真實想法，對學生的組織成果給予肯定，這樣能和學生更好地融合。多主動同學生談心，做學生的好朋友，消除老師和學生之間的鴻溝，促進教育、教學更好地展開。

　　以上就是我在這次實習期間調查的有關情況。其中有些看法也許不盡正確，但畢竟這是我通過實際調查得到的結果，我會從中吸取一些優秀老師的做法，結合自己實際的水平應用到今后的教學中去。我想只要我能夠以積極的心態堅持下去，多了解當下的教學情況，解放思想、實事求是、與時俱進，我在不久的將來會成為一名合格的人民教師，但愿我的想法能變成現實。

　　音樂調查報告5

　　通過前一段時間的問卷調查，針對學生在上音樂課中表現出的音樂素養缺失，上課無精打采，缺乏對美的認識與理解，對音樂課沒興趣等，隧對我校五六年級學生進行問卷，得出以下結論。

　　一、通過調查掌握了小學音樂教學中培養學生審美能力的現狀。

　　據調查，很大一部分學生“喜歡音樂而不喜歡音樂課”。

　　為什么會出現這種現象呢？作為音樂工作者們不得不捫心自問。學生喜歡音樂，這符合青少年發展的生理及心理特征，但是為什么一到課堂上，他們對音樂的興趣就全無。甚至更嚴重者變成逆煩及厭倦呢？這種結果不得不讓人擔憂。音樂課的價值完全消失了。審美教育無從談起。我認為，造成這種現象的主要原因之一便是廣大音樂教育工作者們沒有很好地把握中小學音樂教育的基本教育理念，正視審美教育的重要地位及作用。

　　《音樂新課程標準》，確立了新的教育觀，它不再以傳授音樂知識、音樂技能為主要目的。而代之以情感教育、審美教育為核心，在音樂創作、表演、欣賞等活動中，培養學生的創新精神和實踐能力。這種新的音樂教育理念符合音樂藝術自身的特征及我國正在實施的素質教育的要求。但是，在我國中小學音樂教育的實施過程中，音樂課的這一價值并未得到足夠的重視。音樂課只是為了完成教學任務而上，填鴨式地給學生灌輸一些音樂知識與技能，這樣不僅讓學生喪失學習音樂的.興趣，也失去了音樂審美教育的作用，這與音樂教育學的基本原理也是背道而馳的。

　　二、初步構成了提高學生審美能力的理論。近二年來的實踐表明，本課題的開展與實施，對提高學生的審美能力起到了巨大的作用。

　　其一，本課題的開展與實施，提高了教師駕馭音樂課堂的能力，音樂教育者在音樂教學中能夠重視培養學生的審美能力，注重強調對音樂的情感體驗，引導學生對音樂表現形式和情感內涵的整體把握。也就是培養學生的音樂感受力，積極創設音樂教學情境。師生在特定的音樂審美情境中，觸景生情，在情感共振中獲得審美體驗。

　　其二，通過不斷地探索研究發現，音樂欣賞在培養學生審美能力方面起著重要的作用，音樂欣賞是一種審美活動，用音樂本身的力量，使欣賞者置于音響的天地中，通過教學能有效地培養學生的審美興趣，培養學生對美的感受能力，讓學生“感知美”，培養學生的聯想和想象力，引導學生去“體驗美”，培養學生對美的創造能力，促進學生品德、智力、審美能力的全面發展。

　　其三、通過實踐探索發現音樂課外活動可以使學生獲得更多審美體驗，激發和培養學生的音樂興趣和愛好，提高學生的音樂鑒賞能力和表現能力，培養學生良好的合作意識和團隊精神。學生在多彩的音樂活動中，開心地掌握基本的音樂技能，了解了基本的音樂文化，獲得審美愉悅體驗，增強進一步學習音樂的興趣，讓學生“從做中學，從樂中學”，讓音樂充滿人生，讓快樂伴隨終身。比如學校舉辦“六一”兒童節的文藝演出中，五年級同學自編自演的小品《西游記》中，同學生動形象地演唱《西游記》主題歌，又利用了衣服等道具，把小品中唐僧師徒施善救人的場面演的生動逼真，令全場同學投以陣陣熱烈的掌聲。

　　三、探索出了培養學生審美能力的方法、途徑。

　　1、利用音樂課堂為主陣地培養學生的審美能力，音樂教師要充分利用這個主渠道，在有限的教學時間內要完成情感體驗，理解音樂表現什么，表現音樂、創造音樂等諸多教學任務，就要在教學中創設生動有趣的活動內容、形式和情景，發展學生的想象力，增強學生的創造意識，還要尊重學生的個性才能，做到有的放矢，因材施教。

　　2、音樂欣賞教學在培養學生審美能力方面具有不可忽視的作用。要培養學生的審美能力，進行審美教育，審美興趣問題是首先要解決的問題，而解決這一問題最好的辦法、最有效的途徑就是音樂欣賞教學。音樂欣賞是培養學生審美能力的最有效的藝術活動，能夠培養學生對美的感受能力，聯想和想象力，對美的創造能力、鑒賞能力。

　　3、在教學中能適當、充分的運用多媒體教學方法，正確靈活，將會有效而快速的提升學生的音樂審美能力。

　　4、有效開展音樂課外活動，形式多樣，功效巨大。藝術實踐的本質在于讓學生親身感受到音樂中最激動人心和極具表現力的部分。音樂課外活動就能達到這一目的。它可以使學生獲得更多的審美體驗，激發和培養學生的音樂興趣和愛好，提高學生的音樂鑒賞能力和表現能力，奠定其終生學習音樂、享受音樂、發展音樂能力的堅實基礎。如我校組建的鼓號隊，在六一活動中表演，聲勢壯大，受到領導師生的一致好評。

　　我校在十月一日有一項傳統的音樂活動：一、二年級唱歌隊比賽；三、四年級唱國歌比賽；五、六年級唱《中國少年先鋒隊隊歌》比賽；在少先隊員高昂的音樂聲中，感受音樂美，也表現了少先隊員奮發向上的精神風貌，同時也讓大家受到了良好的愛國主義教育，真是一舉多得。

　　音樂調查報告6

　　一、調查概況、目的

　　我與20xx年9月1日至20xx年12月15日，很榮幸可以在xxx小學進行教育實習，度過了為期16周的實習生涯。實習內容主要是音樂課的教育實習，在這期間我積極工作，虛心請教有經驗的任課老師，學習了一定的教學經驗知識。同時在實習期間也做了一次深入的調查工作，是針對xxx小學音樂這門課的真實看法，是我和我們指導教師討論過，對學生進行訪問，通過調查研究，對當下音樂教學的狀況有了初步的了解，為深化教育改革，探索實施素質教育的新路子，提供了客觀的依據。

　　音樂教育對于小學生的智力啟迪，人格塑造，想象力、創造力等的培養都有著不可替代的獨特作用。在日益注重素質教育的21世紀，提倡新的教育理念，關注新的教學方法，拓展新的教學領域，構建音樂課程的體例框架等均有著鮮明的體現。

　　二、調查過程與收獲

　　為了全面、詳細地獲取材料，我在我實習所帶的三年級四個班里進行了班級調查，重要的調查形式的找學生談話，同老師交流，以便更好地了解情況。通過這次是調查活動是我對學生有了更加的了解，對學生心目中的音樂有了了解，可以幫助我在以后的教學中，合理規劃教學方案，嘗試多樣性的課堂，使學生的學習興趣提高，學習壓力減少。

　　三、調查分析

　　在此，我介紹一下自己的調查情況和結果，談談對小學音樂教學如何教的看法，其中的問題有些是學生反映有些是老師們常討論的，但是我想這對于我們實習生來說，是一次真正意義上的體驗和感受，而不僅僅的以前理論知識上的認識。希望對今后的教育教學工作可以提供幫助。

　　問題一：你對音樂這門課持什么態度和情感來學習？

　　通過對調查結果的整理歸類分析，基礎音樂教育是具有廣泛的學生基礎的，學生在音樂教學過程中感受到音樂的美妙。當然，在音樂教育課程中也存在一些必要問題。59.7%的同學表示非常熱愛音樂，34.1%的同學表示一般喜歡，6.2%的同學表示不喜歡。那么，學生眼中的音樂課有何意義調查結果顯示學生還是比較注重音樂的學習。80.5%的同學認為音樂課可以放松大腦，緩解學習壓力。因為音樂課不需要考試，也就沒有什么壓力，讓學生學起來感覺很輕松。但是也讓我看到極少數學生的應付式學習，甚至認為這門課可學也可不學。但面臨巨大的升學壓力，音樂作為一門藝術特長，與升學率密切相關。如果僅憑師生一腔熱血和一廂情愿，而教育體制不改革的話，素質教育也很難落實到位。

　　問題二：你對音樂中什么樣的內容有興趣？

　　調查顯示32.5%的學生認為他們最感興趣的是唱歌。他們認為通過唱歌可以表達自己的情感，特別是歡快的歌曲，大多數學生都喜歡流行歌曲，隨著科技的進步發展，音樂得到了廣泛的傳播，學生基本上都是從抖音、快手、等APP上聽音樂，79.8%學生喜歡的音樂都是課外的通俗歌曲。流行樂普遍、通俗易懂，而且成為現代音樂的主流，所以深受廣泛學生的喜愛。不可否認的是有些流行樂的內容歌詞會對學生產生消極影響，但任何事物都具有兩面性，我們也不能一棒子打死，流行樂中也有許多優秀的作品，音樂教材就可以是的的選材，經過精心制作，正面引導，培養學生正確的審美能力。使學生形成對藝術音樂和流行樂的區分鑒別能力。另有61.9%的學生選擇了欣賞音樂，欣賞什么如何欣賞是新課改在音樂教學在面臨的問題，5.6%選擇了音樂活動，有舞蹈基礎的學生喜歡上音樂與舞蹈結合的活動課。

　　問題三:你希望通過音樂學習獲得何種能力的發展？

　　表示希望提高演唱能力培養樂感的學生占45.5%。希望提高演奏能力的學生占28.8%，希望提高鑒賞力的學生占25.7%。從中我們可以清楚的看到學生真正渴望什么能力的提升。這實際上為新的課程結構提供了來自學生的選擇，我們的基礎教育一直在探討的，音樂課應該讓學生掌握完整的知識，發展學生的`能力。知識和能力之間存在因果關系，而不是對立關系。學生掌握的知識技能越多，音樂表現力就越高，為學生參與音樂欣賞和表現力活動提供了必要的有利條件，架起了通向音樂藝術的橋梁。

　　我認為音樂教育是在培養高素質的一代新人中發揮著巨大的作用，它越來越多地被學校、音樂教師和學生所重視。我們不能只僅僅局限于學生只會唱幾首歌、聽幾段曲目，而是要在優美動聽的歌聲里，悠揚的樂曲聲中陶冶情操，歷練性格，推動各個方面的綜合發展。結合目前教育現狀及我校的實際情況，學校不僅僅是要培養具有很強的專業知識能力的人，重要的是要培養一批具有綜合實力、有素質、有文化、有修養的一代新人。

　　音樂教學也不要一味地學習課本內容，可以適當的發展音樂劇的方式來學習音樂，使音樂課堂豐富有趣，培養學生的表演能力，舞臺能力，鍛煉學生的綜合能力，培養學生文化課以外的特長能力，有助于學生日后的發展。在教學系統性上更加完善優化，教師在音樂的研究上要不斷學習補充新鮮血液，在專業要求上，加強對學生音準和節奏的嚴格要求，讓學生學會正確的唱歌呼吸方法，反復練習口腔共鳴從而提高學生唱歌的專業水平。這樣我們的音樂課才能發現培養出優秀的音樂學生。為音樂人才補給人才。總的來說這次的調查報告，讓我學習到很多知識，讓我發現自己的不足之處，從而提高自己的音樂專業素養、水平。為今后的音樂教育事業做出自己力所能及的貢獻！

　　音樂調查報告7

　　在購物環境中，店堂音樂是影響消費者購物感受的一個重要因素。服裝店背景音樂的編排與設計，將隨著聲波的傳遞，直接體現著品牌文化與品牌定位，從而對消費者是否停下腳步進店選購，對于品牌銷售起著推動或阻礙作用。服裝店的音樂設計，如果能消除外界建筑和環境對其產生的聲音影響，將會更好地讓顧客走人服裝店所設計的意境和氛圍中，使顧客擁有親近感，可以享受到購物的樂趣。但如果設計得不好，音樂也可能會變成破壞氛圍的噪聲，給顧客帶來不愉快的感受。探討和研究服裝店音樂對消費者的影響飛目的在于不僅能提示店老板音樂設計對銷售有著重要影響，也可以讓消費者容易的評定服裝店的優劣。簡而言之，音符雖小，不可小覷。

　　美妙輕柔的音樂可為高檔品牌服裝店帶來富有韻律的、舒暢的空間效果，而震耳欲聾的搖滾音樂也可以為個性服裝店帶來律動性強、沖擊力大的動感效果。合理的音樂背景設計，可以帶來重復主題、加深顧客印象的積極作用。所以，音樂也可以看做是服裝店營造氛圍來吸引顧客的工具之一。Milliman(1982)研究顯示:以無、慢速及快速三種背景音樂為獨立變數,在中型超市調查發現,慢節奏背景音樂會使消費者在店內產生較慢的步伐,較長的停留時間和較高的消費金額;消費者在店內購物時,背景音樂在潛意識動機上有影響消費者購買行為的可能性。所以,服裝賣場背景音樂影響著消費者情感,進而影響著消費者的購買行為。

　　不過據來自北京記者的調查顯示：在西單商業街，步行不到十分鐘的路程中，不下10余家專賣店比肩而開。由于多以休閑專賣為主，所以各家專賣店不遺余力地播放著各種流行歌曲，以吸引過客的注意。如果消費者在專賣店中，不是關注店內的服裝，只是對正在播放的某歌星的專輯大加談論，甚至忘記了店名。這應當算是背景音樂作為服裝專賣店促銷手段的一種悲哀了。此外，20xx年3·15國際消費者權益日即將到來之際,《法制晚報》與新浪生活頻道聯合推出了消費者關于商場背景音樂感受的調查,此次調查,共有近300位消費者參與。結果顯示:有接近80%的消費者表示曾對商場的背景音樂感到煩躁不安,甚至有很多消費者因為背景音樂過于吵鬧而離開商場,放棄了消費。盡管很多消費者對多數商家的背景音樂不滿意,但事實上,有86%以上的消費者還是希望商場播放背景音樂的,而且近96%的消費者認為商業背景音樂的質量對商場檔次、形象有影響。而Millima(1982)研究顯示:慢節奏背景音樂會使消費者在店內產生較慢的步伐,停留更長時間和消費更多。而過于強勁的音樂會刺激一些心臟承受力弱的顧客,使其產生慌張的反應,這種現象在老年消費者身上比較突出。

　　所以，選擇用背景音樂作為服裝店的“軟裝飾”是一種不錯的想法，不過要注意到一些非常重要的細節。

　　1.選擇合適的音樂類型

　　音樂根據不同的方式可以分為不同類別。例如，根據節奏的不同分為快節奏和慢節奏音樂，根據所體現時代內涵、音樂元素的不同，分為古典音樂和現代音樂;根據所表達的.情感不同分為歡快和憂傷的音樂，等等。音樂的種類可謂繁多。并且，每一種音樂帶給人的心理影響都各不相同，真的是變化萬千。

　　在選擇音樂的類型時，經營者就要考慮到音樂與服飾特點、設計風格的一致性。例如，在銷售高檔服裝的服裝品牌店，選擇播放高雅的輕音樂;在流行服裝店中播放動感的流行音樂;在童裝店里播放歡快的動畫片主題曲，等等。正所謂見人下菜，針對不同的顧客，要有不同的選擇，如此，定能取得極佳的效果。

　　2.適當調整音樂的強度

　　通常，音樂的強度即音量，不宜太大，會影響顧客和店員的交流，也讓人感到煩躁和反感。一般以正常聽到為宜。并且，要不斷地對其進行調整。在早上剛開業的時候，客流量不大，可以播放強度大的音樂，也利于振奮店員的精神。在中午或下午，營業的緊張期，就需要降低強度，以免形成不必要的噪聲，讓員工的工作效率下降。不過，由于音樂本身的類別不同，有時候必須維持一定的強度。例如，流行的搖滾音樂的音量比輕音樂的大，它必須到達一定的音量才會顯示出震撼人心的效果。

　　3.適時交替音樂

　　考慮到各連鎖加盟型服裝店要時刻保持給顧客以新面貌，它播放的背景音樂也不能只有一首。重復地播放同一首歌曲，容易使人厭煩及產生聽覺疲勞。適當地替換其他樂曲，將使顧客對服裝店的“新鮮感”持續的時間更長。

　　在現代商業活動戶，音樂常被作為一種營銷手段，而廣泛使用。音樂設備可以起到營造購物氣氛，宣揚品牌文化和調節顧客情緒的作用。而服裝店鋪更應重視音樂的作用。

　　服裝賣場背景音樂直接影響著消費者積極或消極的消費情感,從而促進或阻礙購買行為的產生與完成。隨著消費水平的提高和消費觀念的變化,消費者的需求已從“量的消費”、“質的消費”開始走向“情感消費”時代。由此,利用購物環境中背景音樂對消費者生理和心理乃至行為的效能去滿足消費者情感,以促使購買行為的產生與完成,是提高服裝零售的有效途徑。

　　音樂調查報告8

　　我于20××年××月××日，被分到××中學進行為期3個月的教育實習，在這期間我積極地努力地工作，虛心向有經驗的老師請教，順利的完成實習工作。同時，我還在實習期間做了一次深入的調查工作，是針對音樂這門課而言的。為了得到教師和孩子的真實想法，我費了一番心思，最終的調查結果對我將來的從業有很大的幫助。

　　為了全面、詳細地獲取材料，我不僅只限于我實習所帶班級的調查，而且還跨班級、年級調查，甚至還到其他同學所在的實習學校調查。重要的調查的形式是發放調查問卷。同時我也積極地找孩子談話，同老師交流，以便更好地了解情況。

　　在此，我介紹一下自己的調查的結果，談談對中學音樂教與學的一些看法，其中有些問題可能是前人已經敘述的或者是老師們常談論到的，但我想這對于我們實習生來說，是一次真正意義上的體驗和感受，而不僅僅是以前從理論上的認識。希望我的認識能對自己以后的工作有些效果。

　　首先，從教師的角度來談一下音樂教的情況。

　　我所在的學校是一所初中，學校規模較小。深州對教育的投資相當重視，學校的經濟狀況較好，設備先進，設施有電腦、幻燈機、音樂教室等的現代教育設備。近幾年，該校孩子的成績較好，不過對于普通班級來說班里孩子水平參差，兩極分化嚴重。

　　我調查發現，現在的音樂課堂教學，大多數老師所使用的教學方法是正確的，它符合教學的實際情況。音樂老師在備課時，設計了很多的問題，以便上課時提問孩子，達到和孩子交流的目的。調查中有的音樂老師對我說現在的孩子比較懶，對音樂不是很重視，因而，你讓他們下課預習的時候，大多孩子生基本上是不看。因此上課要多提問題，這樣才能迫使他們課后去看。在音樂教學的過程中一定要多問個“為什么”，這一方面可以使老師和孩子交流，另一方面也可以進一步挖掘教材的有關內容。我自己在實習的教學中也采用了此方法，成績果然不錯。

　　老師們認為一個班里的孩子音樂修養有很大的差別，可以把孩子分為幾等。一個老師要想讓所有的孩子都把音樂學好，幾乎是不可能的事情，要看孩子的具體情況，及個人的基礎程度。視個人的情況不同而對孩子有不同的要求。

　　在音樂教學的過程中，老師們對課堂教學工作要認真、仔細的多，因為音樂的教學課堂很關鍵。因為許多同學在課后根本是知難而退，所以老師提倡他們課堂動起來，留下問題，讓他們大腦都動起來，所以對于課后不練習的同學，課堂就是他們的全部。調查中，大部分的教師采用的課堂孩子動起來的教學方法是讓孩子自己思考問題，鞏固知識，而且達到練習的效果作用。在調查中我還發現有經驗的老師進行教學時，課堂氣氛相對和諧。老師說本校一些班級孩子的記律較差，自覺性不足，如果氣氛過于活躍，課堂就會亂哄哄，難以克制。而且孩子的自主學習能力差，合作能力欠缺，實際效果為達到但花去了大量的時間，從而影響教學進度。

　　其次，從孩子的角度來談一下音樂學的情況。

　　在調查中，大部分孩子對音樂學習存在較大的困難。課下聊天時，都紛紛向我訴苦：“老師，音樂好難啊!”我一邊以堅定的語氣鼓勵他們，其實音樂課是給孩子們放松的時間，教他們一些簡單的歌曲和一些簡單的音樂知識，給他們學好音樂的信心，一邊在心里苦苦思索著如何去幫助他們盡快地學好音樂，又能起到放松的效果。現在的孩子是多么有個性，我想學好音樂還是有不少好處的。人生道路不同，更何況以后踏入社會后，多多少少會用到音樂知識。

　　大部分孩子喜歡那種上課幽默的，不愛批評孩子的，能夠和孩子很好相處的老師，他們都希望老師能夠多關注自己，即使是成績差的孩子也這樣，這種愿望甚至比其他孩子更加強烈。他們希望老師多了解他們的真實的想法，寬恕他們的叛逆心理，同他們做好朋友，而不是老師用一種居高臨下的氣勢去對待他們。而且，有的孩子還喜歡關注老師，對老師的衣著，對老師日常工作中所發生的'一些事情都感興趣。看來我們做老師的要好好和孩子進行及時的溝通，以了解孩子的真實想法，以便自己在教學中更好地開展工作。

　　該校放學時間為7點30分，由于較長，孩子在這段時間顯得疲憊，雖然孩子都表示考試的壓力大，有很多題目不會，但就不大會抓緊時間學習。平時課間課后很少去問同學問老師，這也是他們成績差的一大原因。通過以上的調查，我認為在今后的音樂教學中，老師應該注意以下幾個問題：

　　一、培養孩子學習音樂的興趣，只有孩子對他所學的科目提高興趣了他們才有可能很快地提高成績。老師可以多組織一些音樂活動課，讓孩子積極地參與進來，叫孩子在自己的參與中意識到學音樂的重要性。上課時老師可以多舉一些生動、形象的例子，讓孩子有個直觀的感受，而不僅僅是理論上的枯燥理解。對知識的解析要深入淺出，例子最好能貼近生活，最好是當下發生的，人們關注的事情，這樣能更好地讓孩子展開討論，進而使孩子興趣更進一步。

　　二、正確對待現代多媒體技術。多媒體應用到現在的教學中去確實的教育史上的一大進步，它的直觀性、生動性、豐富性對教學有著巨大的促進作用，但我認為在應用現代多媒體技術的同時要把握一個度，過度地使用多媒體可能回引起孩子的反感，這一點從上面的調查不難發現。對一些背景的解說，我建議最好能用多媒體教學，在課件中多制作一些圖畫、flash，這樣會讓孩子一下子對音樂產生興趣，從而帶著好奇心去學習新知識，枯燥的文本就會容易讓孩子感興趣。

　　三、對待孩子要一視同仁，賞識每一位孩子。無論孩子的成績好與差，老師都要充分尊重孩子的人格，這也是一個合格教師的基本要求。現在我們講尊重，不僅僅只是要求孩子尊重老師，而且還要求老師尊重孩子，作為一個老師要知道，你只有尊重孩子，孩子才能更好地尊重你。另外，對于成績差的孩子也要積極地鼓勵他去學習，這樣的孩子只要一有進步，就應該及時表揚，表揚是促使差生進步的一種好的方法。在平時的教學中盡量少批評孩子，以鼓勵為主，即使是批評孩子時，也要注意方法，語言最好不要尖銳刻薄，不要傷害孩子的自尊心。有批評錯的地方也應該向孩子道歉，這一點恐怕老師們很難做到，其實孩子的寬容之心并不比老師差，真心地向孩子承認錯誤的老師可能會更加受孩子尊重的，我在實和調查的過程中就有這樣的感受。

　　四、除了做好自己的本職工作以外，我認為語文老師最好能多參加孩子們組織的一些活動。在參與中同孩子交流，了解孩子的真實想法，對孩子的組織成果給予肯定，這樣能和孩子更好地融合。多主動同孩子談心，做孩子的好朋友，消除老師和孩子之間的鴻溝，促進教育、教學更好地展開。

　　音樂調查報告9

　　音樂作為一種情感藝術，可以通過其藝術感染力來滲透人們的心靈，在精神層次進行思想的交流，從而產生情感的共鳴，使心靈得到感化，思想受到教育。音樂能提高大學生審美情趣、構建和諧大學校園，提高大學生智力、培養大學生創造力，更能幫助大學生樹立高尚的道德價值取向。

　　1調查目的

　　為了能夠清晰的了解大學生音樂素養現狀，剖析當前高校音樂教育存在的問題，提出針對提高大學生音樂素養的建議與意見，我們課題小組深入我校大學生當中，通過調查問卷的形式，對當代大學生音樂素養狀況進行了廣泛的調查。

　　2調查對象與方法

　　調查對象選取我校(湘南學院)的全日制在校20xx-2013級大學生，共發放問卷400份，回收有效問卷350份，問卷有效率為87.5%。通過查閱相關文獻，了解國內外研究動向與當前大學生音樂素養研究現狀，根據我校學生具體情況設計《大學生音樂素養現狀問卷調查》。

　　3調查結果

　　3.1基本情況

　　大學生的性別抽樣分布為：男性占52.7%，女性占47.3%;年級的抽樣分布為：大一占41.9%，大二占38.5%，大三占8.4%，大四占11.2%;專業抽樣分布：醫藥占45.2%，理科占22.2%，工科占14.5%，人文占4.2%，社科占6.4%，其他7.5%。

　　3.2大學生音樂素養現狀

　　五線譜或簡譜：222人(63.4%)的學生不會看五線譜或簡譜，60人(17.1%)只能看懂簡譜，68人(19.4%)都只懂一點點;

　　擅長樂器：267人(76.3%)的學生不擅長任何樂器，83人(23.7%)有擅長的樂器，其中擅長吉他的占67人(19.1%)，其他如鋼琴、小提琴、大提琴占16人(4.6%);

　　歌劇：310人(88.6%)的學生不能說出歌劇作品，36人(10.3%)能說出1-2部歌劇作品，4人(1.1%)能說出5部以上，其中，以《白毛女》、《圖蘭多》見多;

　　戲曲劇種：67人(19.1%)的學生不能說出一個戲曲劇種，281人(80.3%)能說出1-3個，2人(0.6%)能說出4個以上，其中大多數人熟知的為京劇、昆曲、黃梅戲;

　　音樂藝術形式：275人(78.6%)的學生對此一無所知，73人(20.8%)能說出1-3種， 2人(0.6%)能說出4種以上，其中聲樂、歌劇、戲曲出現度最高。

　　4調查分析

　　4.1音樂基礎知識匱乏

　　當代大學生對音樂基礎知識的學習處于比較低的水平。大部分學生最基本的樂理知識都不具備;對音樂的鑒賞水平普遍比較低，很多學生對著名歌劇、戲曲作品知之甚少;音樂技能掌握情況不容樂觀，只有少數學生可以簡單掌握一些相對容易的樂器，而對一些演奏技法難度較高的樂器基本不會。

　　在我國，由于長時間應試教育，很多高校將辦校的重點放在如何擴大建校規模和提高畢業生就業率上，而不是看重培養具有全面綜合素質的創造性人才，對學生音樂素養的培養不夠重視;高校音樂教育課程設置存在偏差，很多高校的上課內容主要以是樂理與音樂欣賞結合的欣賞課，課程設置較為零散無規則，彼此間缺乏內在的邏輯聯系，沒有從學生的需求和音樂素質的提升考慮問題。這些問題不僅沒有提升學生的音樂素養，反而弱化了學生的審美情趣。

　　4.2大部分學生喜歡流行音樂，古典、民族音樂無人問津

　　調查顯示，僅僅有2.9%的學生喜歡古典音樂，11.7%喜歡民族音樂，而流行和搖滾分別占有63.1%、18.0%的大比例。由于流行音樂具有很強娛樂性和大眾性，歌詞也多以愛情為主，比較貼近大學生，其朗朗上口的旋律與通俗易懂的歌詞更是受到了大學生的追捧。它雖然沒有培養審美情趣和深層思想教育的作用，但是卻可以激起大學生對音樂的興趣。古典音樂具有深刻內涵，經歷了時間的長久洗禮，是人類智慧結晶，更有利于提升大學生的氣質、思想深度、價值觀、世界觀、人生觀，同時有利于提高對音樂的鑒賞水平;民族音樂是一個民族精神的象征、歷史的寫照、風采特色的展現、文化的'傳承，所以當代大學生應該增強對民族音樂的了解，擔當起弘揚民族文化，傳承經典的重任。

　　4.3大部分大學生了解音樂方式單一

　　調查顯示，54.3%的大學生幾乎不購買音樂CD、DVD等音像制品，不到半數的大學生通過觀看演唱會接受音樂的熏陶。由此看出，當代大學生了解音樂的方式單一，組樂隊、自學樂器、參加音樂社團、觀看音樂會的氛圍很是淡薄，這種現象在非音樂專業大學生中尤為突出，這對于提高音樂素養機會本來就很少的大學生來說又失去了自主學習音樂的氛圍，在這樣淡薄的氛圍下，也不利于高校開展音樂教學，無法激起學生學習音樂的熱情。

　　4.4大部分大學生尊重音樂多樣化，追求健康音樂

　　超過半數的學生能支持“超級女聲”等音樂性選秀節目、“網絡歌手”等新派歌手;同時，60.9%的學生認為音樂內容應該健康向上。由此看出當代大部分大學生接受能力強，能適應新時代產物，與時俱進，同時能取其精華，去其糟粕。這一點是當前現狀的好消息，大學生尊重音樂的多樣化，更有利于開展多元化的音樂教育課程，能更好地汲取不同音樂的特色，發展創造出新時代新音樂、新潮流。

　　音樂調查報告10

　　學習目標：

　　1、了解幼兒園集體音樂欣賞教學活動設計與實施的一般思路。

　　2、嘗試并初步體驗幼兒園集體音樂欣賞教學活動實施的過程。

　　3、音樂欣賞——可以發展幼兒的欣賞能力和審美能力，開闊幼兒的音樂視野，豐富幼兒欣賞音樂的經驗，萌發幼兒初步地感受美和表現美的情趣。

　　學前兒童音樂欣賞能力的發展：

　　1、3-6歲兒童：

　　（1）在成人有目的、有計劃地教育培養之后音色的辨別能力有很大進步；

　　（2）對音樂中音的高低、力度、速度的變，能從聽得出具有明顯對比逐漸發展到聽得出漸變過程；對音樂簡單結構如樂句、樂段、中大班幼兒能通過有趣活動分辨出來：

　　（3）分辨音樂性質、體裁、風格的能力會大大發展。

　　（4）學習兒童音樂欣賞能力的培養

　　（5）對幼兒來說，培養音樂欣賞能力，幫助幼兒更好地感受和理解音樂，應當從培養幼兒傾聽聲音、了解聲音的表現力、培養對聲音的敏感開始。

　　2、幼兒傾聽聲音的培養。

　　（1）傾聽：有意識、帶注意的“留神”聽。

　　（2）聽力技能的培養途徑：

　　①傾聽人體聲音。

　　②傾聽日常用具的聲音。

　　③傾聽周圍的聲音。

　　（3）幼兒表現聲音能力的培養。

　　各種各樣的聲音可以表現一定的事物和情感，學會和掌握聲音的表現手法，是幫助幼兒理解和欣賞音樂作品的一個重要線索和途徑。

　　3、幼兒對音樂表現手段感受能力的培養。

　　（1）教師應引導幼兒對音樂作品的整體有情緒的反應，感受音樂中所采用的種種主要表現手段，

　　（2）知道這些表現手段與情感表達之間的密切關系。

　　（3）音樂表現手段一般有：力度、節奏、速度、旋律、音樂、結構形式等。

　　4、學前兒童音樂欣賞的內容。

　　（1）帶歌詞的古今中外比較優秀的兒歌、歌謠、故事片插曲等；

　　（2）鋼琴教材以及其他器樂教材中，一些旋律優美、體裁短小，但音樂形象鮮明、有典型特點的小曲子，也能為幼兒所理解和接受；

　　5、根據童話故事創造的.音樂作品；

　　6、中外著名作曲家的優秀作品中適合兒童欣賞的部分片段。

　　第一節幼兒欣賞音樂能力發展

　　1歲之前：對于各種聲音有一定的感覺。

　　1—2歲：音樂行為越來越豐富。

　　2—3歲：可以不合拍跟著音樂手舞足蹈。

　　3—4歲：更為主動興奮時會哼唱旋律并伴隨律動。

　　4—5歲：動作發展趨勢完整可以進行簡單的打擊樂合奏，較準確把握情緒性及形象性音樂。

　　5—6歲：感受更為準確，趨于秩序化；能進行合作演奏；把握音樂的強弱、速度的快慢；模唱的節奏較為復雜的樂句，音準有進步，經過訓練可以識譜。

　　第二節音樂欣賞活動材料的選擇

　　一、音樂作品。

　　1、音樂作品（截選片段、壓縮結構）。

　　2、作品內容、風格、形式是否豐富多樣比例結構是否合理。

　　3、幼兒的感知、理解音樂的實際水平。

　　二、輔助材料。

　　（一）動作材料。

　　（二）語言材料。

　　（三）視覺材料。

　　1、傾聽人體的聲音

　　2、傾聽活動室的聲音

　　3、傾聽廚房的聲音

　　4、傾聽馬路上交通工具的聲音

　　5、傾聽建筑工地上各種機械的聲音

　　6、傾聽臥室中的聲音

　　7、傾聽公園、郊外游玩時的聲音

　　8、傾聽動物園里的各種聲音

　　三、欣賞優秀的音樂作品。

　　（一）優秀的中外少年兒童歌曲。

　　（二）由歌曲改編的器樂曲。

　　（三）專門為兒童創作的簡單的器樂曲。

　　（四）兒童音樂童話片段。

　　（五）中外著名音樂作品或片段。

　　第三節音樂欣賞教學導入

　　一、從完整作品開始的設計。

　　二、從作品的某個部分開始的設計。

　　三、從某種輔助材料開始的設計。

　　1、從其他音樂活動開始的設計。

　　2、從文學活動開始的設計。

　　3、從美術活動開始的設計。

　　學前兒童音樂欣賞活動指導：

　　1、豐富幼兒相關生活經驗：教師需要在一切教育活動中有計劃地豐富孩子生活經驗。

　　2、初步欣賞

　　（1）介紹作品，提出要求：

　　欣賞音樂之前，教師借助簡短、生動的談話，或念詩歌、講故事、看圖片等形式，向幼兒介紹作品的名稱、主要內容和特點等，使幼兒獲得一個初步、完整的印象，必段圍繞音樂作品所表達的形象、話不能多，手段不宜繁雜，以能有效地引起幼兒的想象為目地，過于復雜反而會分散幼兒的注意，降低音樂對化們的吸引力。聽音樂之前，教師要讓幼兒明確欣賞的目地，要求幼兒安靜、集中注意力地聽音樂。

　　（2）讓幼兒聽音樂：

　　幼兒第一次聽音樂，應讓他們完整地聽全曲，對作品有一個初步、完整的印象。以后，如果作品較長或者內容有變化，可以分段聽。

　　（3）恰當運用語言：

　　在幼兒欣賞音樂的過程中，教師對作品進行恰當講解、分析極為重要。但教師的語言（談話、提示、說明）要求簡短、形象、貼切，而且一定要在幼兒對音樂作品已經熟悉，有了初步了解的基礎上才能使用。

　　（4）談話法：聽了音樂以后，教師可以提出問題，讓幼兒談談對作品的印象和感受。

　　（5）語言提示法：在聽音樂過程中，教師可以用簡短、明確的語言，提醒幼兒注意音樂的變化，引導幼兒深入欣賞音樂，提高興趣。

　　3、重復深入地欣賞。

　　這個階段要求幼兒不僅掌握音樂作品的主要內容或情緒性質，還應感受和理解音樂作品的表現手段、較完整、全面地感知作品，能記憶和識別音樂作品和主要音調。

　　幼兒音樂欣賞活動的組織與指導：

　　一、分析材料：內容、情緒、情感的表現手段。

　　二、活動準備：環境創設及必要的教學具。

　　三、活動過程：

　　（一）初步欣賞1-2遍。

　　1、引導性談話。

　　2、運用直觀教具。

　　3、故事講述。

　　4、教師演示利用動畫片。

　　（二）反復欣賞。

　　1、提具體要求。

　　2、結合已有經驗。

　　3、對比和歸類。

　　4、整體體驗。

　　5、多種感官參與。

　　（三）復習鞏固。

　　1、欣賞聽過的作品、觀察幼兒反應。

　　2、欣賞熟悉的作品——說出名稱、內容。

　　3、欣賞熟悉的片段——肉容、情緒。

　　4、欣賞器樂——說出不同樂器的名稱。

　　5、用身體動作表達熟悉的音樂。

　　音樂調查報告11

　　音樂是用來傳達感情的，所以人們常說音樂是沒有國界的，這句話很有道理。在中國這片大地上，數千年的歷史積淀中，我們也形成了很多各具風格的音樂，這不僅是一種財富，更多的是一種責任。而位于河北省淶水縣的高洛古音樂就是其中的一個代表。淶水縣高洛村古名“高樂”，屬保定市。高洛音樂會是村民自愿參加、義務排練、義務演出的民間器樂演奏花會，全名“高樂藍旗音樂圣會”，也稱“音樂大善會”。

　　“淶水高洛音樂”是一個傳承很久的民間樂種。高洛音樂會有一條“不準增加新曲目，不準增加樂器種類，不準改變演奏方式，嚴格按老藝人傳下來的規矩進行演奏（表演），不準走樣”的會規，因此，盡管經過了很長的時間，高洛音樂會仍保留著“奏、打、舞、唱”的遺風。

　　淶水高洛音樂會以淶水、易縣所在的“后土文化圈”為中心，呈輻射狀向京南保北延伸，越是靠近中心，這種花會就越多。據中華人民共和國成立初期統計，當時淶水縣有47個音樂會在活動，高洛村音樂會是其中的重要代表。

　　1949年前，淶水高洛音樂會主要是為易縣后山后土黃帝廟的祭祀和民間喪葬儀式服務，同時也為求雨、迎喜神、祈福、祈祥、祈平安、凈宅、消災、除厄、求五谷豐登、求六畜興旺等民俗活動服務。1949年后，它主要用于民間的喪葬

　　儀式及春節祭神儀式，節假日期間也自娛互娛演出。現在，國家非常重視非物質文化遺產的保護，20xx年5月20日，高洛音樂會經國務院批準列入第一批國家級非物質文化遺產名錄。

　　南高洛古樂的職能和宗旨

　　據傳南高洛古樂（又名音樂會、藍旗音樂圣會、北樂會、佛會、京音樂、宮廷音樂、燕趙北樂、大善圣會）已有1500年的歷史，它的職能是：世世代代義務服務于人們的生產生活當中，不收任何報酬。其服務范圍是：祭祀、祭神、拜佛、超度亡靈、凈街、凈宅、求雨、祈福，每逢不同的節日有不同的“法事”活動，如古樂會每年正月開壇時的專用對聯是：“佳節迎春增福增壽，元宵逛燈丟病丟災”，添補了過去農村貧乏的文化生活，其宗旨是：凈化人心、無私奉獻。

　　古樂會的內容

　　古樂會分文武兩壇，文壇負責誦經、念佛、宣卷、捅表等事宜，其內容是勸人向善，祈求國泰民安、風調雨順，世界和平，百姓安居樂業。武壇是吹打演奏，有兩種形式，一是以笙、管、笛、鑼四種“樂器”演奏；二是以鐃、鈸、鼓、板為主的“法器”演奏。現保留的演奏古曲有五十三首支曲，中外專家認為他們保留的曲子是最傳統、最原始、最完整、最多的古樂“活”化石、吹、打、念、唱是古樂會的必備課，從內容上演奏方式方法上，祖宗怎么傳的就怎么演，不做任何改飾，是原汁原味的古樂。

　　古樂會的會規

　　（1）無私奉獻。無論是做道場（超度亡靈、做祈福、吉祥法會等）還是出會，在本村或外出都是義務的，不收取任何報酬，更不能向人家索要，紅白二事有請必到，絕不推辭。

　　（2）凡是進入到古樂會的人就如同受到佛的教育與熏陶，自己就是佛的弟子。要謙虛、謹慎、規矩、熱情、善良，接人待物要一律平等，尊老愛幼是必須的，每逢過節，對上了年紀不能再參加古樂會活動的老會員要慰問，病后要組織探視。會里的首領對新入會的會員要特別的關愛，吃飯時先叫新會員入坐，分發施主贈送的禮品時要先發給新會員，有時還多給他們。

　　（3）自有會以來，會與會的往來、接送會頭甚至是全體會員要跪接跪送，同時還要奏樂，無論有多少道會聚在一起，古樂會讓其它的會先走，古樂會總是在最后。

　　（4）會員們必須衣著整潔，坐行端正，在做道場或者做壇期間，絕對不允許敞胸露懷、吸煙、飲食、說話等，多熱的天也不允許光膀，坐要威儀，行要莊嚴。在行街時，會員行走的前后位置是固定的，很講規矩。

　　（5）無論任何法事活動，開壇“請神念贊”前要凈手焚香，上供，宣卷前要漱口，事畢收壇時要焚香送神。

　　浩瀚的中華文明歷史古跡中，“高洛古樂”經歷了滄桑的洗禮，也為歷史的長河平添著無數精彩的篇章。樂曲中的

　　名字亦很有古風，如：五善佛、琵琶論、金字經、寄聲草、鵝郎子、小喊、罵玉郎、打周倉、放驢、柳寒煙、對答平、醉太平、清天歌、高音鵝郎子、三歸贊、粉蝶大套曲等。而樂器則是頗有古韻的司鼓、管、笙、笛子、云鑼、板（小镲）、鐺子、大鐃、大?等。

　　佛樂、古樂、宮廷樂、祭祀樂......許多業已成為了歷史書上慘淡無可考證的的文字，而在此，北高洛音樂會卻靜靜而平淡地堅守著我們祖先留下的遺跡，無論是宮廷皇帝大典還是抗擊八國聯軍侵略，以及義和團的斗爭史，抑或是民間慶典中，高洛古樂都是其間甚為重要的角色，也有著無數可歌可泣的歷史故事。

　　但是，就是這樣一個有著深刻歷史含義的樂種現在卻面臨著巨大的困難，南高洛古樂現有會員23名，且年齡較大，大者80有余，小者已48歲。后繼無人，五個會頭傷感的說：“只要有人學，我們死了也心甘，誰學會一首曲子，我們自己掏腰包給20元，只要古樂不失傳。”盡管如此，還是沒有人學，南高洛古樂的發展為何這樣難，原因有三：

　　1、古樂的基本樂譜是古老的`“工尺”譜，但與工尺譜不同的是“只能口授不能筆記，”筆記只能傳其骨不能傳其肉。口授難度大，必須死記硬背，曲目繁多，難以記憶。因此，必須要從十幾歲學起，一點點學，最快三年才能出班。

　　2、沒有經濟效益。世世代代屬于群眾自發組織的義務服務，沒有經費保障。人們說：“挺難學的，學會了又不能養家。”

　　3、添制樂器“法物”等都是會員們自己集資，古樂會使用的樂器市場上難以買到，必須定做或自己制作。因為他們用的是半調。

　　20xx年4月3日，來自英、德、日、韓等亞歐21個國家的30多名傳統音樂保護與研究專家學者以及文化部、中國藝術研究院音樂研究所等國內有關領導與專家學者齊聚河北省淶水縣南高洛村，對南高洛村的民間器樂組織音樂會進行現場考察。這些中外專家學者們大開眼界，興奮不已，他們對南高洛村的音樂會情有獨鐘，認為這個音樂會的歷史久遠，其樂風更加古樸，流傳下來曲目、樂譜、經卷等原始資料也比較豐富，具有很高的學術研究價值，堪稱音樂古化石。

　　文化的傳承并不容易。能流傳至今的我們應該倍加珍惜，沒一種文化都有它的魅力，而高洛古音樂也僅僅是其中的一個代表，我們的音樂之路還須我們一起維護如今，南高洛古樂已經迎來了前所未有的發展機遇，這塊中國傳統音樂文化的古化石，也隨著世人對他的深入了解與發掘，渙發出燦爛的光芒，它必將會對保持世界

　　音樂文化的多樣性，使中華民族的傳統音樂文化在世界上占據其應有的地位，發揮出重要作用。

　　音樂調查報告12

　　如今，在農村小學，音樂教育沒有得到應有的重視和發展。同時新的教育教學理念提出了：要以培養人的綜合素質為目標，為現代社會培養所需要的復合型人才，而音樂教育是其他學科所不能代替的。由此可見，農村小學音樂教育不容忽視，應該得到全社會的關心和關注。針對上述實際情況，我們應該從以下幾方面去入手：

　　(1)要轉變和更新思想教育觀念;

　　(2)要有愛崗敬業的態度和精神;

　　(3)要有善于教學、勤于鉆研的能力;

　　(4)要樹立終身學習的觀念。

　　我們在調查中發現：在農村小學，音樂教育沒有得到應有的重視和發展。我們都知道：我國農村人口占全國總人口的4/5，農村人口素質的高低直接影響到整個民族的人口素質。同時新的教育教學理念提出了：要以培養人的綜合素質為目標，為現代社會培養所需要的復合型人才，而音樂教育是其他學科所不能代替的。由此可見，農村小學音樂教育不容忽視，應該得到全社會的關心和關注，提高音樂教育在農村學校及其在社會上的地位已刻不容緩。

　　通過調查我們發現，在音樂學科師資配置上，我縣農村小學基本上沒有專職音樂教師,有的僅限于鄉鎮中心小學。村小幾乎沒有音樂教師，有幾個鄉鎮有兼職的，也是以其他學科為主，捎帶上音樂課。再有一點就是音樂師范畢業生分布不均，有的鄉鎮多，音師生教不上音樂課，去當班主任。而有的鄉鎮音師生少，或者連中心校都分不到一個。在音樂教學設備上也比較落后，一部分學校有專用音樂教室和鋼琴，大部分的音樂教室也可以叫做綜合活動室，各種活動都可以用這一個教室。一些小學上課必備的打擊樂器、教學磁帶等也只有幾家學校有。還有一些村小連音樂教材都沒訂，可想而知，沒有教材如何上音樂課?另外，一些學校還常以各種理由，利用音樂課上其他學科的課程，致使學生無法學習和掌握完整的音樂知識結構，剝奪了兒童享受音樂教育的權利，阻礙了音樂教育的發展。針對上述實際情況，我們應該怎樣做?

　　一、要轉變和更新思想教育觀念。

　　要想改變當前的這種音樂教育狀況，要轉變教育觀念，大力倡導新的音樂教育理念。各級教育部門的領導，更要更新教育思想觀念，把農村小學音樂教育工作提到議事日程，嚴格的執行《音樂教育大綱》和新的《音樂課程標準》，清除“主科”與“副科”的意識，真正把農村的音樂教育工作扎實、有序地開展起來，把快樂和美的享受還給孩子們，讓每一個孩子都擁有接受音樂教育的權力。

　　二、要有愛崗敬業的態度和精神

　　現在大多數的農村學生認為，學習的目的就更為了考大學。因此家長和學校從小都對語文、英語和數學等所謂的“主科”關心，忽視了學生在音樂方面的學習。相應地說，音樂教師在學校的地位就無法提高。記得一位音樂教師說：“咱們在學校從來沒有被評為優，更別說先進了”。盡管這名教師在教學和其他方面都不錯。音樂教師在學校的地位低，音樂教學設備差，社會及教育部門不重視音樂教學等一系列客觀現象，極易造成教師主觀上對音樂教學的應付心理，對自己的崗位不熱心，甚至愿意當班主任。這種態度看起來似乎是人之常情，但我對此有不同的看法，音樂學科地位的提高，有賴于教學質量的保證，假設我們的教學水平是一流的，我們的課外活動、校園文化都搞得多姿多彩，有聲有色，我想，我們的領導和同志都會看到，無論考核還是評優，都會有你一份兒。

　　無論專職和兼職教師都應該有敬業精神，提高師德素養，增強對學生的愛心和為專業獻身的精神，勇于在“艱苦”的環境中“創業”。利用身邊一切可用的資源，為上好音樂課服務。敬業還要求教師在教學中要細心大膽，不拘泥于固定形式，敢于開拓創新，善于營造一個輕松愉快的審美環境。農村學生與城市學生的相同點就是他們都熱愛音樂藝術，所不同的是農村學生受到的音樂教育比城市學生更少些，因此，他們對音樂有更濃的'好奇心，這就要求我們教師如何引導他們從好奇心開始，一步步走進音樂的殿堂。

　　現在的學生今后將面臨的是處處充滿競爭的復雜社會，良好的心理素質與完善的綜合能力是他們必備的參與社會競爭的條件。這種能力的培養任務責無旁貸地落在教師身上。音樂教育在這方面的功能雖不是萬能的，但也是其他學科所不能替代的。通過潛移默化的影響而起到直接或間接的作用。例如：歌唱的音調對語調的影響，合唱對團隊精神的培養，舞臺表演對心理素質與應變能力的培養等。

　　總之，要求我們教師要有一種特殊的神韻，貫注在他的言談舉止中，引導學生用眼睛去觀察、用自己的心靈去感悟，用自己的心聲去表達，用自己的動作去體驗，給他們貧乏的心靈帶來朝氣，給他們生硬的舉止帶來生機。

　　三、要有善于教學、勤于鉆研的能力

　　這種能力它包括教學技術、文化修養、創新意識、教研意識等多方面內涵。教師只有具備了這些能力，才能把知識準確地、完整地傳給學生，才能真正喚醒激發學生的心靈和智慧。據了解，像我們縣這種情況不只是存在少數地方，是全國多數農村小學共同存在的一種普遍現象。這就要求我們音樂教師如何用方便、有趣的方法有效地使學生真正掌握基礎知識和基本技能，如何結合實際因陋就簡地開展豐富多彩的課外活動，如何借助音樂特有的魅力培養他們對音樂的興趣、愛好，如何結合新課程理念，把其他姊妹藝術融入到音樂教學中來。能力是實施的保障，作為一名音樂教師，要有創新意識，要有設計充滿新意、效果最佳的音樂課堂教學和教學方案的能力。要使音樂課堂教學成為蘊含審美價值、洋溢審美情趣的立體動態藝術的能力。

　　四、要樹立終身學習的觀念

　　作為一名音樂教師還要樹立終身學習的觀念，知識要不斷的更新，不斷的給自己充電，這樣才能適應社會和時代飛速發展的需求，才能跟上時代前進的步伐。

　　柏拉圖曾說過：“音樂教育是至高無上的，因為任何事物都不能像節奏與和聲那樣深達人類內心深處并給予最強烈的震撼。一個受過良好教育的人應將音樂銘刻在心，傳于后人。”因此，真誠期望各級領導和全社會都來重視農村小學音樂教育，也真誠希望農村小學音樂教師能運用新課程理念，指導教育教學實踐，以飽滿的熱情，投身到我縣的音樂教育教學之中，讓更多的孩子享受到學習音樂的樂趣!

　　總之，只要把農村小學的音樂教育搞好了，我們農村小學才能更好、更全面地實施素質教育。

　　音樂調查報告13

　　當今社會，音樂已成為人們生活中必不可少的一部分。它們有的反應社會現狀，有的抒發內心的向往與希冀，音樂就像一面鏡子，真實的映照出不同人群的不同心理狀況。

　　不同的聽眾群體或聆聽個體,由于受其社會地位、文化修養、生活工作環境、個性以及年齡等各種因素的影響,會形成不同的音樂欣賞習慣、接受模式、審美取向以及審美視界。那么不同的年齡段對收聽音樂的取向有怎樣的影響呢？為此我做了一項調查：

　　一、調查目的。

　　本次市場調查本著科學嚴謹、真實可靠、調查與論證相結合的原則，對此項調查進行深入的研究。調查的主要目的是了解不同年齡階段對收聽音樂取向的影響。了解大學生的音樂審美觀。

　　二、調查對象。

　　不同年齡段的喜愛音樂的人。

　　三、調查內容。

　　1、年齡。

　　2、性別。

　　3、聽的音樂的類型及其原因。

　　4、喜歡的音樂的語種及其了解其的途徑。

　　5、聽音樂的習慣。

　　四、調查方法。

　　本次調查主要通過問卷調查及郵件調查和網上搜集數據等方法。

　　五、調查結果與分析。

　　一般人都會認為，不同年齡的人有著不同的音樂口味。那么讓我們用數據說話吧。我從一個知名網站看到了一項有趣的調查——比較64歲聽眾與13歲聽眾的普遍聽音習慣。這個實驗從其兩者中各抽出了5000人，并統計整合了他們最普遍播放的曲目，以便得出最被頻繁播放的藝術家。而跟我們預想的一樣，他們的口味確實不盡相同。最受64歲聽眾喜愛的歌手既包括了現下的流行歌手，亦有多年前的歌手。而13歲聽眾最喜愛的歌手則僅限于現下的流行巨星。且這兩個年齡段的人所喜愛的音樂類型也不盡相同，年輕的人大多喜歡流行音樂，而年長的喜歡古典的，當然喜歡流行的也占了很大一部分。

　　為了更貼近我們的生活，在這里我選擇了大學生為例，對其音樂取向進行了重點統計分析。音樂作為一種介入音樂傳播的個性化行為,它具有積極的“能動性”,滲透其中的實際上是一種強烈的主體意識，大學生正步人人生最寶貴的青年時期，他們在生理和心理各方面都趨于成熟，參與音樂活動的指向性，目的性和自我意識更為獨立和明確，基本具備了音樂審美認知能力以及音樂審美經驗。對普通高校大學生而言,聆聽音樂是他們感知音樂，接受音樂,參與音樂活動的最重要形式。

　　（1）在對大學生的調查中共發放問卷100份，回收88份，其中5份丟失，7份廢卷，回收有效率為88%，其中男生42人，女生46人，調查男女比例接近1:1。

　　（2）音樂聆聽時間。

　　所謂日常音樂聆聽是指大學生每天在學習之外的日常生活中所進行的音樂聆聽。這種聆聽必須完全由他(她)本人自主支配,具有獨立的“選擇權”。因此，音樂課堂上所播放的音樂或公共場合播放的音樂等并不構成大學生日常聆聽的音樂的構成要素。

　　在調查的大學生中日常聆聽音樂時間平均一小時以下的占11%,一小時左右的占31%,兩小時左右的占37.5%,三小時左右的占15.5%,三小時以上的占5%.每天平均聆聽時間為一小時以上的比例高達89%。

　　很多人在沒事做的時候都喜歡聽聽音樂，但學習的時候也不例外，有些人在學習的時候喜歡聽著音樂，這樣可以使得學習變得輕松而不枯燥。在學習中聽音樂的情況如下：

　　日常音樂聆聽的確已成為大學生生活的重要組成部分，它為豐富當代青年休閑生活提供了可能性，其背后也蘊含著豐富的審美現象——大學生的審美情趣，審美體驗乃至審美文化。

　　（3）喜愛音樂的類型。

　　本次問卷中有關大學生日常喜歡聆聽的音樂類型的調查結果顯示:

　　由圖中可以看出，喜愛輕音樂爵士、搖滾音樂的大學生的人數比喜歡西方古典音樂、外國民族音樂、中國民族音樂的人數要多得多。而輕音樂爵士跟搖滾音樂在流行音樂中占的比重是最大的，可以看出多數大學生的追求都市流行音樂文化的時尚。

　　這些數據說明，形成大學生日常音樂生活基本內容主要是以娛樂、放松為目的的“消遣、消閑、消費”性質的'音樂文化，而所謂的“經典”觀念或者“高雅”趣味已日趨淡薄。我們清楚地看到經典音樂文化在當下審美文化情境中所面臨的巨大挑戰——隨著解神圣化和祛魅化的大眾音樂文化的迅猛興起，“嚴肅音樂”、“藝術音樂”和”古典音樂”文化已被大面積地遮蔽，不僅其傳統的影響力受到挑戰，而且它的生存空間也遭遇了前所未有的擠壓。

　　（4）大學生音樂取向的成因。

　　①從眾心理。

　　流行音樂進入校園后，其通俗易懂、時尚鮮明、動感活潑的曲風被越來越多的學生喜愛，其中有不少人最初的動機就是”大家都聽，一定很好聽”的從眾心理。

　　②理解能力所限。

　　古典音樂太深奧、聽不懂；民族音樂太土，不好聽；而流行音樂新穎活潑通俗易懂、好聽，也就深受大學生的喜歡。

　　③符合學生生理和心理特征。

　　流行音樂大多以愛情為題材，而處于青春期的中學生已開始對異性產生好感，在接觸流行音樂時，認為很多流行音樂的歌詞剛好說出了自己的心里感受，

　　也就置身其中，以此來釋放自己的情感。

　　（5）音樂取向對大學生的影響。

　　1）正面影響。

　　① 豐富了中學生的音樂感知體驗。聽音樂就是感知音樂的過程。

　　音樂感知分為音樂感覺和音樂知覺。人們總是以音樂知覺的形式直接感知音樂，音樂感覺只是作為音樂知覺的組成部分存在于音樂知覺中。音樂實踐是形成音樂知覺先決條件，也就是說音樂知覺能力的形成有賴于多聽、多體驗音樂作品。大學生所喜愛的音樂還在相當大的程度上激發了學生們學習音樂的熱情，讓他們認識到了音樂的重要性，使音樂成為他們生活中不可缺少的一部份。為學生感受音樂、理解音樂、熱衷音樂提供了豐富的感性材料。

　　② 有助于情緒情感的調節。

　　收聽所喜愛的音樂是能夠產生心靈共振的根本原因，也是音樂有助于調節大學生情緒情感的前提條件。古典音樂和輕音樂能夠讓焦慮的身心得到放松。一些流行音樂通俗易懂，相對于高雅音樂，欣賞流行音樂無需付出太大的精力，所以在繁重的學習之余，它也成了中學生們的消除緊張疲勞的“輕松劑”。當心情不好的時候，音樂也可以成為一種治愈心靈的良藥。一項研究表明：以傳統音樂的韻律和諧優美、五音平衡協調為特色、電子音樂技術所表現創作的音樂療法(BMT)，具有神奇的波動能量醫學上的治療功效。

　　2、負面影響。

　　流行音樂也分三六九等，有些過于低俗的流行音樂，如果人聽多了，不但會變得很膚淺，而且喜新厭舊的速度也是很快的；而且在一些低俗音樂中充斥著各種不文明用語，在一定程度上也會影響人的行為習慣，降低人的素質。

　　好的音樂不但悅耳而且還養心，不好的音樂不但不悅耳，而且聽了之后還會給人的情緒帶來負面影響，如被號稱為死亡音樂的《黑色星期天》就是這樣的例子。

　　（6）總結。

　　該項調查讓我們更好地認識到了年齡對音樂取向的影響及不同的人有著不同的音樂取向，以及音樂取向對人的影響。作為當代大學生的我們，應該更好地理解音樂給我們日常生活帶來的影響，在愉悅身心的同時，也要避開低俗音樂的不良影響。如何使當代大學生群體在音樂聆聽的審美活動中既獲得當下快樂的身心愉悅，又能在潛移默化中塑造自我，提升人格，這也是音樂工作者和教育家必須面對和不斷思考的重要問題。

　　參考文獻：

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　　[2]克萊南,格魯恩,卡登,等.音樂教育學與音樂社會學[M].金經言,譯.北京:中央音樂學院出版社,20xx:284

　　[3]徐放嗚,張玉勤,趙鑫,等.審美文化新視野[M].北京:中國社會科學出版社,20xx.

　　音樂調查報告14

　　為了了解課程試驗前學生音樂學習的情況，為《音樂課程標準》的實施提供一些背景材料，我于20xx年6月在我校抽樣調查了八年級學生的音樂學習狀況。了解了我校學生的現在音樂學習興趣和學習狀況，以及影響他們學習興趣的成因。為進一步探討如何在教學中激發和培養學生的學習興趣做準備，以利于教師在教學活動中更有針對性地采取一些教育技術和手段，全面培養學生的素質和能力，提高教師的教育水平和教育能力。

　　要解決困擾教學成效的難題，必須通過對中學生學習興趣的現狀作必要的調查和研究，在掌握具體情況的基礎上，有針對性地采取一些措施，促進學生學習興趣的提高和發展，讓學生掌握更有效的學習方法，提高自主學習的能力，是我們此次調查的目的。

　　一、調查方法

　　（一）抽樣

　　本次調查對象主要是八年級學生，抽取了八年級的4個班，其中重點班一個，共計回收有效調查答卷135份。

　　（二）調查方法

　　對所抽取的班級與班主任一起商定，直接到教室，班主任、任課教師都回避，采取問卷方式直接調查。每個班調查時間為10—15分鐘。說明調查意圖，讓學生打消顧慮，然后發給問卷。在學生答問卷時，鼓勵學生把自己音樂學習中的苦惱、音樂老師對他（她）的不恰當要求，以及自己對音樂教材的希望寫出來，讓學生自由發表意見。所調查的4個班，學生配合都比較好，氣氛普遍很活躍。

　　二、調查結果

　　（一）學生音樂學習態度與情感方面

　　1.學生學習音樂的自我感覺

　　項目

　　自我感覺有

　　興趣

　　自我感覺很

　　愛學

　　學習音樂困難

　　但愿意學

　　不愿意學聽到音樂就厭煩

　　百分比

　　66.9%

　　21.6%

　　8.7%

　　2.8%

　　2.在所有學校課程中，最喜歡的科目為音樂的學生占26.5%。

　　3.課后喜歡問音樂問題的學生占29.2%。

　　4.遇到音樂問題總是努力思考的學生占66.0%。

　　從上述數字不難看出，真正對音樂學習感興趣、有信心、且自己感覺音樂學習良好的學生在20%—30%之間，60%多的學生能按老師的要求努力學習。

　　有學生寫道：“有時一首好聽的歌，自己會唱了，就會高興幾天。”

　　遺憾的是，有11.5%的學生處于無可奈何的學習狀態，他們對自己的音樂學習缺乏信心，缺少興趣。這些學生在問卷中寫道：

　　“我覺得音樂是一門令人愉快的學科，但每次音樂課上老師的音樂知識講座讓我煩。”

　　“我盡管很喜歡音樂，但樂理學習最討厭，我覺得只有想成為音樂家的人才能學好音樂。”

　　“音樂我喜歡，為什么不喜歡音樂課呢？這就是我的苦惱。”

　　還有一位淘氣的男學生請他將其苦惱寫下時，他思考了幾分鐘，最后只寫下了“唉！一言難盡。”

　　值得注意的是，有部分本來對音樂有好感的同學由于各種原因，正在退出音樂愛好者的行列。

　　（二）對音樂學科和教學內容的看法

　　學生對音樂學習的興趣和學習程度，與其對該學科特點、作用的認識，對教材喜好密切相關。

　　1、學生對音樂作用的認識

　　認為音樂能培養高尚情操的學生占84.4%；

　　認為音樂對人的性格有影響的學生占71.3%；

　　認為音樂對生活有廣泛作用的學生占77.9%。

　　這就表明約80%的學生對音樂學科有好感，這些學生從主觀愿望來說是覺得應該學好音樂的，這就為音樂課程的開設奠定了廣泛的群眾基礎。

　　2、對現行教學內容的愛好

　　實際上，學生大都喜歡音樂。而同時，學生大多不喜歡音樂課的教學內容。學生們寫道：

　　“樂理題太難，書也看了，還是不懂”；

　　“我對音樂感興趣，對樂理一竅不通，碰到視譜就頭痛，上音樂課的感覺差透了，簡直難以用言語表達。希望對音樂課進行改善，或者不學樂理”；

　　“我從小學到初一都對音樂感興趣，可看到音樂知識就頭痛了”；

　　“樂理總是不懂，希望不要這些讓人不懂的東西”；

　　“對于我們這些初中的學生來說，樂理沒有用，多聽多唱好聽的音樂、歌曲，多好”；

　　“我覺得音樂教材的內容太土，離我們太遠，學起來沒有一點味道。總而言之，我對音樂沒興趣”。

　　對于課外音樂學習，從答卷中看，學生對通俗音樂十分感興趣，但十分不了解。

　　3、對音樂教科書，53.3%的'學生感覺是枯燥無味，有97.5%的學生喜歡課外的一些音樂。不少學生寫道：“音樂教材，離實際生活太遠，不想去看”。

　　（三）對音樂課堂與音樂教師的看法

　　好的音樂教師常能培養出大批的音樂愛好者，而愛好音樂的學生也大都喜歡上音樂課。調查對象中，有67%的學生盼望上音樂課，而有19.7%的學生覺得音樂課枯燥無味，課堂氣氛沉悶，“老打不起精神”。教師滿堂講的做法還十分嚴重，課內可以隨時提問的比例為39.5%，而課后有機會與教師談些有趣音樂話題的學生只有30.3%，部分學生對音樂課不甚滿意，與音樂教師較為疏遠。

　　三、幾點感想

　　本次學生音樂學習狀況調查及結論，給我們一些有益的啟迪。

　　（一）教學要求和教學內容的調整必須跟上時代發展

　　1.音樂教育應全面考慮學生的情感培養、能力發展和知識掌握，能力培養的目標應加以調整，創新能力、情感體驗應加以重視。

　　2.教學內容不應精而深，而應面廣一點，并能體現音樂對人身心陶冶的作用和價值。

　　（二）教材與課外音樂知識的融合

　　1.在教科書的基礎上進行填充實現多樣化，并不斷有所發展更新，而不是同一模式的多本化，進行試驗。

　　2.教學內容的呈現形式要生動活潑，讓學生喜歡音樂教材。讓學生體會音樂的文化價值、實用價值，領略音樂的趣味。

　　（三）大力增強教師的民主意識，適應學生心理發展

　　學生情感培養與課堂上師生的民主平等很有關系，應隨時在實驗中對學生進行音樂學習狀況的調查，改善師生關系，真正把學生的發言權、思考權、聆聽權、選擇權等權力科學地、藝術地交給學生。

　　四、結論

　　隨著人們生活水平的日益提高，音樂教育已廣泛進入社會各家庭中，豐富了人們的文化生活，但也出現了一些不盡人意的情況，一些有條件學習音樂的同學家長為了等級證書而讓他們枯燥的學習音樂，從而損害了他們對音樂的興趣。有些同學則因家庭環境不具備而缺乏學習音樂的條件。更有許多同學由于緊張的學習而無暇顧及，使得不少同學對音樂缺乏興趣。

　　在中學音樂課教學的各個環節中，作為教師應注意下列問題。

　　1.充分調動和利用學生的學習積極性，提高學生的參與意識，讓學生做課堂的主人，尊重學生的興趣和愛好，加以積極正確的引導，充分發展學生的個性，同時又要嚴格要求，培養學生的組織紀律觀念。發揮音樂課代表和音樂積極分子的模范帶頭作用，起到以點帶面的功效。

　　2.從學生的選擇情況來看，大部分學生希望學校開展校園音樂節活動，從聽覺上來感受音樂的魅力，而不是像聽講座一樣只從平常的音樂知識的閱讀來了解音樂，應該從這下手，讓學生產生更大的興趣。

　　音樂調查報告15

　　一、問題提出

　　音樂是人類最古老、最具普遍性和感染力的藝術形式之一，是人類通過特定的音響結構展現思想、實現情感交流的重要形式，是人類精神生活的有機組成部分。音樂教育是實施美育的主要途徑之一，是基礎教育階段的一門必修課。教育部在20xx年新課標高考大綱中將音樂學科納入高考科目，并在山東、寧夏、廣東、海南四省率先實施。

　　那么，讓我們反過來審查一下，初中的音樂教育是否為高中繼續學習打好了基礎？就目前廣西農村初中而言，音樂教育還是一個非常薄弱的環節。為此，筆者對廣西柳江縣農村音樂教育現狀做了調查研究。

　　二、研究任務

　　現代教育心理學認為，學校教育包括教與學兩個方面，學校的一切育人活動都可以歸為教的范疇，學生所接受的影響都可以歸為學的范疇。作為一種有著自身特點的社會活動領域，學校環境下的教育活動也必然受到社會政治、經濟、文化發展的影響。在當代社會傳媒技術高度發展和藝術形式多樣化的背景之下，學校環境中的基礎音樂教育更是不可避免地受到各種社會現象的影響。

　　本研究的任務是對柳江縣農村初中學校的學生音樂學習狀況及其影響因素、音樂教師教學狀況及其影響因素進行調查與分析，進而探討與揭示影響農村學校音樂教育的各種因素間的.關系，為農村基礎音樂教育的進一步開展提供依據。

　　三、研究內容

　　1.對初中生音樂學習狀況進行調查

　　在基礎教育階段，初中生由于處于身心發展和認知特點的特殊階段，其學習活動具有很大的不穩定性和可塑性。那么，在基礎音樂教育大力進行改革的今天，初中學生的音樂學習活動呈現一種什么樣的狀況？本研究將從學生的學習動機、學習目的、學習興趣、知識結構與技能狀況等方面來尋找問題的答案。

　　2.對影響初中生音樂學習的因素進行調查分析

　　初中學生學習活動容易受到各種因素的影響和制約。在信息傳媒技術高度發展的當今社會，學生的音樂學習更是不可避免地受到來自于社會和家庭環境的影響。這些因素包括教師的個人素質、教師的教學藝術與策略；家長對待音樂學習的態度；教學環境與設備、教學方法、教學手段，等等。對外部因素的調查與分析，有助于準確把握初中生音樂學習的整體面貌和特征。

　　3.對教師個人專業素質和狀況進行調查

　　教學過程是教與學雙方共同完成的互動過程。在這一過程中，具有教學主導地位的教師的個人專業素質和能力狀況是關系到教學水平與質量的核心因素。所以，必須了解和分析當地初中音樂教師的個人專業素質和教學狀況。調查研究這些問題，有利于進一步了解和展示目前中小學音樂教育的現狀。

　　通過調查數據的處理與分析（圖略），得出統計結果，筆者以為農村初中生歌曲演唱的整體水平并不太高。這就說明即使在農村，電視等傳媒對農村初中生學習音樂也有著相當大的影響，這個影響甚至超過學生在學校接受到的音樂教育的影響。

　　柳江縣農村初中任何一所學校目前都沒有真正意義上的音樂教室，多媒體教室也沒有。為了迎接上級“兩基”驗收，大部分學校都形同虛設的擺上音樂教室的門牌。每一所初級中學目前能用的或是一臺手風琴、或是一架電子琴、或是一臺腳踏風琴。教學硬件設備不能滿足教學需要。學校資金投入也不多，每學期用于音樂教學的經費都在100元人民幣以下。

　　四、研究結論

　　農村音樂教育目前還面臨著很多困難和問題，有很多不利因素還在制約著音樂教育的發展。柳江縣農村初級中學的音樂教育還是非常落后的，初中生的音樂素質是不理想的。其主要原因有以下幾個方面：

　　1.領導、家長對音樂教育的重視程度不夠

　　有些領導，特別是主管教育的行政部門領導，教育觀念陳舊，缺乏對音樂教育功能、意義的認識，把主要精力放在抓數理化等文化課的教學質量上。多數農村中學校長認為音樂課是“副科”，不作為升學考試的科目，所以輕視或是忽視了音樂教育。學生家長對音樂課的學習就更有誤區：孩子學好文化課，在中考榜上有名才是希望，學習音樂課就占用文化課學習的時間，牽涉學習文化課的精力。農村音樂教育、教學設備備受冷落與歧視。

　　2.師資隊伍嚴重不足，結構失調

　　絕大部分兼職音樂教師都沒有接受過系統規范的音樂教育，缺乏音樂教育的基本素質。即使是專職的音樂教師，也多是幼師音樂班畢業，學歷層次低，畢業后缺乏繼續教育，知識老化，教學方法落后。

　　此外，教育經費短缺，音樂基礎設施不完善，硬件設施跟不上教學需要，音樂教育總體投入與需求仍有較大差距。

　　總之，農村學校的音樂教育，無論是從社會經濟環境、自然環境，還是學校硬件設施、師資隊伍方面來說，都有著不同于城市學校的特點。所以因地制宜地實施音樂教育改革，充分發掘農村學校的音樂教育課程資源和潛力，才能促進柳江縣基礎音樂教育事業整體全面的發展。

　　音樂調查報告16

　　一、調查目的：

　　掌握xx中學高中學生對流行音樂中的傳統文化的了解和看法，了解xx中學學生對流行音樂的傳統文化存在的問題。

　　二、調查時間：

　　20xx年10月12至20xx年10月13日

　　三、調查地點：

　　xx中學

　　四、調查的對象及其一般情況

　　調查對象：xx中學高中部學生

　　一般情況：這部分人大都在17至20歲之間，其中以高二學生為主，有一定的文化內涵和道德修養，而且大都喜歡流行音樂，但對傳統文化了解不夠。

　　五、調查方式:

　　本次調查采取的是隨機問卷調查。發放問卷時在xx中學高中部，隨機選擇高中生當場發卷填寫，并當場收回的形式。全校共發放調查問卷350份，回收率達91。4%。

　　六、調查內容：

　　主要調查了解高中生如今對流行音樂中的傳統文化的了解程度；對流行歌曲的態度和對古典音樂的了解，對流行音樂中所蘊含的傳統文化元素的看法，以及對“傳統文化”的了解，起源等。問卷共向調查者提出了20個問題。

　　七、調查結果：

　　本人就問卷調查結果統計得出：從學生認為如今流行音樂中的傳統文化的認知程度來看，有96%的學生認為傳統文化非常重要，只有2%的學生持不重要的態度，說明高中生對我國流行音樂中的傳統文化的重要性持有較強的責任感，也有少數學生對傳統文化的重要性予以忽視.有73%的學生認為中國的傳統文化有糟粕也有精華，我們接受時要有所揚棄，只有26%的學生認為傳統文化博大精深，源遠流長，應以繼承發揚為主。37%的學生對古典詩詞曲賦或小說比較感興趣，47%的學生對民族音樂或樂器比較感興趣，16%的學生認為名曲戲曲很有趣，也有54%的學生對書法比較感興趣，這還有42%的學生對國畫及傳統節日表現出濃厚的興趣，并有27%的學生認為玉器及瓷器比較有趣，14%的學生熱衷于先秦諸子百家的著作和思想，僅有13%的學生對其他的傳統文化也比較感興趣。說明了學生對中國傳統文化的認知程度較深，并存在著廣泛的興趣。

　　有38%的學生對中國古典樂器持一般態度，但是對名曲會考慮聽一下，36%的學生比較喜歡，并停過一些中國古典器樂，有6%的學生很喜歡聽過很多中國古典器樂，繩子可以辨別出曲名。有94%的學生認為當今社會流行文化與古典文化融合的現象很好，僅有5%的學生認為不太好實在糟蹋古典，有66%的學生認為加入中國元素的流行音樂有利于弘揚本民族文化，很好，并有26%的學生持不反對好聽就好的態度。說明我校學生對古典音樂的認知程度有些淺顯，但大多數學生對于流行音樂中融入傳統元素持支持的態度，具有較強的社會責任感。

　　在做此次調查前，有60%的學生大概了解傳統文化包含哪些方面，僅有6%的學生很清楚傳統文化所包含的內容。面對傳統文化的未來有60%的學生認為傳統文化將逐漸受到中國人民繩子世界人民的推崇，有47%的學生對中國傳統文化與外國先進文化會更傾向于中國文化，只有6%的學生會更傾向于與外國文化，52%的學生認為當代的傳統文化對我們有很大的影響，也有28%的學生認為正在消失。說明學生對關于傳統文化的知識的了解意識淡薄，但有多數學生對傳統文化的未來持樂觀態度，也有少數學生為傳統文化的未來擔憂。

　　有60%的`年輕人認為傳統文化漸漸淡漠的原因是沒有網上的教育體制弘揚，并且覺得傳統文化的傳播方式太老套了，對年輕人的吸引力不夠，71%的學生表明愿意了解更多的中國傳統文化，因為畢竟是民族智慧的結晶，也有24%的學生想了解更多中國傳統文化，但苦于沒有良好的宣傳環境，說明完善的教育體制和良好的宣傳環境，有利于學生對傳統文化的進一步的了解，有利于弘揚和培育優秀的傳統文化。

　　八、調查體會

　　通過這兩天的調查，就調查結果來看，了解到學生對于流行音樂中的傳統文化的認知程度相對淺顯。對傳統文化抱有可有可無，無關緊要的態度，這使我們很擔心。學校應該加強在這方面的宣傳，而且傳統文化作為我們五千年來從未間斷過的文化，每個人都不愿意看見它就在我們這一代消失，所以我們想要通過現代流行音樂特有的親和力，來調動現代高中生對了解傳統文化的興趣，從心底想要來保護和弘揚我們的傳統文化，不要再讓我們這些優秀的傳統文化消失了，希望可以通過這次活動，讓我們的傳統文化對我們這一代樹立正確的人生觀，世界觀，價值觀產生積極影響，從而可以做出正確的價值判斷和價值選擇。也希望可以通過這次活動使傳統文化可以在我們90后普及，希望可以讓所有人來保護和弘揚它，讓我們的民族文化走向世界不斷發揚光大，并希望中國更加強大，中華文明可以永不間斷的延續人間。

　　音樂調查報告17

　　一、研究背景及意義

　　萬物之始，先有節奏。德國當代著名的作曲家，兒童音樂教育家奧爾夫奧爾夫更是提出了“節奏第一”的口號。對于低年級學生，通過啟發和引導，培養他們對節奏的創作意識和創造才能，讓他們感受到音樂是美好的，但也不是隨心所欲的，因為它有一定的“約束”──節奏。節奏訓練是小學音樂課的重要學習內容,小型節奏器音色豐富、簡便易學又易于尋找代用品,是音樂課堂常用的教學工具,廣泛應用于音樂教學的唱、奏、演、聽、創等音樂實踐中,對培養學生的群體意識和合作精神有著積極的促進作用。眾所周知，喚起兒童對音樂的興趣，激發兒童對音樂的情感，是培養兒童音樂感覺和情感的金鑰匙，但是許多低年級學生欠缺音樂節奏感，不能操作簡單的打擊樂，更不能準確地表達音樂的節奏，所以在低年級教學中培養學生的音樂節奏感是十分重要的。

　　為此,我做了節奏教學要融入豐富生動的音樂內容、要符合音樂課教學內容、鼓勵學生有明確學習目的的創編、教師如何布臵任務與提出要求等方面的探索,嘗試著摸索和運用新的節奏訓練的教學模式與教學方法,尋求學生易于接受、樂于接受的節奏學習方式,達到提高學生音樂感受力,提升音樂表現力的小學音樂教學目的。

　　二、課題研究的主要內容

　　本次我校課題研究的主要內容有以下幾點：

　　(一)、探索小學音樂課堂教學中低年級節奏教學的基本原則。在音樂課堂教學實踐中，我深刻體會到音樂教學中節奏教學的重要性，準確的把握好節奏是小學音樂教學中至關重要的一個環節。在音樂教學中有針對性的進行節奏訓練，是節奏教學的基本原則。

　　1、在律動中感知節奏，巧妙設計節奏教學。

　　2、在音樂游戲中滲透節奏訓練，巧妙設計節奏教學。

　　3、在歌唱欣賞活動中貫穿節奏，巧妙設計節奏教學

　　4、讓節奏與生活緊密結合，巧妙設計節奏教學。

　　（二）、針對低年級音樂教學構建低年級音樂課堂節奏教學資源組件庫。

　　1通過多媒體及音樂包看文獻等收集整理有關音樂課堂節奏教學資料，并將其整理為資源包，以便今后教學使用。

　　2、利用多媒體資源收集相關課堂實錄音像資料，以便在今后的實際教學中進行參考分析和借鑒。

　　（三）、發展出課堂中節奏教學實施框架和方法。

　　學習節奏不能脫離開實踐，相反，還在實踐中加以運用。要發揮教師的主導作用，但要最終還是要讓學生自己去探索、去感知、去表現、去應用，以提高他們的學習興趣和能力。在教學實踐中我發展出以下四點學習方法，并將其作為實施框架運用到音樂課的節奏教學中去。

　　1、專門學習基本節奏以及由幾種基本節奏組合而成的節奏小組。

　　2、在游戲中鞏固基本節奏以及節奏組合。

　　3、在歌曲中學會運用。

　　4、在創作中熟練掌握節奏。

　　(四)、探索更多樣更有效地教學模式和方法。

　　常規音樂課堂中的節奏訓練比較枯燥，學生一般不感興趣。如果此時不注意教學方法，吸引學生去聽、去練，那么教學效果肯定是枯燥無效的，在音樂課堂教學實踐中我探索出以下兩點方法。

　　1、可利用客觀存在的節奏，建立學生心理恒拍

　　節奏是客觀存在于我們身邊的。如：脈搏、呼吸、日落日出、潮汐、鐘表、火車勻速行駛等都是客觀存在的節奏。教師可利用這些客觀存在的，就在孩子們身邊的節奏，讓他們從小就建立一個心理恒拍。心理衡拍對于學生的節奏感受是非常重要的，相當于建立參照物。

　　2、節奏朗誦促進節奏訓練

　　奧爾夫在談到他主張的音樂教育方式時曾說：“原本的音樂是什么呢？原本的音樂決不只是單獨的音樂，它是和動作、舞蹈、語言緊密結合在一起的。。。”語言是人人都具備的能力。每個人自出生后有兩個基本的能力是“每個”家長都要教的：一是說話；二是學走路。所以利用說話作為起步的音樂教學，會使孩子們感到非常的熟悉、親切、它無需專門的訓練和技能技巧的準備，就可以開始音樂教學，學習中自然減少了心理障礙。這也充分體現了兒童教育的一個重要的教學原則：從孩子們熟悉的環境與事物入手。擇孩子熟悉事物作為節奏朗誦最佳。例如小動物的名字、自己的名字、交通工具、成語等等都非常好。這些可作為節奏訓練的最初階段，讓學生對節奏有最初的概念。

　　三、課題研究的主要目標

　　本次課題研究的主要目標是通過探索節奏教學模式和方法在音樂課堂中的有效運用，從而培養學生的節奏創造能力，節奏感、音樂感受力，使之都有所提高。

　　音樂的本質在于對情感的反映。人類通過身體將內心情緒轉為音樂，這就是音樂的起源。對音樂的理解與其說它是一種智力的過程，不如說是情感的.過程。——審美體驗。因此，音樂教育首先要通過音樂與身體結合的節奏運動喚起人的音樂本能，培養學生的音樂感受力和敏捷的反應能力，進而獲得體驗和表現音樂的能力。同時通過節奏運動

　　的這種教育手段，可以使學生從小就開始在生理運動器官和思維之間構成一種自由轉換和密切聯系的媒介，以達到身心的和諧發展。

　　（一）、通過節奏運動使身心和諧發展

　　隨著實驗研究的深入，音樂和身體結合的節奏運動已經不只屬于音樂學習的范疇，它實際上是把音樂當作一種“人性化力量”，是促進學生身心和諧發展的必要手段。生命本身就是節奏，它由連續不斷的多重組合單位構成的一個不可分割的整體。同樣作為由多種功能的綜合和矛盾共存的個體，也可以看成是一種節奏。這種節奏是誰體節奏和精神節奏的統一，是潛意識的自覺和有意識的意志被同樣控制著進行交替。

　　（二）、通過節奏運動喚起兒童的音樂本能

　　音樂與身體運動的結合訓練特別適合于兒童的本能與天性。人無不具有天生的節奏本能，不過需要加以誘發和培養，進而為音樂所用。但是，孤立的聽覺訓練不會使兒童熱愛和理解音樂。只有從兒童本身所具有的節奏要素入手，以聽音樂和身體運動為手段，才能喚起兒童天生的音樂本能。

　　音樂調查報告18

　　古人云“禮者，天地之序也，樂者，天地之和也。”一說到音樂，人們自然會想到音樂是一種關于聲響、情感的藝術。但人們卻忽視了一個重要的事實，那就是音樂不僅是一種藝術表現形式，而且也是一種語言形式，是人類心靈情感的語言、是全人類通用的語言。音樂作為一門藝術在我們的情感世界里扮演著一個非常重要的角色。在大學的生活里，音樂在大學生的情緒、學習、課余生活有著很大的影響。

　　(1)音樂與情緒

　　音樂作為一種特殊的聲音對人體的情緒、思想和行為會產生極其深刻的影響，有的使人安謐，有的使人歡欣，同樣有的使人悲傷。音樂是我們工作、學習、生活中不可缺少的組成部分。音樂可以表達我們的思想感情，鼓舞我們的戰斗意志。優美、輕松、愉快的音樂以使我們心情舒暢、視野開闊，給人以美的享受；雄壯、激昂、奔放有力的音樂會使人意氣奮發、熱血沸騰，精神煥發；優美輕松的樂曲會使人情不自禁地翩翩起舞驅散內心的憂郁可。音樂可以使我們的情緒由愉快變為悲傷，也可以使我們由悲傷轉為愉快；可以使精神緊張，也可以使精神放松；還可以促進血液循環，調節神經，解除痛苦，消除疲勞。當然，音樂也可以使情緒極度緊張，脾氣變得極度暴躁甚至可以達到不能自控的境地，從而有可能產生一些意想不到的事情。所以說音樂在調動人的情緒，表達人的思想感情有著很大的影響。

　　在做《大學生音樂問卷調查》時，我們發現一個問題。在現在充滿青春活力的大學校園，音樂已經成為當代大學生的生活中不可缺少的一部分。在調查的對象中，90%的同學認為音樂是內心情緒的調節劑，很多同學有過這樣的經歷。在傷心的時候，音樂可以撫慰心靈的創傷;心情煩躁時，音樂可以放松人的心情；同樣在我們高興的時候，音樂可以提高我們的興奮度……調查發現，在大學生的生活中，80%同學都有聽音樂的習慣，而且在這些同學中，普遍都認為在學習、生活中，音樂是他們很好的情緒調節劑。普遍認為，大學生活是充滿活力的，音樂是維系他們情緒變化的鏈條。在生活中，大學生的心理逐漸走向成熟，在情感方面也會有著很多自己的看法和處理方式。在我們的大學生活中，有很多的情感問題會困擾著我們，可是在我們這個年齡，很大部分的同學都不喜歡跟人直接談心，他們就會找另外的發泄途徑。這個時候，情緒的調節是非常重要的。音樂，在這個群體就發揮著很重要的作用，在調查發現，他們在心情低落的時候都會找一些輕柔的音樂來平靜情緒，調節煩躁的心情，他們普遍認為音樂是很好的發泄途徑。在調查的對象中發現，大學生的生活是充滿想象的，65%的同學認為在大學校園中音樂的美、音樂中的浪漫是他們大學生活的縮影，他們的浪漫或奮斗史就可以在音樂中找到，也可以從音樂中找到浪漫的仿照，用音樂的情節表達自己的感情。

　　音樂是我們情緒的調節劑，也是我們大學生活中表達情感的想象。在大學的生活中，我們難免會受到學習上的困擾和情感的困惑。在這種情況下，很多同學會用音樂的魅力來調節自己的情緒。在這大學情感非常豐富的時光，音樂可以很好地調節我們的情緒，讓我們的生活得到很好的滋潤和撫慰！

　　（2）音樂與學習

　　柏拉圖說：“音樂教育除了非常注重道德和社會目的外，必須把美的東西作為自己的目的來探求，把人教育成美和善的。”音樂不僅對我們的心情有著顯著的影響、陶冶我們的身心，而且對我們的學習生活也會產生一定的作用。資料顯示，有大量的學生在做作業或看書時會選擇聽音樂，這樣會使緊張的心情放松。由此可知，音樂對學生學習生活在某種程度上也是有幫助的。

　　大家應該知道，音樂是一種沒有國界的人類通用的語言。不管你來自何方，也不管你使用何種語言，只要音樂在耳邊響起，我們就能夠從這旋律之間體會到作者傾盡其中的情感。

　　音樂對于陶冶情操、培養品質的作用是有目共睹的，同時適當的聽些音樂對于我們的學習同樣是有促進作用的。大家應該知道，音樂是古代學習的一種重要方式，也許我們在電影、電視中看到那些私塾老師和孩子搖頭晃腦地吟唱文章、詩歌的時候會覺得可笑。但是不可否認的是，就是這種你覺得可笑的學習方式，培養出了多少文豪巨匠。由此可見，音樂與學習有的時候是互相促進的。

　　科學研究也證明，音樂可以調整我們的心態，可以幫助我們更快地記憶，可以讓我們以一種更愉悅的心情進行學習。音樂可以營造最佳學習狀態,提高學習效率依據在于。根據腦科學、教育心理學的研究,高效、最佳的'學習狀態是放松性警覺狀態。

　　當用一種優美的旋律進行學習時，記憶力會大幅度上升，會讓我們學習的狀態進入一個良性的軌道。我們做每件事情都有一定的規律性，學習也是一樣，就像音樂的旋律，如果我們的學習方法違背了規律，奏出的音樂將會雜亂無章，學習就會變得沒有效率。所以音樂給學習的啟示是：如果想要有效率的學習，那么在學習和生活中要有自己的節奏和旋律。

　　音樂在人一生的成長中也起著舉足輕重的作用。因為，音樂是打開心靈之門的金鑰匙。音樂是富裕開拓性、創新性的，音樂本身對人有著特別強烈的陶冶作用，它鼓舞人們去奮斗、去前進。

　　我們國家要培養的是德、智、體、美等全面發展的新型人才，現在已經不是死讀書，讀死書的年代了，學習應該是寓教于樂的。我們可以通過對音樂的學習和感悟，增強自己的記憶力，使自己反應更敏捷，想象力更豐富，判斷力更迅速而準確，成為一個具有一定創造性思維能力的聰明人。同時，聆聽這靈動的音樂，可以創建一個輕松愉快的學習環境和藝術氛圍，使我們在精神上你能得到美的滋潤，使我們的身心感到特別親送愉快。美麗的音樂對我們內心的觸動，旋律以及歌詞對我們的感染，給予了我們一定的審美知識和審美觀念，懂得什么事沒，什么是丑，什么是高尚的，什么是一般的。這對于我們來說，不論是工作還是學習都是起到積極的作用。

　　（3）大學生對音樂的了解和音樂對大學生生活的影響

　　根據我們的調查，有84%的同學都有學習某種樂器的意向，同時，90%的同學認為學習一些音樂方面的知識對自己的大學生活，對陶冶個人情操，培養品質有巨大作用。

　　它不僅可以豐富大學生的課余校園生活，同時也可以調節大學生們的情感，改善人際關系。

　　不管是喜歡樂器還是唱歌，還是單純的喜歡聽音樂，通過我們的觀察，這些同學對待學習和生活的心理狀態有著鮮明的特點和優勢。

　　在學習方面，遇到挫折的時候，音樂愛好者顯得比普通的同學要堅強和從容得多，他們要么找一幫音樂愛好者去k歌，去發泄郁悶的情緒；要么找來一兩個樂器自彈自奏；要么就取一個mp3，帶上耳塞，一個人靜靜地傾聽。而不經不覺間，他們的情緒已重獲平靜，受挫的心也已復原。

　　在人際交往方面，他們顯得比普通的同學更有修養，更溫和，更具親和力。據我們的觀察，他們的人際關系普遍都處理得很好，用同學的評價就是：“他（她）很會做人！大家都很樂意和他（她）交往！”

　　在校園生活方面，他們更是比普通的同學積極向上，勇于進取。在學校各種各樣的活動中，我們都可以看到他們熟悉的面孔和忙碌的身影。

　　在社團或或者班級事務方面，他們也是其中的積極參與者。而在社團社干或、班干、系干或者院干方面做得比較突出，受到老師的一致的好評的也多是這些人。這因為如此，他們給同學或者老師的印象總是多才多藝的。

　　在情感方面，這些同學在生活中表現出一個共同的特征——在感情方面的細膩和敏感。而這使得他們在處理男女朋友的情感問題方面更多地關注對方，并以一種主動地方式與朋友接近，容易博得對方的好感。他們普遍對自己在校園里面的情感生活感到滿意。

　　（4）建議

　　1、情緒急躁時,可以多聽一些節奏舒緩、能助人思考的音樂。比如一些古典交響樂中的慢板部分。

　　2、心情不好時，可以聽一些優美的輕音樂或嚴肅的古典音樂。比如貝多芬的奏鳴曲、肖邦和施特勞斯的圓舞曲或者柴柯夫斯基的作品。

　　3、利用課余時間學習一些音樂知識，根據個人愛好學習一些樂器。

　　總之，音樂有著數不清、道不盡的神奇功效，它可以使一部電影變的驚心動魄，可以使一臺戲劇變的回味無窮，而這只是它千萬奇異功效的小小一隅。音樂不但能影響一個人的心情、學習和身體健康，我們要學會合理利用音樂的這些作用，讓音樂為我們的生活增添姿彩。

　　音樂調查報告19

　　一、研究背景

　　隨著大眾傳播媒體以及互聯網的不斷發展，使得人們對于音樂的欣賞與消費比以往的任何時代都更加迅速、有效和廣泛。在最近的幾年里，總是會不經意的發現在電視里、電波中、internet上出現了越來越多的與音樂有關的節目和網頁，其數量以及被點擊數超過其他的節目與網頁，而且這些節目的數量、與時間也一直在不斷的增加。大大小小的演唱會也越來越多的出現在電視屏幕上。音樂排行榜、演唱會、歌友會等等音樂有關的名詞對于大多中學生來說并不陌生，而孫燕姿、周杰倫、blue等歌手以及音樂團體更是耳熟能詳。在大街上，在公車里，校園中經常可以見到帶著walkman的學生。喜歡追求新鮮事物和幻想未來使得中學生也迅速的成為了追捧流行音樂的一員，他們追求流行音樂的活力讓人欣賞，可是也不得不問上一句：“是什么讓他們如此鐘愛流行音樂（或者叫通俗音樂）？”

　　二、研究目標

　　1、通過研究調查，了解流行音樂風潮形成的原因，以及它為中學生帶來的利與弊，引導中學生對此現象保持正常的心態。

　　2、通過進行研究調查，加深對研究性學習的認識，并且提高自身的綜合素質。

　　三、研究過程

　　第一階段：了解有關的知識并搜集相關的資料，進行初步調查，擬訂課題。

　　第二階段：，制定《中學生“音樂風潮”調查問卷》，對城區幾所中學的各年級部分學生進行調查，寫出調查報告。

　　第三階段：綜合各方面的資料，寫出書面報告。

　　四、調查結果

　　本研究小組在青浦高級中學,實驗中學,尚美中學,東方中學進行問卷調查。在發放后收回有效問卷450份，從中抽取100份，其中初中生高中生各為50人。整理后得以下資料：

　　1、你聽音樂嗎？

　　2、你喜歡流行音樂嗎？

　　3、聽流行音樂對學習有影響嗎？

　　4、你喜歡流行音樂的原因？

　　5、你從什么時候開始了解并喜歡流行音樂的？

　　五、結論

　　“流行音樂”是生活中必不可少的精神食糧？還是洪水猛獸？對我們中學生到底有著怎么樣的影響呢？我們是全盤接受，還是去發現、體會、成為音樂的主人？兩校學生的課題對此作了理性的思考。

　　青少年追星四種效應

　　青少年追星緣于以下幾種心理效應：

　　光環效應當人們被某人突出的外表和氣質所吸引時，就會覺得他什么都是美的。

　　從眾心理青少年由于心理尚未完全成熟，更容易出現從眾（即跟風）現象。

　　炫耀心理一些“追星族”為了顯示自己的氣質、見識高人一等，經常拿偶像作為炫耀的工具，以獲取一種莫名的滿足或虛榮心。

　　逆反心理，老師和家長不讓我聽歌，我偏聽；不讓我喜歡某明星，我偏喜歡。

　　“流行音樂”利耶？弊耶？

　　■從調查結果來看90%的學生對流行音樂是喜歡的，甚至有些還是狂熱的'，對于選擇歌曲方面也有一定的見解，而且認為流行音樂對中學生影響是有利而無弊的。可見流行音樂在同學們心目中的地位是多么高！對于大多數“發燒友”而言，追星更是美好情感的宣泄，這些有聲有色的東西與普通人產生共鳴，音樂能使人心情舒暢，精神振奮。

　　■但是，如果中學生對偶像只是崇拜，不分好壞的一股腦兒地全盤照搬，那便會誤入歧途，得不償失。對“流行音樂”過于熱迷，荒廢學業，那么只有弊，所以喜歡任何事物都要有個限度，過分后果難以預料。

　　■選擇什么樣的“星”作為追逐對象，往往體現一個人的價值觀和人生取向。在振興祖國的今天，社會不僅需要文藝方面的影視歌星，還需要振興經濟的“經星”，發展文化事業的“文星”，獻身科學的“科星”。時代需要的是群星異彩紛呈，而不是一類星的耀眼和無數的追隨者。追星熱于社會可能造成社會人才結構的失衡，于個人可能造成“獨木橋”上的擁擠。青少年選擇“星”時，決不能沒有理性的思考，而應根據社會需要和自身特長的選擇追逐、效仿的對象，切不可只憑一時的興趣和躁動。

　　音樂的傳播深刻的影響著青少年欣賞音樂的內容方式和演唱的需求。欣賞音樂可以消除大腦的高度緊張和疲勞，使大腦各部分的興奮和抑制有序交替的出現，同時可以宣泄情感，使心理得到平衡。對于長期進行緊張學習的狀態的中學生來說，適當的欣賞音樂可以使精神飽滿，活力旺盛，而且通過欣賞音樂可以培養人的氣質和風度，保持鮮明的個性，形成完美的人格。從這一點上來說，適當的聽音樂是有利于中學生的身心健康的。

　　中學生對待流行音樂要保持良好的心態，不應該過分的追求所謂“流行”，流行音樂和明星熱潮一樣是一波接著一波，前一陣流行的“八度空間”到“神奇”都是流行音樂的產物。流行始終就是流行，它是會自動變化的。

　　在cd、磁帶上的花費屬于享樂性的消費，引進版磁帶10元一盒，cd18元，如果購買正版，價錢更貴，累積起來也是一筆不小的開支。中學生只是一個純粹的消費者，在享樂方面不應花太多的錢。

　　中學生正處在生理、心理的“轉型”期，接受能力強，喜歡快節奏，不甘于平淡，在這一時期接觸到的音樂內容必定會深刻的影響中學生的成長。類似于“xxxx幫”的另類音樂，由于其內容不文明、素質的低下，對中學生的身心發展也有著不良的影響。

　　作為一個中學生完全拒絕流行音樂是不可取的、也是不可能的，對于流行音樂每一個中學生都應當保持正常的心態，不過分追逐，也不刻意去拒絕，每個人對音樂有著不同理解，必須自己正確的把握。過分的沉迷流行音樂，也是精神生活不豐富的表現，中學生處在學習的大好階段，如果過分的追逐流行音樂，一定會花很多的時間在聽音樂上，必定會影響正常的學習和生活。有些學生喜歡一邊聽音樂一邊做作業，這樣做分散精力、效率不高，非常的影響學習。

　　中學生一天到晚沉迷于音樂是不合時宜的，而且對于流行音樂的了解也并不是中學生價值的體現，作為一個中學生，對自己最好的證明是自身的才能和素質，個性獨立、有上進心、在學習上有發展潛力才是對個人價值的體現。對這樣的中學生來說是否了解流行音樂并不影響他們自身的素質和個人的魅力。如果中學生對流行音樂過分追逐，我們所需要的就不再是音樂，而是對生活的反省。如果學生可以正確對待聽音樂與學習的關系，相信流行音樂會成為搞好學習的催化劑。

　　音樂調查報告20

　　整個實習期間，我覺得班主任的工作是最令我難以忘懷的。五2班原班主任胡老師是個非常優秀的班主任，被稱為全校最優秀的班主任。在她身上，我學到了很多關于班級管理方面的方法，受益匪淺。比如如何與學生談心，如何幫助后進生轉化為先進生等等，雖然這些經驗都是非常寶貴的，但是我也沒有完全照搬。第一，我覺得我的身份畢竟與胡老師不同；第二，我覺得我與學生年齡相仿，所以不會存在太大的代溝，這是我的優勢所在，要加以利用。所以，在與學生的長期交往中，我漸漸形成了一套既有自己風格，又吸收了原有寶貴經驗的行事方法，而且還收到了不錯的效果。學生們都很喜歡我，把我當大姐姐對待，有什么事都會跟我說，找我商量！我還利用課余時間，叫學生唱《感恩的心》，還結合了手語。五2班的學生們學得很快，也很認真。圣誕節那天，我帶領全體學生給班主任胡老師唱了這首歌，并做手語！唱完后說：老師，我愛您！老師，圣誕節快樂！之后還讓班長送上了我們一起合作做的禮物給老師。看著胡老師感動的笑臉，我們都笑了！因為我常會給他們開些小活動，他們現在越來越團結。我還很注重抓后進生的工作，我堅信沒有教不好的學生。

　　初到實習學校，我很緊張，很擔憂。可是踏進學校之后，聽著每個學生見到我們就甜美地叫：“老師好！”心里舒服極了。平生第一次在學校里被人叫老師，真的感到好開心，好自豪。

　　這所學校的音樂教師只有一個，所以我的實習工作是為一年級到五年級的同學上音樂課。與此同時，我還是五年級二班的實習班主任。當我第一次走進五2班時，迎接我的是全體學生的掌聲和微笑。看著他們，我的心突然感到好溫暖。

　　實習期間，剛出校門的我，就像學生們的大姐姐。憑著心底對學生的喜愛，我常常會不自覺地把學生當成自己的弟弟妹妹一樣，真切地愛他們。所以，不論是低年級還是高年級的學生們，都很喜歡我。正如一句話，“也許你只給學生一分，但學生會回報給你十分，百分，甚至更多。”我很高興自己成功地邁出了第一步。

　　聽了一周的課之后，指導班主任胡老師便給了我五2班的思想品德課，對此我感到很開心，因為這樣可以使我更好地與我們班的學生接觸和了解。五年級的學生跟一、二年級的學生不同，他們已有自己的想法和見解，他們這個年齡階段正處叛逆時期，所以要與他們成為好朋友實在不容易。但對我來說，這正好是個很大的考驗和鍛煉的機會。

　　在五2班，我努力過，開心過，醒悟過，自信過。這些從未有過的經歷讓我進步了，成長了。五2班的學生其實都很可愛，都很活潑，他們愛與我玩，愛圍繞著我聊天，也愛聽我上的課。最記得第一次上我們班的課時，我很緊張，因為害怕他們不聽話，畢竟是教高年級的學生。對于他們來說，老師一定不能只懂課本上的知識，一定要學識淵博，知道很多課本外的知識，一定要具有給學生一杯水，自己就要有一桶水的能力。要不高年級學生的一個問題問下來，你答不上來就很可能會讓自己在他們的心中的`地位降低，他們會覺得你什么也不懂，除了看不起你還會經常欺負你。所以，平時我都會抓緊時間看書，不斷擴充我的課外視野。

　　但那天我確上得好開心，學生們很配合我。不過，我仍然會緊張，講的時候，脫離了教案。雖然有時候因為太緊張，思緒有點亂，但我很快又理清了思緒，上完了第一節思想品德課。經過這次的教學，我明白了一個道理，教案寫得好，未必你課就講得好。有時候學生的反應會出乎意料。所以，真正做好老師，就要脫離教案教學，我正為這一目標努力著。

　　在教思想品德課的同時，我也跟著學生一起學習。教他們同學之間要怎么相處，又要怎樣孝順父母等等。與此同時，我也在學習如何當好一個老師，如何更好地與學生相處等等。一點一點地學習，一滴一滴地累積，進一步提高我的教學水平和個人修養。

　　我的音樂課也上得挺順利，無論是高年級還是低年級，我都認真地備好教案，盡心盡力地去教學生，每堂課下課，董老師都會認真評價，告訴我們那些上的好，哪些又還需要改進。我每次都會仔細記下老師給的評價，在好的基礎上繼續發揚，不好的地方則想辦法去改進，爭取下節課取得更好的效果。

　　對待不同年寄的學生，教學的手段也不盡相同。低年級的學生很好動，而且注意力非常容易分散，經常開小差，影響教學效果。在這種情況下，我就會采取獎勵小紅花的方法，哪個小組最認真，坐得最好就給哪個小組獎勵小紅花。這樣的辦法取得很好的效果。低年級的學生還很喜歡炫耀自己，于是我會根據他們的個性和年齡特點，注重多去鼓勵他們。只要他們打完了問題，我都會用鼓勵性的口氣跟他們說，“真棒”，“真響亮”，“真厲害”，“good”等等。我還會讓其他小朋友去贊揚答對問題的小朋友，比如說：“棒，棒，你真棒！”“Good，Good，Very Good！”學生們要是得到老師贊揚，學習的積極性會提高，要是還得到同學的贊揚，他們會更滿心歡喜，感到自豪，更加努力。其他學生也會跟著努力，不輸給他們。這樣，課堂氣氛活躍，學生情緒飽滿，起到了很好的教學效果。

　　對于高年級的學生就會采用另一種教學方法。高年級的學生可不像低年級的學生需要哄他們，而且跟高年級的學生說話的預期也不能想對小學生一樣，要不他們會嘲笑你，還會模仿你的說話語氣，跟你對著干，或者自己聊自己的。所以上他們的課要有另一套方法。記得我上的第一節音樂課就是高年級學生，但當時我并不覺得有什么難的，因為在我眼里他們跟低年級學生一樣，都還是個學生。可是上了第一節課后，我發現我錯了，高低年級學生存在很大的差異，第一次受到了挫折。在鄧老師的指導下，我學會了如何很多教育高年級學生的方法。比如，當學生們非常吵鬧的時候，老師就一定要兇，要嚴格。那個年齡階段的學生已經懂道理了，在那是可適當地說，老師講課已經很辛苦了之類的話來引出部分學生的悔意。

　　有一次我上四年級的音樂課，那節課正好沒有老師聽課，學生們就比較調皮。剛開始我好聲好氣地讓他們安靜下來，可后來他們有吵鬧了，影響了我的教學。我想這樣下去不是個辦法，就干脆假裝生氣了，還跟他們說：“你們已經是四年級的學生了，還想一二年級的小朋友一樣，上課吵個沒完，你們不知道老師在上面講課是很辛苦的嗎？你們不曉得尊敬老師嗎？”結果這些話一說完，便起到了很好的效果，下半節課上得很好。課后還有一個女同學跑過來跟我說：“老師，謝謝你教我們唱這首歌。”當時，我真是感到非常欣慰。高年級的學生比較害羞又喜歡聽流行歌曲，我就抓住了這個特點，如果他們上課認真的話，我就會彈一首流行歌曲獎勵他們，鼓勵他們再接再厲，這個方法取得了很好的效果。

　　經過這兩個月的實習，我還明白了一個道理。一個老師有時候不經意的一句話，一個動作，也會讓學生印象深刻。比如我第一次上五2班的思想品德課時說了一句：你們誰記得自己父母的生日啊？之后有一個學生跟我說：“老師，謝謝您，是您讓我知道了自己的父母的生日，再過幾天我爸爸就要生日了，我想到時送一份禮物給他……”還有一次，我留在班上看幾個學生份早餐，他們都把粥打進飯盒，但沒有把蓋子蓋上。冬天里，粥很快就涼了，學生們都去做早操，等他們回來早餐就很冷了。我就把那些飯盒的蓋子蓋上，幾個在分早餐的同學看見了，也就立刻動手幫忙。之后看見做完早操回來的學生喝著暖暖的粥，我很開心。之后有幾個學生私底下告訴我：“老師，謝謝您，粥很暖，以后我們分早餐會注意這點了。”聽了之后我肯開心。我想，這就是所謂的“學為人師，行為世范”了吧。

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